Så la oss velge navn på bildene dine. Vi gir et navn til kreativiteten vår, så navnet skal være attraktivt, interessant, klart, lett å forstå og perfekt blandes med kunsten.

Tittelen er en prolog. Det utfyller alltid bildet, forteller om bildet og hjelper seeren til å forstå det bedre. Det bør antyde at bildet er av typen. Våre titler eller overskrifter skal skape en følelse av tilhørighet til forfatteren. Vi gir bevisst navn til barna våre, kallenavn for kjæledyr, og det er like gjennomtenkt å behandle navn i denne kunstformen. Det må være ytterligere sammenheng med det som maleriet allerede har sagt.

For bedre forståelse kan du dele metodene for å lage en billedtekst for et bilde i tre kategorier.

Rett til konteksten

Prøv å finne ord som nøyaktig kan beskrive hva bildet prøver å formidle. Tittelen din kan være en beskrivelse av en scene, et verb i en handling eller bare et emnenavn. Å velge denne typen navn bør være enkelt og greit.

Et ekko av det ukjente

Dragetre

En håndfull lykke (første trinn)

Vera

Uten et smil

Stemme: Dennis Bautista

Puste

Stemning i ord

De ambisiøse titlene formidler stemningen i skuddet. Her bør det brukes sterke og skarpe ord. De bør dramatisere øyeblikket, fremkalle visse opplevelser, få dem til å føle glede eller smerte, inspirere til tro eller avsky. Det kan til og med være en dialog mellom fag innenfor rammen, stemmen til deres indre sjel, deres tanker og drømmer. Overskriften skal tolke ordene deres slik at seerne får forståelse og enhet med bildet.

Bare i storm

Hun kommer tilbake

Hemmelig

jeg er ikke redd

Melodi i stillhet

Topptime

Livet er vakkert

Kreativitet

Det er lettere å snakke om kreativitet enn å være kreativ selv. Kreativitet er kunsten å realisere seg selv, etter den indre stemmen. Sakte men sikkert blir denne prosessen til en vane, og blir karakteristisk trekk... Når du prøver å finne et navn med en klype kreativitet, bør du være klok og forsiktig med ordvalget. Ofte treffer disse navnene, som en pil, bull-eye, tydelig formidling av bildet, og i lang tid skjærer de ned i dypet av minnet. Den kreative tittelen vil utvilsomt forbløffe betrakteren, som vil løfte øyenbrynene overrasket, eller i det minste vises et smil i publikums ansikter.

BILDET

Fotografi (FR. Photographie light painting - en teknikk for å tegne med lys) - skaffe og lagre et statisk bilde på et lysfølsomt materiale ved hjelp av et kamera.

Fotografi er kunsten å ta bilder, der den kreative prosessen består i å finne og velge komposisjon, belysning og fotografiske øyeblikk. Valget bestemmes av fotografens dyktighet, dyktighet og smak, som ligger i enhver form for kunst.

Hovedsjangre innen fotografering som kunst

Nattfotografering

Nattfotografering betyr å ta bilder om natten, gitt at det ikke er nok lys om natten for fotografering, må fotografen bruke raske linser, lave lukkertider og høy ISO-følsomhet.

Portrett

Portrettfotografering er en av de mest komplekse typene fotografering, som krever betydelige ferdigheter og kunnskap. Hovedoppgaven er å formidle alle fasetter av personligheten som er avbildet på bildet, fra skjønnheten til det ytre til den rike indre verden.

Stilleben

Stilleben er en av sjangrene for fotografering, der gjenstanden for skyting er forskjellige livløse gjenstander, produkter eller varer: kunstprodukter, retter, blomster, frukt osv. I dag brukes ofte denne sjangeren av fotografi i reklamefotografering.

Natur

Landskap - (fransk paysage, - land, område). Selvfølgelig, som enhver annen fotografering, følger landskapsfotografering lovene om lys og komposisjon.

Mobilografi

Mobilografi - dukket opp i det 21. århundre. Produsert mobiltelefoner, PDAer osv. På grunn av den lave oppløsningen har fotografier tatt med slike kameraer veldig lav kvalitet, men de kan være interessante fordi de er laget fra en uvanlig vinkel eller laget spontant. I denne sjangeren av fotografering er det viktig hva som vises på bildet, og ikke hvilken kvalitet bildet har.

