Morse - Moscow Festival of Book Illustration. Moscow Festival of Book Illustration Morse - Hvorfor deltar du i den? Hva gir han deg

Morsebokillustrasjonsfestivalen finner sted for fjerde år på rad og samler illustratører, forlag, kunstuniversitetslærere, forfattere og kolleger fra beslektede felt (for eksempel animasjon). Hvert år blir festivalen større, rikere og mer interessant. I år viste utstillingen verkene til 118 illustratører, det ble holdt foredrag av 80 foredragsholdere, og representanter for 12 forlag var til stede. Illustratører holdt mesterklasser og solgte varer på markedet, som alle kunne delta på (etter avtale).

I år ble jeg en av 118 illustratører hvis verk ble vist på utstillingen og trykket i katalogen, som arrangørene distribuerer til forlag, magasiner og selger på festivalen. I fjor prøvde jeg også lykken, men mislyktes. Det var flere årsaker til dette. Jeg sendte inn 5 verk fra to forskjellige serier. Allerede da skjønte jeg at dette var en dårlig avgjørelse. De valgte tegningene ble laget i forskjellige stiler og så ikke bra ut på ett stativ. Enkelt sagt, på den tiden hadde jeg problemer med å definere min egen stil (stemme), og jeg bestemte meg for å vise alt jeg kunne. Ikke gjør det.

Fra 3 til 6 verk er akseptert til utstillingen. Bare tenk i serier. Tenk i oppslag, bøker og tekst. Det kan være mindre arbeid, men kvaliteten er høyere. Ikke send flere tilleggsverk "for kvantitet". Illustrasjoner kan være for en allerede utgitt bok, eller for forfatterens (ennå ikke utgitt) bok. Kanskje på festivalen vil du finne et forlag for ditt originale prosjekt.

Jeg hadde et år på å komme med et prosjekt og lage illustrasjoner. Selvfølgelig trenger ikke alle så mye tid, men min vei er tornefull. Jeg hadde liten anelse om meg selv som bokillustratør og visste ikke hvilken retning jeg skulle gå i. Den gode nyheten er at du kan vokse mye på et år.

Arbeid aksepteres over flere måneder (sommer-høst). Abonner på Instagram Og offentlig på VKontakte festival «Mors» og følg med for neste konkurranse. Alle illustrasjoner er trykket av utstillingsarrangørene. Du kan bo på den andre siden av verden og fortsatt være utstiller.

Hvis du ikke besto konkurransen, ikke bli motløs. Det er en flott opplevelse. Delta i parallellkonkurranser (plakatkonkurranse, illustrasjoner til eventyr, etc.). Plakaten min, for eksempel, klarte ikke det i år.

Men selv om ditt verk ikke ble valgt, var det heller ikke plakaten, kom likevel. Arbeidet ditt kan være av interesse for utgivere på utstillinger. Alle tre dagene holdt russiske (og ikke bare) forlag anmeldelser og sa om stilen din passer dem eller ikke.

Hvordan forberede seg til forestillingen

Visningstider er angitt i timeplanen. Påmelding skjer hver dag og begynner med åpningen av festivalen. Du kan ikke registrere en venn eller kjæreste. Du må være tilstede personlig. Og som regel er inngangen stengt 10 minutter etter åpning. Noen artister kom halvannen time i forveien for å komme på den ettertraktede listen. Den gode nyheten var at forlagene var villige til å sitte en ekstra time og se på arbeidet til de som ikke hadde tid til å melde seg på. Jeg snakket med representanter for 5 eller 6 forlag uten å være med på noen offisiell liste. Litt utholdenhet og voila. Sørg for å undersøke forlagene. Uansett hvor flott verket er, hvis det ikke passer til forlagets stil, vil du bli avvist (høflig og skånsomt).

Jeg vet hvordan avvisninger skader artister. Men prøv å analysere situasjonen. Hvis et forlag utelukkende trykker digitale illustrasjoner i pedagogiske bøker, og du kommer med en bok laget i blekk med dype eksistensielle overtoner, så er avvisning uunngåelig.

I Instagram Jeg skrev om en misforståelse med det tsjekkiske forlaget Meander, men jeg skal gjenta denne historien her. Hun er morsom og avslørende. Jeg hadde ikke tid til å melde meg på anmeldelsen, og jeg ble ikke kjent med forlagets sortiment, men jeg bestemte meg for å prøve lykken. Jeg henvendte meg til kontoret og de tok meg umiddelbart inn. Den frivillige dyttet meg inn på kontoret med ordene: «Kom raskt inn.» Og jeg gikk inn. Etter å ha blitt helt frekk, var jeg den tredje som viste verkene mine og fikk en tvetydig kommentar: «Barn vil like illustrasjonene dine, men de vil ikke forbli for alltid. Se på disse søte små ansiktene, rosenrøde kinnene og nesene, alt var der. Dette er for søtt! Vi trenger noe som ikke har vært sett før." Jeg ble ikke fornærmet av denne anmeldelsen. Ganske underholdt skjønte jeg at jeg hadde banket på feil dør. Etter det ble jeg kjent med forlagets stand og innså at de elsker konseptuell kreativitet. Jeg er ikke engang sikker på at målgruppen deres er barn.

Hva tror du russiske forlag fortalte meg? "For et søtt ansikt!", "Hvilke fantastiske karakterer!" Vel, du forstår, du må banke der de venter på deg.

Du har større sjanse for å bli likt av et forlag hvis du har bokprosjekter. Jeg la merke til at mange illustratører kom med sine egne bøker. Noen av dem ble utgitt uavhengig, andre - i forlag. Jeg følte meg litt rar med pdf-porteføljen. De som ikke ønsket å bruke penger på å binde ut enkeltark.

Men jeg innså snart at en PDF-portefølje ikke var det verste alternativet, og jeg var ikke lenger flau over mangelen på en trykt bok. Jeg valgte ut de 15 beste verkene i forskjellige stiler. Ja Ja. Det var mest en collage, men jeg inkluderte også akvarellillustrasjoner til en bok for barn, og digitale illustrasjoner som et eksempel på at jeg kan jobbe slik.

Noen artister tok med originaler, og det så bra ut også! Du viser for eksempel en trykt bok og originalen. Noen ganger gir de forskjellige inntrykk.

Skriv ut visittkort, postkort eller miniporteføljer. Jeg skrev ut 40 postkort for å gi ut i stedet for visittkort. På baksiden har jeg listet opp mine sosiale nettverk og e-post. Du kan finne et nettsted ved navn. Etter festivalen var det to postkort igjen. I intervjuer med amerikanske art directors fikk jeg vite at postkort fortsatt fungerer. Utgivere (i hvert fall i Amerika) mottar postkort fra kunstnere regelmessig. Noen forleggere og art directors henger postkort på en tavle over skrivebordet, og noen ganger fanger tegningene øynene dine i akkurat det rette øyeblikket.