Naken (naken)

Bilder av en naken menneskekropp som avslører vakre former, plastisitet og sensualitet.

Flora og fauna

Flora- og faunabilder blir ofte eiendommen til forskjellige vitenskapelige leksikon, pedagogiske tidsskrifter eller underholdende bøker for barn.

Nærbilde

Makro (fra gresk μακρός - "stor", "stor") - en type fotografering der de avbildede objektene er filmet i en skala fra 1: 1 eller større. Makrofotografering er prinsippet om å skape et forstørret bilde. blir skutt i en skala fra 1: 1 eller mer.

Mikrograf

Mikrofotografi er en teknikk for å fotografere små gjenstander med høy forstørrelse, vanligvis med et mikroskop. Den er delt inn i optisk, elektronisk og digital mikrofotografi.

Reportasje

Nyhetsfotografering er privilegiet til fotojournalister som filmer fra lokale til globale hendelser. Krever at fotografen raskt bygger en komposisjon og umiddelbart reagerer på endringer i situasjonen.

Dokumentarfotografering

Dette er noen form for fotografering, hvis den dokumenterer hendelser eller et objekt. I dag har dokumentarfotografering viket for fotojournalistikk. Ofte har fotografier tatt av dokumentforfattere ikke bare dokumentar, men også kunstnerisk verdi. Verkene til slike fotografer kan sees i gallerier, bøker, kunstalbum.

Flyfotografering

Dette er en fotografering av territoriet med et luftkamera, fra et fly, helikopter eller annen type fly. For å forbedre kvaliteten på flyfoto, brukes spesielle luftfotografilinser med høy oppløsning. Behandlingen av fotografiene er utført av spesielle datakomplekser - digitale fotogrammetriske stasjoner.

Arkitekturfotografering

Dokumentarfotografering utseende eller detaljer om et arkitektonisk objekt. Brukes ofte i kunstfotografering. En av typene arkitektonisk fotografering er interiørfotografering. Objektiver brukes hovedsakelig i vidvinkel, noe som gir bredere bildedekning.

Astrofotografering

Den brukes til å observere og studere romobjekter ved hjelp av astrografier. Basert på bruk av lave lukkerhastigheter, tillater det bilder av objekter med svært lav lysstyrke. Langfokuslinser og spesialiserte optiske systemer brukes.

Glamorøs, blank fotografering

Dette er alltid rike og lyse bilder, selv om de er laget i svarte og hvite farger, har de eleganse og sjarm som er karakteristisk for glamour. Ofte viser slike fotografier vakre jenter i forskjellige bilder, hver av dem er alltid spektakulær. Vakre glamorøse bilder ser alltid feilfrie ut, uten feil, noe som på en eller annen måte idealiserer det som er avbildet på det.

Sjangerfotografering

For å definere en sjangerfotografering fra en ikke-sjanger, er det verdt å kjenne følgende regel: et landskap, et stilleben, et portrett er ikke en genrefotografering, et sjangerfoto innebærer menneskers tilstand og handling. Opprinnelsen til dette konseptet går tilbake til maleriet.

Lomografi

Typen filmfotografering tar ikke hensyn til slike konsepter om kvalitet som skarphet, fargegjengivelse, tetthet. Når du fanger øyeblikket i en hvilken som helst form, kan bildet skildre hva som helst og hvordan du vil. Hensikten med lomografi er å skildre øyeblikk på jorden, alt har kunstnerisk verdi. Mottoet til lomografer i alle land er LoMo - "kjærlighet og bevegelse" - kjærlighet og bevegelse.

Luminografi

Luminografi (lysmaleri, lysgrafikk, friluftslys,) - tegning med lys i et mørkt rom med lang eksponering. Essensen av fotografering er å tegne med en lysstråle fra hvilken som helst kilde (lommelykt, lampe, laser ...)

Panoramafotografering

Dette inkluderer fotografering av forskjellige panoramaer. Panoramaer er delt inn i plan og virtuell.

Pin-Up

Pin-up-stilen dukket opp for lenge siden, men i dag er pin-up-fotoseanter populære, og ikke bare i studioer.