Jeg har sett noen illustratører skrive ut miniporteføljer på tynt bestrøket papir. Noen trykte bokmerker eller tradisjonelle visittkort.

Like viktig er det å forberede talen. Klarte du å melde deg på hovedlisten, så har du 5 minutter på deg til å sjarmere forlaget. Hvis du ikke hadde tid, enda mindre. Jo før du sier det viktigste, jo bedre.

På et foredrag fra MIF-forlaget sa representantene at hvis det er to kule artister foran dem, men en har mer erfaring med å jobbe med forlag, så vil han bli foretrukket. Mindre risiko. Så hvis du har blitt publisert før, snakk om det først. Hvis ikke, så finn dine styrker og fortell dem til utgiveren; du vet hvordan du forbereder arbeid til trykking, kan det grunnleggende om layout, skriver poesi, skriver sakprosabøker, jobber med ulike stiler og sjangre, du har et stort publikum på sosiale nettverk - alt dette kan spille en avgjørende rolle. Tenk over dette på forhånd.

Mens du står i kø til visningen, holdes det utrolig interessante foredrag i forelesningssalene. Du feller varme tårer, men du kan ikke gå.

Derfor, hvis du føler at du ennå ikke er moden nok til å jobbe med et forlag, nyt forelesningene. Jeg kunne fortsatt ikke motstå å lytte til flere høyttalere. Den nederlandske kunstneren Floor Reader, som illustrerte «Alice i Eventyrland», fascinerte og ble forelsket i meg. Jeg kunne rett og slett ikke forlate foredraget, så da det var slutt, skyndte jeg meg som en pil til andre etasje for å finne en representant for forlaget "Kacheli". Jeg klarte å overlevere postkort, fortelle hvilke forlag jeg jobbet med, og skynde meg tilbake til autograføkten med Floor, som jeg også presenterte postkort for.

Og fortsatt! Og også møte kollegene dine! Jeg tilbrakte det siste året med å stokke fra fot til fot i kriker og kroker. Jeg var sjenert, flau, så kjente fjes og nærmet meg ikke. Ingen kjente meg da, og jeg var veldig flau over det. Hun var dum. Denne gangen var alt annerledes. Jeg stiftet bekjentskap, henvendte meg og ga kort, ble med i store grupper og ble med i samtalen. Jeg møtte folk i kø for å komme inn, på en parade, på et foredrag, i en folkemengde på markedet eller i kafeteriaen. Ikke vær sjenert og nær deg til de du kjenner som følger på sosiale nettverk. Jeg har blitt virtualisert med mange artister, og jeg er uendelig glad for det. Internett fratar deg ikke direkte kommunikasjon, det gir det, det bringer nye bekjentskaper, venner og nyttige kontakter. Du trenger bare litt mot, så får du kanskje en ny venn eller to.

Lykke til neste år! Vi møtes garantert!

P.S. Beklager, jeg kan ikke vise noen bilder. Jeg ble så fanget av alt som skjedde at jeg glemte kameraet! Kom til Morsa-publikummet!

P.P.S. 20. oktober, lørdag. «Innsiden ut. Morse"
Avslutning av festivalen for bokillustrasjon og visuell litteratur «Mors» 2018.
Noen ganger er det veldig interessant hvordan en illustrasjon blir født.
Veien til dens skapelse: fra ideen og skissen til det ferdige bildet. Illustratører som deltok på Morse 2018-festivalen sendte skisser og utkast av verkene sine. Resultatet er en meget interessant utstilling - baksiden av illustrasjonene, som kan sees på Vernissage-stedet 20. oktober fra kl. 12.00 til 20.00.

All detaljert informasjon om

Informasjon

Festivalen for barnebokillustrasjon "Mors" ble arrangert i 2015. Hovedmålet er å trekke oppmerksomhet til det kunstneriske utseendet til barnebøker og å gjøre publikum kjent med verkene til moderne illustratører.

Festivalen finner sted i Moskva på Artplay og samler ledende barneforlag, illustratører og kunstnere, forfattere og eksperter innen bokillustrasjon under ett tak. I fjor deltok mer enn 150 illustratører fra Russland, Italia, Spania, England, Amerika, Romania og andre land på festivalen.

I tillegg til selve utstillingen med verk av bokillustratører, bød arrangementet på en pedagogisk plattform med foredrag om barnepsykologi, opphavsrett, bokutgivelse, typografi og illustrasjon; det er et bibliotek hvor det holdes mesterklasser og workshops; bøker, forfatterpostkort, suvenirer og plakater med illustrasjoner av deltakere selges. Festivalen arrangerer ulike konkurranser – for eksempel en plakatkonkurranse.

Etter resultatene av festivalen publiseres en katalog som presenterer verkene til alle deltakerne.

Du kan følge med på nyheter om festivalen

Historie

Program for III Moscow Festival of Book Illustration "Mors"

15:10-15:35
Presentasjon av konkurransen for unge illustratører oppkalt etter Katya Silina
Museum for russisk litteraturs historie oppkalt etter. I OG. Dahl

15:40-16:30
Foredrag "Viktige floskler"
La oss snakke om viktige ting som illustratører ofte overser, viktigheten av å komme inn i teksten, kundekrav, tidsfrister og latskap
Julia Blucher - kunstner, illustratør, lærer

16:00-17:10
Mesterklasse "Litografi for barn"
Studio "Weekend Tale" ved Museum of the History of Russian Literature. I OG. Dahl
Ledet av museumslærere og forskere Anastasia Danovskaya og Anastasia Tikhonova

16:40-17:30
Forelesning "Hva er stille bøker / stille bøker"
Olga Miaoets - leder for avdelingen for barnebøker og barneprogrammer ved M.I. Rudomino Library for Foreign Literature, oversetter, spesialist i barnelitteratur og barnebokillustrasjon

17:20-18:20
Mesterklasse "Reflected in the skies", prosjekt "Astrobook"
På mesterklassen vil vi lage et bokmerke i scratchtage-stilen, snakke om stjerner og stjernebilder og spille spillet "Remember the Zodiac"

17:40-18:40
Møte med kunstneren Igor Oleinikov
"Illustratør. Illustrasjon og animasjon»

18:50-19:50
Forelesning «Ideer i illustrasjon»
Ilya Mitroshin (Mitt Roshin) - illustratør

20:00-21:00
Utvalgte tegneserier fra programmet til festivalen "Insomnia - 2017"

10:45-12:30
Foredrag "Om grafiske materialer og teknikker"
Dmitry Gorelyshev - grafiker, lærer, illustratør, designer

11:15-12:15

Programleder Alexey Kapninsky - illustratør, animatør

12:30-13:30
Workshop for forlagstjenesten "Ridero" "Selvpubliseringsmuligheter for bokdesignere og illustratører"
Ledende kunstdirektør for «Ridero» Daria Prokuda

12:40-14:10
Foredrag "Om tilfeldighetens magi i bokillustrasjon"
Stefanie Harjes (Stephanie Harjes) - tysk illustratør, lærer ved Hamburg Higher School of Art

13:45-14:30
“Bildebøker – barn velger, foreldre kjøper”
Om bokillustrasjoner som barn liker og foreldre ikke liker
Irina Rocheva, eier av barnebokhandelen "Korney Ivanovich" og programleder for bokfestivalen "LiteraTula", forteller historien.