Paparazzi

Ordet stammer fra det italienske språket, som betyr "irriterende, knirkende mygg". Fotografer er spesialister på å fotografere scener fra kjendisers personlige liv, uten deres kunnskap og samtykke. Ofte er dette bilder av intim eller skandaløs karakter.

Bildefotografering

Sjangeren utviklet seg på slutten av 1800-tallet og tidlig på 1900-tallet. Fotografer prøvde å understreke på fotografiene funksjonene som førte fotografiet nærmere maleriet. Til dette ble det brukt spesielle fotograferingsteknikker, soft focus-objektiver og filtre.

Pinhole fotografering

Pinhole-fotografering (stenop) - fotografering med et kamera uten objektiv, et lite hull spiller rollen som et objektiv. En stenop kan enkelt lages fra vanlig speilreflekskamera, film eller digital. Et hull med en diameter på opptil 1 cm bores i dekselet for å beskytte de indre delene når linsen fjernes. Innersiden av dekselet limes over med folie der en tapp eller nål brukes til å lage et mikrohull.

Plein-air fotografering

Plein air er en teknikk for å ta bilder under naturlige forhold med naturlig lys. Begrepet "plein air" begynte å bli brukt av fotografer som jobber med utendørs fotografering.

Undervannsfotografering

Fotografering av gjenstander under vann ved bruk av vanntett utstyr. Profesjonell fotografering utføres ved hjelp av spesielle belysningsenheter.

Postume fotografering

Skikken med å fotografere nylig avdøde mennesker, som dukket opp på 1800-tallet med oppfinnelsen av daguerreotypien. På slutten av århundret før sist var slike bilder vanlige, og nå er de et objekt for studier og innsamling.

Reproduksjon

Reproduksjon, multiplikasjon av forskjellige bilder ved hjelp av fotografering, som et resultat, ved bruk av utskrift, oppnås en eksakt kopi av et objekt. Dette kan være bilder, tegninger, dokumenter.

Det gjøres av fotografer det høyeste nivået ferdighet. Denne typen fotografering inkluderer alle sjangre, alle typer fotografering. Det kalles også kommersiell fotografering og inkluderer følgende underavdelinger: katalogfotografering, bilde, interiør, motiv, samt forretnings- og politisk portrett.

Fagfotografering

Det er en fotograferingssjanger som brukes i reklame. Design, konstruksjoner og viktige elementer i det annonserte produktet. Basert på oppgaven utføres fotografering av varer, gjenstander eller sortimentgrupper, samlet i rammen av en felles komposisjon. Filmet i den mest fordelaktige vinkelen. Snakker om forskjeller fra konkurrerende produkter.

Bryllupsfotografering

Dette er en veldig interessant og kreativ retning i fotografering. Bryllupsfotografering er en møysommelig sjanger som krever høy profesjonalitet, rask reaksjon og en ekstremt kreativ tilnærming til fotografering. Inkluderer så forskjellige typer fotografering som fotojournalistikk, portrettfotografering, kunstnerisk, iscenesatt og studio.

Lett grafikk

Lys malingsteknikk.

Scanografi

Når moderne utvikling datateknologi for skanning, kan du bruke nesten hvilken som helst skanner i stedet for et kamera.

Sportsfotografering

Sportsfotografering er assosiert med journalisten med kameraet og med den store teleobjektivet, da den er designet for å forstørre spesielt fjerne objekter. Deres vanlige brennvidde varierer alt fra 60 til 1000 mm.

Stereofotografering

Dette er anskaffelsen av et stereopar med bilder på en fotografisk måte. Det er en kombinasjon av to bilder av samme objekt fra forskjellige synsvinkler. En for venstre øye og en for høyre øye. Når du ser på et stereopar, oppfattes objektbildet med samme lokale dybde som selve objektet.

Strobisme

Dette er en fotografisk teknikk som bruker kompakte eksterne blitsenheter. Lar deg få bilder av høy kvalitet, nesten studiokvalitet, utenfor studioene - på kontorer, museer, produksjon, leiligheter, på gatene, i naturen.

Reisebilder, reisebilder

Turistfotografering. Den moderne reisende glemmer neppe kameraet. Alle inntrykk og severdigheter som han skal skyte, vil være et reisebilde.