14:00 - 15:45
"Tegne fra livet"
Kostymeproduksjon

14:25-15:40
Foredrag «Jeg er ikke et krus: et foredrag i form av tegneserier for illustratører og forfattere»
Kommunikasjon med kunden, prosjektledelse, opphavsrett
Zina og Philip Surov deler sine erfaringer

14:45-15:50
Mesterklasse "Designe barnehistoriebøker - hvordan velge illustrasjoner, reproduksjoner, bilder"
Ledende illustratør Inna Bagaeva, forlag "Walk into History"

15:50-16:40
Forelesning "Hvorfor trenger en e-bok en levende kunstner?"
Elena Gerchuk – grafiker, lærer, illustratør, designer

16:50-17:40
Forelesning "Hvordan ikke ødelegge en illustrasjon med bokstaver"
Alina Ipatova – kalligraf og typedesigner, lærer ved studio U0026

17:10-18:10
Interaktivt foredrag "Hvordan velge en bok som barnet ditt vil like?"
Fra organisasjonen av profesjonelle lesementorer Bookguide.org

17:50-18:40
Forelesning «Shadow Animation»
Frédérique Bertrand og Michaël Leblond (Frédérique Bertrand og Michael Leblond) - forfattere av den legendariske boken "Pajamarama"

18:30-20:00
Mesterklasse "Diatypia"
Daria Klimas - lærer på håndtrykkverkstedet Quick Drawing Mug.
Maks antall personer 12, påmelding på Festivalen, i informasjonsskranken

18:45-19:55
Forelesning «Ekspressive virkemidler og romlige løsninger i moderne teater»
Polina Bakhtina - teaterkunstner, scenograf, illustratør

18:50-19:50
Mesterklasse i skyggeanimasjon
Frédérique Bertrand og Michaël Leblond (Frédérique Bertrand og Michaël Leblond), forfattere og illustratører av den legendariske boken "Pajamarama", vil fortelle og vise hemmelighetene til skyggeanimasjon
Maks antall personer 12, meld deg på i Festivalinformasjonen

20:00-21:00
Stykket "Vaffelhjerte", basert på bestselgerboken til den norske forfatteren Maria Parr, oversatt av Olga Drobot
"Kreativ forening 9"

11:15 - 12:15
Leser og tegner med Artur Givargizov

11:55-13:15
Foredrag «Tsjekkisk illustrasjon. Legendarisk forlag "Baobab" og Tabook Festival"
Tereza Říčanová (Teresa Rzhičanova) - tsjekkisk illustratør, forfatter

12:30-14:00
Mesterklasse "Skisser"
Programleder Anastasia Smirnova er illustratør og lærer ved Azbuka Morsa-studioet. Maks antall personer 12, meld deg på i Festivalinformasjonen

13:25-14:25
Foredrag "Polsk plakatskole"
Serov Sergey Ivanovich - kandidat for kunsthistorie, professor, avdelingsleder ved School of Design ved det russiske presidentakademiet for nasjonal økonomi og offentlig administrasjon, visepresident for Academy of Graphic Design, president for Moskva internasjonale biennale for grafisk design "Golden Bee"

14:10-15:10
Mesterklasse fra forlaget "CompassGuide"
Konferansier Irina Petelina - illustratør

14:35-15:25
Forelesning "Grafisk rapportering"
Victoria Lomasko er en russisk kunstner, forfatter av grafiske bøker "Forbidden Art" og "Other Russias"

15:20-16:20
Mesterklasse "Fyrtårn", basert på boken "How a Lighthouse Works" av Samokat Publishing House
Dirigert av illustratøren Roman Belyaev

15:45-16:45
Forelesningsblokk: Mikhail Sorkin "Arbeid med en serie illustrasjoner, "The History of a City" av M. E. Saltykov-Shchedrin," Petr Perevezentsev "Magazine. Assosiativ illustrasjon"
Mikhail Sorkin - kunstner, illustratør, lærer
Petr Perevezentsev – kunstner, illustratør, lærer

16:00-17:00
Mesterklasse "Spill med blå te"
Presentasjon av boken "Gagosin, Lappa og blå-blå te" av Svetlana Minkova, forlaget "Wings"

16:55-17:45
Forelesning «Illustrasjon av historiske bøker ved bruk av infografikk: piktogrammetode – funksjoner og teknikker»
Michaël Leblond (Michael Leblond) - Fransk illustratør, grafiker, designer

18:00-18:50
Forelesning «Svenske bildebøker: hva er nytt?»
Valentina Stepchenkova - filolog, oversetter, lærer ved den svenske skolen i Moskva og Skandinavia-klubben

18:50-19:50
Dialogmøte: «Utdanning av en illustratør i Russland»
Kreativ sammenslutning av kunstnere "Kisety"

19:00-20:00
Forelesning «Form og rytme»
Victor Melamed - illustratør, lærer, kurator for kurset "Illustrasjon" ved BHSAD

20:00-21:00
Avslutning av festivalen
Priser vinnerne av Morsfestivalen 2017
Musikk og tegning!

Program for II Moskva-festivalen for bokillustrasjon "Mors"

11:10-12:00 Åpning av festivalen. Musikk og sketsjer – vi skal høre på levende musikk og tegne musikere. Musikerne er fantastiske karer fra TGM-gruppen (cello, fiolin, gitar), alle kan tegne, vertene er et team fra sketch&skotch

Forelesningssal

12:10-13:10 «En artist mellom barneklassikere og nye forfattere. Hva venter forlagene, handelsmennene og leserne på Boris Kuznetsov er direktør for ROSMEN-forlaget.

13:20-14:05 Forelesning "Bokpublisering av fremtiden" Alexey Kulakov - medgründer av tjenesten og administrerende direktør i Ridero.

14:15-15:00 Forelesning "Kommersiell illustrasjon gjennom kundens øyne." Illustrasjonsbyrå Pic-O-Matic.

15:15-16:45 Foredrag «Kunstnerens bok. Paralleller og kryss." Pogarsky Mikhail Valentinovich - kunstner, poet, forfatter.

17:00-17:45 Forelesning "Om barnas poesi til V.V. Mayakovsky" og presentasjon av Young Illustrators Competition oppkalt etter. Katya Silina (Statens litterære museum). Forelesere: Visedirektør for Statens litterære museum for utvikling Ksenia Belkevich og leder for utstillingsavdelingen til Mayakovsky-museet Marina Krasnova.

18:00-19:00 Forelesning «Blogg for en frilanser». Maya Everyday - illustratør og YouTuber, forfatter av prosjektet "everydaydro"

19:10-21:00 Forelesning «Fonts in Illustration». TypeType. Yuliana Morgun er en grafisk designer som spesialiserer seg på bokstaver og lærer i kalligrafi.

Verft

13:00-14:20 Interaktiv leksjon for barn "ABC, illustrasjoner i ABC-bøker." En historie om historien og utviklingen av primere, en demonstrasjon av gamle bøker (kopier), en mesterklasse. Konferansier: Yulia Gorbova, forsker ved Statens litteraturmuseum. (6+)

14:30-16:00 Mesterklasse for barn «Trollingens hemmeligheter. Magiske popup-kort." Barn og voksne vil høre et eventyr fra Sveta Sivirinas forfatterbok "Secrets of Magic". Deretter lager vi et popup-kort sammen.
Konferansier: Sveta Sivirina, kunstner og forfatter. (6+)

17:15-19:00 Master class “New life of a book” fra DK|DS. Vi skal gi nytt liv til gamle bøker sammen med teamet fra Kulturhuset «Gjør det selv»

Verksted

12:15-14:15 Mesterklasse “Elm”. På mesterklassen vil vi snakke om en type historisk russisk kalligrafi - ligatur, dens typer og regler for konstruksjon. La oss se på eksempler og prøve å konstruere og strenge ord. Konferansier: Chelysheva Anna.

14:30-16:30 Mesterklasse «Bildebok. Tid og rom i oppsettet." I timen skal vi snakke om rom og tid i en bok og lage et skisseoppsett. Konferansier: Svetlana Minkova, bokdesigner og forfatter av barnebøker.

16:50-18:50 Master class “Brashpen”. I løpet av timen skal vi snakke om ankerspillverktøyet, se på eksempler og kopibøker, og skrive bokstaver og ord. Konferansier: Vlada Ruzhitskaya, designer, kalligraf, illustratør.

Forelesningssal

11:00-12:00 Forelesning "Hvordan bli illustratør: fra drømmer til handling." Sofya Kolovskaya er illustratør, forfatter av prosjektet "One day one sketch".

12:10-13:00 Forelesning «Hvordan selge arbeidet ditt». Ekaterina Drobinina er journalist og ekspert på kunstmarked.

13:10-14:10 Foredrag «Bokillustratør. Egenskaper ved yrket." Vlada Myakonkina, kunstdirektør for Samokat-forlaget.

14:20-15:40 Forelesning «Bok som en syntese av illustrasjon og design». Tatyana Kosterina er sjefskunstneren for PROZAiK-forlaget, medlem av styret for grafikkseksjonen til Landbruksdepartementet, og en æret kunstner i Russland.

16:00-17:00 Forelesning "Hvorfor trenger en bok en kunstner?" Elena Gerchuk er en journalist som skriver om moderne bokdesign, kritiker, bokkunstner, staffeligrafiker.

18:15-19:00 Foredrag «Grønn Ridehette. En ærlig historie om å utvikle en interaktiv bok for første gang"
Andrey Gordeev - illustratør

19:10-21:00 Forelesning «Animasjon og illustrasjon». Et foredrag om hvordan en animasjonsfilm blir til, om noen triks, samt om hva som forbinder en animasjonsfilm og en bokillustrasjon. Mikhail Aldashin - regissør-animator, artist, produsent.

Verft

11:00-12:30 Mesterklasse for barn "Gjør det selv-bok", vi lager en historie med egne hender. Konferansier: Svetlana Lyadova - illustratør, lærer ved Higher School of Art and Design. (6+)

12:45-14:15 Mesterklasse for barn «Reise til Brasil. Vi bygger høyhastighetsfly." Fra skaperne av barnemagasinet Mucha Bucha. (6+)

14:30-15:00 "Tales from Mom's Dreadlocks" - eventyr for barn og deres foreldre, fingerteater. Olga Vasilyeva er en forfatter av eventyr. (3+)

Verksted

12:20-14:20 Mesterklasse "Varmer opp fantasien." Vi vil gjøre øvelser som vil hjelpe begynnende illustratører med å overvinne idékrisen og stramheten i tegningen. Konferansier: Sofia Kolovskaya, illustratør, forfatter av prosjektet "One day one sketch".

14:45-17:00 Master class “Linocut”. Vi skal lage postkort ved hjelp av lingravure-teknikken, vi skal lage og bruke interessante teksturer, og vi skal prøve fargetrykk. Som et resultat vil vi få et lite opplag. Konferansier: Masha Kovadlo, illustratør, kunstner, designer.

17:15-19:15 Mesterklasse “Teksturer i akvarell”. Vi vil snakke om egenskapene til akvarellmaling og vanskelighetene ved å jobbe med dem, lære hvordan du formidler teksturen til tre, stein, glansen til vannet, luftigheten til skyene og mye mer. Vi vil mestre ulike effekter og lage det endelige kreative arbeidet basert på de studerte teksturene. Konferansier: Polina Novkova, illustratør.

Forelesningssal

11:00-12:00 Forelesning «Å jobbe med en bok. Hovedstadier".
Julia Blucher er illustratør.

13:10-14:10 Foredrag «Moderne russisk illustrasjon. Hvordan bli en illustratør." Natalya Klimchuk er medgründer av illustrasjonsbyrået «Bang! Bang! og nettbasert illustrasjonsskole «Bang! Bang! Utdanning".

14:25-15:40 Forelesning "Vladimir Lebedev - bokillustratør." Konferansier: Olga Mäeots, leder for avdelingen for barnebøker og barneprogrammer ved Library of Foreign Literature oppkalt etter. M.I. Rudomino, oversetter, spesialist i barnelitteratur.

15:50-17:00 Forelesning «Oversatt til «barn»: Det gylne fond for bokgrafikk ved Statens Litteraturmuseum.» «Oversatt til «barn»: Statens Litterære Museums gyldne fond for bokgrafikk»

17:15-18:15 Forelesning «Bildebøker i Sverige»
Valentina Stepchenkova er filolog, oversetter, lærer ved den svenske skolen i Moskva og Skandinaviaklubben.

18:30-20:00 Forelesning "Senryu" Senryu er en sjanger av japansk poesi og hovedøvelsen i kurset "Illustrasjon" av BVSD. Foreleser: Victor Melamed, illustratør, lærer og kurator for «Illustrasjon»-kurset ved BHSAD.

20:10-21:00 Avslutning av festivalen. Artemy Nick med det musikalske prosjektet Art of us og sketch&skotch-teamet.