Fotohistorie, fotohistorie

Fotohistorie

Identikit

Dette er en datastyrt prosess for å ta et fotografi av en person i henhold til vitnesbyrd fra vitner.

Fotojakt

Objektene til fotografering er dyr, fugler, insekter under naturlige forhold. Fotografen må være tålmodig og utholdende, siden han må sitte i flere timer og vente på et dyr eller en fugl.

Svart-hvitt fotografering

Den aller første typen bilder. Spesielt populært, til tross for at det har eksistert lenge fargebilde, spesielt innen kunstnerisk fotografering. Fargebilder blir konvertert til svart og hvitt for å gi elementene i bildet spesiell betydning.

Kjemisk autograf

Et stykke biologisk vev (planter, dyr) påføres fotopapir, stoffene i intercellulær væske kommer inn i den fotokjemiske prosessen, resultatet er et nøyaktig bilde av objektet. En av typene - radioautografi, når man presser et objekt som inneholder radioaktive isotoper til fotopapir, dannes et latent bilde.

Reiografi

Den er oppkalt etter fotografen Meng Rei, som gjenopplivet metoden for kameraløs fotografering i 1921. Fotografiet ble oppnådd ved direkte eksponering av objektet for lysfølsomt papir.
Shadography er en type fotografisk kunst som er abstrakte fotografier. Fotograf Christian Schad brukte avisutklipp og lysfølsomt papir for å lage abstrakte komposisjoner i 1918.

Spotting

Spotting - (fra det engelske ordet "spot" - "å se", "å identifisere") Dette er en spesiell type hobby, spotters tar bilder fly, hovedsakelig fly på flyplasser. Essensen av hobbyen er å fikse flynummeret og hvor det er på den tiden. Kjøretøyene beveger seg i høy hastighet, så denne typen hobby krever mye erfaring. Noen ganger klarer spottere å registrere nødsituasjoner på flyplasser.

Hva er fangsten?

Du spør. Fordi den gratis osten er uten hull, og den ligger på farlige steder. Faktum er at jeg vil legge ut noen av bildene jeg mottok i en fotobank, der de blir lagt ut for salg. Og hvis de blir kjøpt der, får jeg betalt en prosentandel av denne transaksjonen. Så du får gratis bilder, og jeg får royalty. Ingen skitten triks, galskap eller opprørende altruisme.

På en annen måte kalles det - fotografering på vilkårene for DFT.

Hva er DFT-fotografering?

Det er mange definisjoner av denne setningen. Fra den bokstavelige oversettelsen fra engelsk TFP - tid for utskrift, tid for utskrifter. Avslutter med betegnelsen på den kreative prosessen. Så hva slags dyr er dette?

I utgangspunktet er DFT en fotografering der minst to personer jobber: en fotograf og en modell. Fotografen tar modellen gratis og overfører de resulterende bildene til henne i form av utskrifter eller filer. I dette tilfellet forblir fotografens rettigheter til bildet, og modellen kan bare bruke dem til personlige formål. For dette signeres en såkalt modellutgivelse.

Jeg vil si at modellen her ikke bare betyr og ikke så mye en profesjonell kvinnelig modell, men enhver person som ønsker å delta i fotografering. Det kan være en mann eller en kvinne, et barn eller en gammel mann, en person eller hele selskapet eller team eller familie. Og det er slett ikke nødvendig å være en skriftlig skjønnhet eller eieren av kuber på magen. Bare nå fra et barn (under 18 år) kreves foreldretillatelse.

Hva modellen får fra DFT-skyting

Det viktigste er de bearbeidede fotografiene. I gjennomsnitt får jeg fra 10 til 30 bilder per skudd. Vanligvis laster jeg opp de ferdige filene til en filhostingstjeneste, hvor de kan lastes ned via Internett. De er i .jpg-format og har maksimal kvalitet og størrelse. Det hele veier fra 50 til 300 MB. Kilder, det vil si raves, forblir vanligvis hos fotografen. I det minste gir jeg dem ikke til noen.

I tillegg til dette sender jeg for eksempel først hele undersøkelsen i redusert form. Mange er interessert i å se hele prosessen, inkludert dårlige eller mislykkede skudd. Du kan også velge de beste kortene fra dette og be dem behandle dem.