Verft

11:15-12:45 Mesterklasse for barn "Brygging av fruktjuice."
Vi lager bær- og fruktkort med frimerker! Konferansier: Masha Kovadlo - illustratør, kunstner, designer. (6+)

13:00-14:00 “Sketchbook Hour”. Kunstnere viser skissebøkene sine og snakker om dem, og gjestene ser og lytter.

14:20-15:50 Mesterklasse "Portrett: å tegne levende og enkelt!" Yulia Soboleva - forfatter av Sketch Meetings-prosjektet

16:00-17:00 Master class "The Crayons Go on Strike" basert på boken med samme navn av Drew Daywalt, utgitt av Polyandria. Vi skal lese en bok, lage en historie, tegne og hjelpe til med fargestifter. 6+

Verksted

12:30-14:00 Mesterklasse «Tegne tekst. Hvordan organisere arbeidet med en bok." Konferansier: Julia Blucher, illustratør.

14:10-16:00 Mesterklasse “Karakterer”. I denne leksjonen skal vi snakke om karakterer, form, proporsjoner og følelser. La oss gjennomføre flere oppgaver, lære hvordan du finner karakterer i hverdagen og skape din egen karakter. Konferansier: Margarita Kukhtina, illustratør.

17:30-19:30 Mesterklasse «Hvordan tegne skisser». I løpet av timen skal vi lage skisser og observere oss selv. Vi skal snakke om plott, vinkler, natur, eksperimenter, observasjon og mye mer. SKETCH&SCOTCH skisseteam: Anya Brilling, Vanya Dedok, Nastya Petrova.

Program for den første Moscow Festival of Book Illustration "Mors"

Forelesningssal:
Foreningen Tipatzeha "Oppriktighet og mot i illustrasjon"
Forlaget "Venn for venn" "Interaktive bøker i Russland"
Forlag ROSMEN, direktør Boris Kuznetsov «Samspill mellom utgiver og illustratør»
Elena Gerchuk "Hva er illustrasjon og hvorfor trengs det?"

Bibliotek:
Ruslan Gonchar. Skissemesterklasse "RUSLHU#URBANSKETCH. Raske tegneferdigheter i et urbant miljø"
Illustratør Tatyana Samoshkina. Mesterklasse "Akvariet av akvareller"

Hage:
Olga Vasilyeva, forfatter av boken "Tales from Mom's Dreadlocks." Lese eventyr og forestillinger for de minste
Nina Stadnik og Polya Plavinskaya. Mesterklasse om å lage en kunstbok ved hjelp av collageteknikk

Forelesningssal:
Bakhanets Roman Igorevich, Anton Gorodetsky "Juridisk grunnlag for forholdet mellom utgiveren og illustratøren"
Zina og Philip Surov «Hvordan lage og gi ut en hel bok? Illustrasjon som grunnlag for forfatterens prosjekt, og ikke et råmateriale"
Forlaget "Samokat" "Snakk om arbeidet til en art director og illustratør"
Valery Golnikov, Natalya Klimchuk "Kommersiell illustrasjon"
"Boklayout"

Bibliotek:
Maria Kovadlo. Mesterklasse "Papirarkitektur, volumetriske strukturer"
Daria Martynova. Mesterklasse "Skulpturell illustrasjon"

Hage:
Forlag KompasGid, Svetlana Prudovskaya. Barnas mesterklasse
Forlaget "Samokat". Presentasjon av barnebøker
Forlag "Melik-Pashayev", Yulia Trizna. "Fra 2 til 5. Hva skal man lese for barn?!"

Forelesningssal:
Anton Gorodetsky "Illustrasjon som gjenstand for opphavsrett"
Forlag "Editorial-Tandem", regissør Anna Filatova "Barnebøker i andre land - Latin-Amerika"
Olga Miaoets. Foredrag for foreldre "Hvordan lese bildebøker"
Tatiana Nikitina "Hvor boken begynner"
TypeType School of Font and Typography "Typografi i illustrasjon"
Irina Troitskaya og Evgenia Barinova (BVSD) "Utfordrende temaer i barnebøker"

Bibliotek:
Irina Vershinina. Mesterklasse i linosnitt
Natalya Korsunskaya. Mesterklasse i collageteknikker

Hage:
Forlag KompasGid. Presentasjon av boken «Hvalen svømmer nordover»
Forlaget "Sammy og Emmy" Anastasia Melentyeva. Bokpresentasjon og kreativt verksted.

Deltakere

Utgivere:
“CompassGuide”, ROSMEN, “Samokat”, “Clever”, “Mann, Ivanov og Ferber”, “Melik-Pashaev”, “Editorial-Tandem”, “NIGMA”, “Rech”, “Zangavar”, “Life Books” , «Nastya og Nikita», «Studio 4+4», «Venn for venn», «Sammy og Emmy».

Artister:
Mer enn 150 illustratører inkludert: Zina og Philip Surov, Tatyana Nikitina, Natalya Korsunskaya, Irina Petelina og andre eminente og begynnende illustratører.

Tilleggsprogram

Urban Sketchers Project
Urban Sketchers er en moderne bevegelse innen grafikk dedikert til å skissere livet rundt oss. Det raske tegnesystemet lar deg bokstavelig talt "på knærne" fange dine levende inntrykk av hverdagen i form av stilig grafikk. Som et resultat av regelmessige øvelser utvikler hver forfatter sin egen unike tegnestil, som lar ham fange ethvert plot, begivenhet eller idé på papir. Prosjektet vil inneholde verk av forfattere fra Spania, Argentina, Indonesia, Skottland, England, USA og andre land.

Lese! Endring!
Gi boken et nytt liv med City of Trust-prosjektet
Lese! Endring! fungerer som et offentlig bibliotek. På utvekslingspunktet kan enhver leser forlate sin leste bok og ta en til - en han lenge har drømt om eller en som nettopp har interessert ham.

Samling til Leketøysmuseets fond sammen med bokhandelen Khodasevich.

Personligheter

Zina og Philip Surov
Kunstnerne ble uteksaminert fra Moskva University of Printing Arts. De bor i Moskva, jobber som illustratører og designere, og driver også med romdesign, maleri og malt skulptur. De skriver ofte tekstene til bøkene sine selv. Medlemmer av Moscow Union of Artists og Association of Illustrators "Magic Saw". Underviste ved Moscow University of Printing og British School of Design. Zina underviser ved Institutt for næringsliv og design. Kunstnere deltar aktivt i utstillingsprosjekter og bokfestivaler, og gjennomfører mesterklasser for barn og voksne.

Tatiana Nikitina
Universitetslektor ved Institutt for illustrasjon, Moscow State University of Printing Arts. Medlem av Moscow Union of Artists. Diplom fra den all-russiske konkurransen "Image of a Book" 2010. Deltaker på utstillinger i hele Unionen, Moskva og utenlandske. Hun jobbet i forlagene: "Barnelitteratur", "Drofa Plus", "Swallowtail".

Elena Gerchuk
Bokkunstner, staffeligrafiker, journalist som skriver om moderne bokdesign. Forfatter av boken "The Architecture of the Book." Vinner av flere "Art of the Book"-priser, samt "Årets bok 2011".

Irina Troitskaya
Illustratør, lærer ved BHSHD. Deltok i opprettelsen av multimediaprodukter for HP, Microsoft, Sun Microsystems, Megafon, Yandex.

Evgenia Barinova
Hun ble uteksaminert fra British Higher School of Design og fortsatte studiene ved University of Hardfordshire, hvor hun med suksess mottok en bachelorgrad i illustrasjon og grafisk design. Etter å ha fullført studiene bodde og jobbet Evgenia i London. I tillegg til å undervise ved Higher School of Art, jobber Evgeniya eksternt som kunstdirektør for London-magasinet Anorak, publiserer jevnlig illustrasjoner i magasiner (The New York Times, Computer arts, Afisha, Big City), er medlem av Tsekh kollektiv og deltar i ulike prosjekter og arrangementer.

Ruslan Gonchar
Bokillustratør, lærer, forfatter av et kurs med forelesninger ved BHSAD "Sketching as Visual Communication."

TypeType School of Font and Typography
Gjester fra St. Petersburg. Grunnleggeren av skolen er Ivan Gladkikh. Skolen er vertskap for intensive kurs med de beste utøverne innen typedesign, rettet mot designere som trenger dypere kunnskap innen typografi, forstå strukturen og anatomien til bokstaver.

Olga Miaoets
Leder for avdelingen for barnebøker og barneprogrammer ved M.I. Rudomino Library of Foreign Literature, oversetter, spesialist i barnelitteratur og barnebokillustrasjon. Foreleser ved Institutt for illustrasjon og grafikk ved Ivan Fedorov Moskva universitet for trykkekunst.

Natalia Klimchuk
Leder for illustrasjonsbyrået Bang!Bang!

Valery Golnikov
Ideolog og skaper av portalen illustrators.ru

Boris Kuznetsov
Direktør for forlaget "ROSMEN"

Foreningen Tipatzeha
En kreativ forening som samlet fire illustratører: Sveta Mullari, Kristina Kolesnikova, Lena Chetverik og Nina Stadnik.

Natalya Korsunskaya
Grafisk kunstner. Deltar i russiske og utenlandske utstillinger, organiserte Magic Saw Commonwealth of Artists. Han er medlem av Moscow Union of Artists. Hun har diplomer fra de all-russiske konkurransene "The Image of the Book" og "The Art of the Book. Tradisjoner og søk", "Årets bok". Samarbeider med forlagene "Samokat", "Egmont Russia", "World of Childhood", "Makhaon" og andre.

Maria Kovadlo
Designer-illustratør av barnebøker, arbeider innen fargeskulptur, papir-plast, kunstobjekter med fri tekstur og ulike teknikker. Høyere utdanning: Moscow Printing University of Printing. Tildelt to diplomer fra den all-russiske konkurransen "Image of the Book" 2014, 2015.

Irinka Vershinina
Illustrator, uteksaminert fra Polygraph (MSU Printing), er engasjert i illustrasjon, trykking og forfatterbøker. Nominert til den all-russiske konkurransen "Image of a Book" 2015.

Daria Martynova
Illustratør, grafiker. Engasjert i illustrasjon, grafikk og modellering. Uteksaminert fra Moscow State University of Press, tildelt et diplom fra den all-russiske konkurransen "Image of the Book" (2015). Medlem av Landbruksdepartementet siden 2015. Samarbeider med forlaget KompasGid, Forlaget «Nigma».

Tatyana Samoshkina
Illustratør fra St. Petersburg.

Anton Gorodetsky
Foreleser ved Moscow State University, advokat i immaterialrettspraksis til advokatfirmaet CLIFF.

For hverandre
Et ungt studio med interaktive applikasjoner for barn og ikke bare "Friend for Friend" (drygzadryga.com). I mars ga teamet ut sin første applikasjon for AppStore - "DubDom". Allerede i sommer ble den andre applikasjonen "Fairy Tales Inside" utgitt - et fellesprosjekt med Samokat-forlaget - en bok og en applikasjon. Og til høsten kunngjør gutta utgivelsen av en tredje applikasjon basert på diktene til D. Kharms – ‘Charms of Kharms’.

Vasilyeva Olga
En utdannet filolog-oversetter, en ung mor og forfatteren av boken med barneeventyr "Tales from Mother's Dreadlocks." Olga ble uteksaminert fra det russiske statsuniversitetet for humaniora. Hun studerte med slike ordmestere som Igor Vishnevetsky og Grigory Kruzhkov. Grunnlaget for Olgas kreativitet er "å bringe godt." «Fortellinger fra mammas dreadlocks» er en bok for barn og deres foreldre, en bok om hvor viktig det er å bevare et stykke barndom i livets turbulente virvel.

Moscow Festival of Book Illustration "Mors" finner sted 23.-25. oktober på ARTPLAY. Hovedmålet med festivalen er å vise illustrasjoner til barnebøker som et selvstendig kunstverk, viktig for den harmoniske utviklingen til et barn, samt å rette oppmerksomheten mot det kunstneriske utseendet til en barnebok.

I dag jobber mer enn 2000 illustratører i Russland. Vi ønsker å introdusere foreldre og barn til arbeidet til disse fantastiske artistene og introdusere dem for utgivere. Vi vil tydelig vise at i Russland er det interessante moderne illustratører som bør være etterspurt i barnebøker.

Festivalstedene vil omfatte:

Utstilling av illustrasjoner.

Mer enn 150 illustratører inkludert: Zina og Philip Surov, Tatyana Nikitina, Natalya Korsunskaya og andre eminente og begynnende illustratører.

Forelesningssal hvor fagpersoner innen barnepsykologi, opphavsrett, bokutgivelse, typografi og illustrasjon vil tale. Polygraflærer Tatyana Nikitina vil snakke om hvordan boken begynner. Forfatteren av "The Architecture of the Book", Elena Gerchuk, vil snakke om hva illustrasjon er og hvorfor det er nødvendig. Lærere fra British Higher School of Design, Irina Troitskaya og Evgenia Barinova, vil snakke om komplekse temaer i barnebøker. Illustratørene Zina og Philip Surov vil dele sine erfaringer med arbeidet med boken. Gjester fra St. Petersburg, TypeType-skolen, vil lære deg hvordan du kan bruke tekstens kraft i illustrasjoner, og vil også fortelle deg hvor viktig layout er for en bok. Barnelitteraturspesialist Olga Mäoets vil fortelle foreldrene "Hvordan lese bildebøker." Totalt 15 forelesninger innen Hoved og Spesial. programmer i løpet av festivalens tre dager.