Gleden du får av selve fotograferingen er en viktig og forbannet hyggelig faktor. Kanskje for noen profesjonelle modeller er skyting en rutine, men for en vanlig person er det et skikkelig eventyr. Og det er gratis!

Hvis du er en kreativ person, kan du med hjelp av en fotograf realisere dine ideer og fantasier. Forbered og implementer i form av å skyte alt som fantasien trekker for deg. Føler deg som en artist, stylist, manusforfatter, tømmerhugger. Ja, i prinsippet av alle! Jeg er alltid fornøyd med slike forslag. Og jeg vil alltid være med på å spekulere, forberede skytingen og finne et sted. Og til og med, å delta i dette økonomisk, om nødvendig. Betal for eksempel for en makeupartist. Det viktigste er å ha en kul ide.

Og hvis skytingen forteller om arbeidet eller hobbyen din, er det generelt rom for kreativitet. Og du selv vil føle deg som en fisk i skogen. Og skyting under slike forhold er enkelt og naturlig, noe som gir alle deltakerne en glede.

Når DFT skjer

Som nevnt ovenfor er DFT-fotografering en kreativ prosess og krever forståelse og engasjement fra både fotografen og modellen. Gode \u200b\u200butgangskort er resultatet av gjensidig interesse og vellykket samhandling mellom deltakerne.

Derfor bør du ikke vurdere TFP som en metode for "Freebie Photocopy" eller spinne foran linsen "How I want!" Som med enhver bedrift, krever det innsats for å få noe veldig interessant.

Det spiller ingen rolle hvem den første meldingen og ideen om skytingen kommer fra. Det viktigste er at den andre siden har interesse og forståelse. Det er bra når fotografen og modellen vil tenke og jobbe på samme bølgelengde. Hvis dette ikke oppstår, er det bedre å kontakte en annen fotograf og ikke bli fornærmet av avslaget.

I alle fall vil jeg være glad for noen av forslagene dine. Fortell meg hva du vil fortelle verden om. Kanskje verden vil smile av resultatene av vår kreativitet!

Det er flere regler for en gratis fotosession:

• Jeg vil be deg om å signere en modellutgivelse og / eller en eiendomsutgivelse. Utgivelser er en betegnelse på rettighetene mine til fotografier og tillatelse til å bruke dem. Dette er en forutsetning.
• Den foreslåtte skytingen må tenkes ut. Ideen om å skyte, samt hvor, hvordan og i hva, må angis.
• Emnet for skytingen skal være interessant for meg. Jeg skynder meg å si at jeg er interessert i mye, men det er noen begrensninger. For eksempel vil jeg aldri filme propaganda for alkoholiker og tobakksprodukter, porno eller dritt. Dessuten er bryllup, høytider, feiringer absolutt uinteressante.

I tillegg må du huske at hvis skytingen foregår i et tredjepartsstudio og / eller tjenestene til en sminkeartist er etterspurt, må du fortsatt betale for dette. Du kan velge et studio, som en make-up artist selv - det spiller ingen rolle for meg hvor og med hvem jeg skal jobbe. Det viktigste er at studioet er romslig og med normalt lys.

Løst! Hva å gjøre?

Det viktigste er ønsket om å bli fotografert! Det er lite igjen å gjøre:

• Bestem deg for ideen om fotografering. Hva fotografiene vil fortelle deg om: gleden ved å gå, en fantastisk kjole, et interessant møte, en favorittfilm, en karakter fra en bok, en hobby eller hobby. Det er ikke bare at alt dette er startet.
• Velg klær og tilbehør til det valgte temaet og bildet. Bestem om du trenger en makeupartist, stylist eller frisør. Forresten, du kan også prøve å tiltrekke dem på betingelsene i TFP.
• Finn et sted og miljø for skyting. Enten det blir et fotostudio med nødvendige dekorasjoner, eller en bygate eller et hjørne av uberørt natur, må du tenke på dette også.
• Til slutt kan du fylle på en heftig dose med godt og positivt humør. Tross alt er fotografering i slekt med å gå til attraksjoner, det er ikke noe sted for pressede og mistenkelige individer.