Biblioteket er et leseområde og et sted for mesterklasser. Her vil det bli presentert bøker fra forlag som deltar på festivalen, som alle kan se gjennom, samt forfatterutgaver av illustratører. Som en del av spesialprogrammet vil det være mesterklasser om skisser fra forfatteren av kurset ved BHSD, Ruslan Gorchar; på akvarellmaling fra en gjest fra St. Petersburg, Tatyana Samoshkina. Skaperen av «Magic Saw»-fellesskapet, Natalya Korsunskaya, vil gjennomføre en mesterklasse om collage-illustrasjon. De nominerte til «Book Image 2015»-konkurransen Irina Vershinina og Maria Kovadlo vil lære linosnittteknikker og hvordan lage tredimensjonale papirdesign.

Uteplass eller barneområde. Her vil det bli holdt masterklasser for barn, samt presentasjoner av nye barnebøker. Og forlaget "Melik-Pashayev" vil fortelle foreldrene hva de skal lese for barn fra 2 til 5.

Et marked hvor det skal selges bøker, suvenirer, designerpostkort, plakater og alle mulige hyggelige småting. Du kan også drikke kaffe og ta en liten matbit her.

Forlag som deltar på Mors-festivalen i år: CompassGid, ROSMEN, Samokat, Clever, Mann, Ivanov og Ferber, Melik-Pashaev, Editorial-Tandem, Zangavar, "Life Books", "Nastya og Nikita", "Dream Management" , «Venn for venn», «Sammy og Emmy».

Som en del av tilleggsprogrammet vil festivalen også vise verk av Urban Sketchers-prosjektet fra forfattere fra Spania, Argentina, Indonesia, Russland og andre land. Med prosjektet Les! Endring! Det vil være mulig å gi et nytt liv til favorittboken din, og sammen med bokhandelen Khodasevich fylle opp fondet til Leketøysmuseet.

Det betales inngang til utstillingen, samt til forelesninger og masterklasser innenfor rammen av Spesialprogrammet. Detaljer på nettsiden morsfest.rf.

For eventuelle spørsmål ta kontakt

Morse International Book Illustration Festival er rett rundt hjørnet, og påmeldingene til årets festival stenger i slutten av august, så du har fortsatt tid! For nylig fortalte arrangøren av denne festivalen, Anna Chefranova, oss i detalj hva dette prosjektet er og hvorfor det ble opprettet. For de som ikke har lest den, her er den. Men arrangørens mening er én ting. La oss nå lytte til deltakerens mening.

1 – Hva er det Morsebok-illustrasjonsfestival? Hvor finner det sted og når? Hvor mange deltakere er det (omtrent) og hvem kan delta?

Morse er en internasjonal festival for bokillustrasjon, som inkluderer en utstilling, mesterklasser, forelesninger og portfolioanmeldelser fra barneforlag og byråer. Det finner sted hvert år om høsten (slutten av oktober - begynnelsen av november) i Moskva på territoriet til Artplay designsenter. Mer enn 100 illustratører fra forskjellige land deltar i utstillingen.

2 – Hvor lenge har du deltatt i det?

Siden den første festivalen, holdt i 2015.

3 – Hva trengs for å delta (hvor mange verk, i hvilket format osv.)?

For å være med på festivalen må du fylle ut en søknad, fortelle litt om deg selv og legge ved en forhåndsvisning av verkene du ønsker å stille ut. Illustrasjoner skal være bokaktige. Søknader åpner sent på våren. I år kan det sendes inn søknader frem til 10. august. I perioden 10. til 20. august vil arrangørene svare på alle søknader.

4 – Hvor mye koster det å delta?

Registreringsavgiften er RUB 3000, som inkluderer leie av stander, en side i katalogen, en trykt kopi av katalogen og en personlig billett for alle tre dagene av festivalen. I tillegg betales trykking av illustrasjoner, rammer og matter. Alt avhenger av antall og størrelse på arbeidet. De ferdige verkene vil være tilgjengelig for henting etter festivalen.

5 – Hvor lenge varer festivalen?

Selve festivalen varer i tre dager, men i tillegg til dette arrangementet holder Morse gjennom hele året utstillinger, møter med russiske og utenlandske illustratører, mesterklasser og konkurranser. For eksempel havnet verkene til mange deltakere i år på bokmarkedet og dekorerte New Arbat, og besøkte "Morse Days" i "Remarque". Morse deltok også i barnebokfestivalen Literatula og designoppryddingen Seasons. I år var det virkelig mange interessante arrangementer - så fantastiske illustratører som Marta Zhuravskaya, Alisa Yufa, Olya Ezova-Denisova og mange andre kom til Azbuka Morsa; møter med Matthias de Leeuw og Peter Sokha ble holdt sammen med Samokat-forlaget. Så abonner og følg nyhetene på sosiale nettverk 😉

6 – Hva og hvordan skjer der? Hvilke hendelser?

Festivalens viktigste begivenhet er utstillingen av illustratører. I fjor ble det sendt inn over 300 søknader, og jeg tror dette tallet vokser hvert år. Det var veldig gledelig ikke bare å oppdage nye navn på russiske illustratører, men også å se verkene til utenlandske kolleger på utstillingen. Den andre viktige begivenheten, spesielt for begynnende illustratører, er en porteføljegjennomgang, muligheten til å motta profesjonelle råd fra kunstdirektøren til et forlag eller et byrå, og muligens en ny ordre. Også innenfor rammen av festivalen er det mange foredrag og mesterklasser, programmet er veldig tett og interessant. Og det som er veldig viktig, det er designet ikke bare for illustratører, men også for festivalgjester med barn.

7 – Hvorfor deltar du i det? Hva gir han deg?

For meg er Morse en feiring av illustrasjonen. I tre dager kan du flykte fra det vanlige livet og stupe inn i en kreativ atmosfære, få inspirasjon for året som kommer, møte kolleger, oppdage nye navn, lære noe nytt :)

8 – Bør nybegynnere og allerede profesjonelle illustratører ta del i det? Hvorfor?

Ja sikkert. Hvert år kommer flere og flere russiske forlag til festivalen, dette er en fin måte å vise arbeidet sitt på. En av de interessante nyvinningene i år er at basert på resultatene fra festivalen, vil det kåres tre vinnere, hvis verk vil bli stilt ut på satellittutstillinger av festivalen neste år. I tillegg gir arrangørene ut en katalog med verkene til alle deltakerne, som distribueres gjennom året til russiske og utenlandske forlag og byråer. I år ble den også delt ut på bokmessen i Bologna.

9 – Hvis jeg bestemmer meg for å delta, hvilke skritt skal jeg ta, hva skal jeg gjøre og i hvilken rekkefølge?