I alt dette kan jeg selvfølgelig hjelpe. Det er mye du kan gjøre for morsom skyting!

Nå gjenstår det å skrive om alt det ovennevnte, legge ved bildene dine, kanskje eksempler på hva du vil se og sende meg alt dette til postkassen min [e-postbeskyttet] Jeg vil definitivt svare deg.

I dag er fotografering som kunst på toppen av populariteten. Med utviklingen av teknologi er tilgjengeligheten av informasjon, skyting av mennesker og gjenstander med et kamera fylt med en helt ny betydning. For ytterligere 2-3 tiår siden ble tjenestene til en fotograf bare brukt til de høytidelige anledninger, og denne typen fotografering var etterspurt så mye som mulig. Og hvis du i de dager tillater deg en ekte refleks kamera kunne bare noen få utvalgte, i dag er muligheten til selvaktualisering ved hjelp av fotografering tilgjengelig for de fleste av dem som ønsker det. Genrefotografering blir også stadig mer populær når en fotokunstner setter seg som oppgave å ikke bare fange hendelsene som finner sted, men også gjøre hvert bilde kunstnerisk fylt. Livet i seg selv kaster opp tomter som du vil synge i monokrom eller farge: den rørende skjørheten til bruden, usikkerheten til det nyfødte, skjønnheten i hjemlandet, visdom reflektert i øynene omgitt av rynker, solspillet på tregulvet ...

Det er sannsynligvis umulig å si nøyaktig hvor mange arter det er, og eksempler på verk av de beste fotografene kombinerer ofte flere retninger, og kombinerer teknikker som er fullstendig forskjellige typer skyting. Og likevel, blant hele stilarten, kan flere av de mest populære skilles.

Reportasje

Med fremveksten av nye trender innen fotokunsten mister ikke klassikerne relevansen. Denne typen fotografering, som en reportasje, vil sannsynligvis alltid være relevant. Fotojournalister har alltid vært og vil være der de mest skjebnesvangre hendelsene finner sted, slik at hele planeten kan lære om dem i tide. Reportasjefotografering, som journalistikk generelt, kan også deles inn i underarter, avhengig av fotografering.

Den vanligste typen fotografering her er nyhetsfotografering, som gjenspeiler aktuelle hendelser i verden. Blant de som dekker nyhetene, holder militære korrespondenter litt fra hverandre, fordi deres arbeid er fullt av farer og risikoer, og objektivet på kameraene deres inneholder ofte noe som ikke alle kan takle.

Alle underarter har en ting til felles - upartiskhet, atmosfære, behovet for å opprettholde maksimal objektivitet.

Bryllup

En gang i tiden kunne en bryllupsfototitting tilskrives reportasjefotografering. I dag er denne typen fotografering blitt fullstendig modernisert. Moderne nygifte tar spesielt hensyn til den første - bryllupsfotoalbumet. Ofte jobber et helt team av fagfolk med det. En oppgave bryllupsfotograf - å legge merke til og reflektere all dybden av følelser som ligger i to hjerter. Derfor faller slike småtterier som knyttede fingre, flagrende øyenvipper, bekymrede blikk inn i rammen hans ... Og hvor veltalende er gåsehudene!

En ekte profesjonell vil helt sikkert legge merke til alt viktig, uten å glemme det viktigste. Tross alt skal han under ingen omstendigheter savne de unike øyeblikkene med å male i registreringsboken, sette på ringer og det første ekteskapelig kysset.

Barn i rammen

Det er ikke kjent nøyaktig hvor mange typer og sjangre fotografering det er, men barnas fotosett kan trygt kalles en av de mest populære. Det ser ut til, hva kan være enklere? Lystkledde modeller med morsomme krøller trenger ikke tjenester fra sminkeartister, kostymedesignere og dekoratører. Barndommens sjarm ber bare om et skudd! Og til og med profesjonelle modeller kan misunne de mange følelsene som bare barn er i stand til. Imidlertid krever denne typen fotografering mer dyktighet fra fotografen enn noen annen type og sjanger av fotografering. Sannsynligvis er alle som prøvde å fange sitt eget barn på kamera, kjent med klare eksempler på dristig barnslig stilling eller tvert imot en hard vilje til å stille. Derfor bruker fagpersoner ofte forskjellige måter for å finne et felles språk med små modeller: de slår på riktig musikk, lar dem leke med rekvisitter, unner dem søtsaker, pynter linsen og kameraet med morsomme ansikter og dyr. Men hva kan jeg si, selv om den velkjente angivelig flygende fuglen ble oppfunnet for mange år siden for å tiltrekke barns oppmerksomhet mot linsen!

Men de som klarte å oppnå gjensidig forståelse med barna, er godt klar over hvor takknemlige dette publikum kan være. Barn er vakre i sin spontanitet, interessante i seg selv, og derfor ser fotografiene deres - skitne, lekende, uklare, gråtende og latter - ofte ut som illustrasjoner for gode gamle eventyr.

Kjærlighetshistorie

Nye typer fotografering blir også stadig mer populære. Et eksempel på dette er Love Story, en film med kjærlighetshistorier. Søte pyntegjenstander som er viktige for to elskere blir ofte brukt som rekvisitter: notater, plysjleker, skjell plukket opp på stranden, plater med spesielle sanger ...

Elementer som har blitt vanlige for to, for eksempel parede smykker eller to rør som sitter fast i ett glass, bidrar til å understreke stemningen.

Landskapsfotografering

Slike typer fotografier som landskap vil aldri miste relevansen ... Tomten er gitt av selve naturen, og horisonten til en tropisk øy og den vanlige utsikten fra balkongen kan bli en kilde til inspirasjon. Her, som i ingen andre sjangere, er arbeid med lys viktig - slik at himmelen ikke mister dybden, slik at de lyse solstrålene ikke gir for harde skygger, slik at ikke en eneste detalj unnslipper ...

En underart av landskapsfotografering kan kalles reiseskudd, som senere vil ta plass i et reisealbum, og hjelper til med å bevare minner om utilgjengelige fjell, milt hav, fjerne strender.

Stilleben

En gang kunne denne typen fotografering kalles nesten lærerik. De brukte det hovedsakelig for å finpusse ferdighetene med å komponere en komposisjon og jobbe med skygger.

I dag er denne typen ekstremt populær ikke bare blant fotografer, men også blant de som lager menneskeskapte mesterverk. Håndverkere streber etter å presentere varene sine på en best mulig måte, og bruker hjelp fra profesjonelle.

Fauna i linsen til en fotograf

Vennskapet mellom mennesker og dyr har tiltrukket fotografens skarpe øye i lang tid. Dyr stiller ofte med glede.

I tillegg er det ikke uvanlig at søte, luftige ansikter trenger inn i andre arter og sjangre. moderne fotograferingsom portretter. Og hvis for noen år siden 99% av populariteten tilhørte katter, kan du i dag på mesterens verk ofte se slike eksotiske ting som slanger, leguaner, skorpioner, ugler.

Tiltrukket av fotografer og hunder. For eksempel de nordlige kjekke huskiene, Samoyeds og Malamutes, som har helt utrolige ansiktsuttrykk.

Tematiske sett

En annen den nye typen fotografier - tematisk skyting. Her kan fotografen vise talentet sitt fra alle kanter. Han kan ikke gjøre uten dekorasjoner og rekvisitter. Tanken er å lage en serie skudd som deler et felles plot. Ofte er grunnlaget et kjent eventyr, film, historie. Modeller kan prøve helt utrolige roller: Mad Hatter og Alice, Vakula og Oksana, Snow White og dvergene ...

Temafotograferingsteknikker trenger ofte inn i andre typer fotografering: barnehage, bryllup og portrettfotografering. En indikator på spesiell dyktighet her er ens egen visjon, en uvanlig tolkning, og ikke en enkel illustrasjon av handlingen.

Surrealisme

For ikke så lenge siden ble typene og sjangrene til moderne fotografering fylt opp med en helt ekstraordinær retning. Det handler om surrealisme. Mange fans av denne kunsten kaller det ikke bare fotografering, men skapelsen av nye verdener. Av håndverkere som jobber i Russland i dag, tar Oleg Oprisko en spesiell plass. Han klarte å lage sine egne fotografier. Eksempler på Olegs arbeid lar deg se kjente ting i et utrolig, magisk perspektiv.

Ikke mindre kjent fotograf Katya Plotnikova, som også jobber i denne sjangeren. Fra hennes arbeider ser utrolige feer og fremmede dyr på oss.

Høy og lav nøkkel

Disse typene fotografering (fotografier) \u200b\u200bpresenteres hovedsakelig i stående og motivgenrer. Snarere kan høye og lave taster kalles fotograferingsteknikker, snarere enn typer fotografering, men de fleste eksperter anser dem som en spesiell retning i fotografering. Når du jobber i denne sjangeren, fokuserer mesteren på å jobbe med lys og skygge. Skyting i lav og høy nøkkel utføres i et spesielt studio utstyrt ikke bare med belysningsenheter, men også med spesielle reflekterende skjermer.

En høy nøkkel innebærer et spesielt fargevalg for bildet. Hovedtonen er hvit, og de mørke områdene, på profesjonelle språk, ligger innenfor den andre fasen av lysegrå farge på sju-trinns tetthetsskala.

Lavnøkkelen forherliger derimot dyp svart. Bare den delen av bildet som bærer den viktigste semantiske belastningen, blir fremhevet til lys grå.

Makroverden

Slike sjangre av fotografering (med eksempler på bilder), for eksempel makrofotografering, kan villede lekmannen med deres uvanlighet. Noen ganger er det vanskelig å forstå hva som vises på bildet: deltaet til en stor elv eller sirkulasjonssystemet til et nyfødt, kluter av modne felt fra fugleperspektiv eller et mønster på en møls vinge?

For makrofotografering brukes spesielle linser med forstørrelseslinser. Ferdigheten til fotografen, som har klart å skjelne den minste, lar den vanlige mannen se det som ofte er skjult for hans syn.

Astrofotografering

Til enhver tid tiltok stjernehimmelen mennesker! Det er ikke overraskende at den ofte finner veien inn i kameralinser. Og uvanlige himmelske fenomener, som formørkelser, kometer og asteroider, månens spesielle farge og den utrolige lysstyrken på Melkeveien, gir absolutt ikke likegyldige fans av astrofotografering.

Naken

Noen typer moderne fotografering har sin opprinnelse i antikken. Når vi snakker om skyting i stil med "naken", kan man ikke huske de store kunstnerne fra de siste århundrene som berømmet den naturlige skjønnheten i menneskekroppen. I vid forstand hovedfaget for fotografering i denne sjangeren er den nakne kroppen. Imidlertid dekker mange mestere ofte nakenheten til modeller med gardiner og gjennomsiktige slør, gardiner, skjermer, og etterlater en slags underdrivelse og intriger i bildet.

Denne sjangeren er spesiell. I det, som i ingen andre, er det nødvendig å føle grensen mellom kunst og vulgaritet.

Gatebilde

Når vi snakker om hvilke typer fotografering det er, er det verdt å nevne en annen uvanlig sjanger. Det handler om gatefotografering. Denne retningen dukket opp for ganske lenge siden, for mer enn hundre år siden. Gatefotografiideologer kaller denne sjangeren for den mest oppriktige og autentiske, og arbeidet til en fotograf her krever spesiell dyktighet. Tross alt er det bare ment å følge byens liv, å legge merke til de mest interessante og strålende øyeblikkene, å oppdage uvanlige bilder.

Gatefotografering forteller oss ikke bare om karakterene, men også om deres liv i miljøet. Alt er viktig her - bygninger og trær, fugler og søppelkasser, paraplyer over kafébord, brusende drosjer, gateselgere ...

Fotografi og dets perspektiver

Samtidskunst lever et spesielt liv som absorberer og gjenspeiler alle aspekter av det omkringliggende livet. Typer og sjangre av fotografering fylles opp med nye retninger og trender hver dag, som utfyller hverandre. Utviklingen av teknologi tillater ikke bare å bli kjent med arbeidet til de beste mestere i verden, men også å bruke vitenskapens prestasjoner for sine egne kreative behov. Produksjonen av fotografisk utstyr, optikk og lysutstyr utvikler seg. I arsenalen til en moderne fotograf er det mange programmer for behandling og redigering av bilder. Alt dette utvider i stor grad menneskelige evner og lar hver fotografer som elsker å finne sin egen vei i kunsten.