Først må du velge verk til utstillingen. Dette skal være en serie verk for ett verk. Se målene på stativet og rammer, tenk på opphenget. Hvis noe er uklart, hjelper arrangørene garantert. Etter dette må du sende inn en søknad og vente på resultatene i slutten av august. Som en del av festivalen er det også et illustratørmarked hvor du kan selge postkort, zines, brosjer og alt annet du lager selv. Søknad om deltakelse i markedet må sendes separat.

10 – Hvis jeg drar til Morse bare som en besøkende, hvordan bør jeg planlegge tiden min? Hvor skal man gå først, hva skal man se på? Hva skal man delta på? Er en dag nok for meg?

Først av alt bør du gjøre deg kjent med timeplanen for forelesninger og mesterklasser. Hvis arrangementene du er interessert i finner sted samme dag, så vil en dag være nok. Og basert på timeplanen din, planlegg når du skal lytte til en forelesning og når du skal gå rundt på utstillingen og bokmarkedet.

11 – Hva er ditt personlige inntrykk av festivalen?

Jeg er veldig glad for at vi har en slik festival i Moskva, som samler håpefulle illustratører og fagfolk, forlag og byråer, foreldre og barn på én plattform. Bli med så treffes vi på Morse! 😉

Har du vært på denne festivalen? Hvis ja, sørg for å dele inntrykkene dine i kommentarene! Hvis ikke, vil du besøke? Bør jeg delta? Eller kanskje organisere din egen i byen din? Eller kanskje noe lignende allerede er organisert i byen din? Så fortell oss hva du har!

Den internasjonale bokillustrasjonsfestivalen "Mors" arrangeres årlig i Moskva. Dette er et veldig inspirerende arrangement innen barnebøker og illustrasjon. «Mors» er en plattform som samler moderne bokillustratører, forlag, forfattere og lesere. Dette er et sted hvor du kan vise deg selv, se på andre og lære mye nytt og interessant.

1 – Fortell oss litt om deg selv. Hvem du er? Hva gjør du? Hvor studerte du?

Jeg heter Anna, jeg lærer for tiden å bli illustratør, og ser etter meg selv i denne retningen. Jeg studerte mange steder. Jeg fikk min første opplæringsgrad ved Moscow State Mining University, med spesialisering som programmerer-systemingeniør. Det er ikke et kreativt yrke i det hele tatt, det var slik omstendighetene utviklet seg, men jeg må si, jeg angrer ikke i det hele tatt. En teknisk spesialitet hjelper deg å forstå og analysere informasjon raskere. Siden åttende klasse har jeg ønsket å bli filmregissør, men det gikk ikke, og jeg er nok til og med glad for det, og jeg vet med sikkerhet at en dag, når jeg har noe å si, vil jeg definitivt regissere . Jeg studerte også ved BHSD på Dima Karpovs kurs, dette hjalp meg også, kan man si, det utvidet horisonten min og ga meg selvtillit. Jeg har alltid ønsket å tegne, selv om det på grunn av forskjellige omstendigheter ikke kunne bli mitt første yrke, men etter endt utdanning studerte jeg hele tiden privat med lærere. Jeg ble undervist av lærere fra VGIK, fra MSUP, fra Repin School og Stroganovka - jeg tok noe fra alle og nå prøver jeg å finne veien.

2 – Hvordan oppsto ideen om festivalen? Hvorfor bestemte du deg for å gjøre dette?

På et tidspunkt, mens jeg studerte tegning og jobbet som designer, innså jeg at jeg sjelden klarer å gå forbi en bokhandel, spesielt i utlandet. Jeg så på alle barnebøkene med stor kjærlighet, begynte sakte å samle en samling, og på et tidspunkt skjønte jeg at det å illustrere barnebøker i prinsippet er det samme å fortelle en historie som kino eller animasjon, og det er vilt interessant. Jeg fant bokillustrasjonskurs i Moskva, fullførte studiene, og etter fullførte ville jeg og flere medstudenter lage en liten "avgangsutstilling", og vi satte i gang med å organisere den selv. Det var vanskelig, nytt og uklart, men utstillingen skjedde. Og det var også en forståelse av at for en ung illustratør, hvis han ikke er medlem av den kunstneriske fagforeningen, er det ingen mulighet til å stille ut og vise arbeidet sitt. Så meldte ønsket seg om å lage enda en utstilling, en større... Og så oppsto selve festivalen. Jeg må si at før den første festivalen var vi veldig redde for at vi ikke visste noe - ideen var åpenbar, om vi fant opp hjulet. Bøker er så viktige og så interessante, bokillustrasjon er generelt det første et barn ser og forstår i en bok, som ennå ikke kan lese, og er det egentlig ingenting om bokillustrasjon i et så åpent format i Moskva og Russland som en hel. Det viste seg at sannheten er nei, den var ikke mer nøyaktig, men nå er den det.

3 – Hvor lenge siden og nøyaktig hvor fant det sted?

I år arrangeres festivalen for tredje gang; siden 2015 har vi holdt den på ARTPLAY, et designsenter i Moskva.

4 – Hvem kan delta på festivalen og under hvilke betingelser?

Enhver illustratør kan delta, uavhengig av alder og antall utgitte bøker. Du må sende inn en søknad og den vil bli vurdert. Hvis søknaden blir godkjent, må du betale et gebyr, vi gjør alt annet selv - vi trykker det, designer matter og rammer, henger det opp, lager katalogen osv. Illustratøren kan bare komme til selve festivalen og motta en katalog.

5 – Hva gir festivalen din? Hvem er det til?

Festivalen vår er for illustratører, for forlag, og for folk som elsker og setter pris på bøker med illustrasjoner, for det meste foreldre med barn.

De tre dagene av festivalen vår er et møtested for illustratører; på en eller annen måte skjedde dannelsen av en illustratørs fellesskap spontant, og jeg håper det bare vil vokse.

For festivalen gir vi ut en katalog med verkene til deltakende illustratører: i papirform og PDF distribueres denne katalogen til russiske og utenlandske forlag. I år dro vi til Bologna og, så langt vi hadde nok hender, distribuerte vi det personlig til utenlandske forlag, og sendte også den engelske PDF-versjonen per post. Jeg vet at katalogen fungerer, utgivere finner illustratører - jeg personlig er veldig fornøyd med dette. Å koble sammen forlag og illustratører er et av festivalens mål. Dessuten er målet med festivalen å vise interessante moderne illustratører til leserne, slik at sluttforbrukeren av bøker har en forståelse for hvor annerledes bokillustrasjon kan være, hva slags moderne bokillustrasjon det er. På denne måten, håper jeg, forbereder vi grunnen for utgivere, som for det meste fortsatt er redde for å trykke moderne, dristige illustrasjoner, fordi folk ikke vil kjøpe eller forstå. Dette gjelder delvis spørsmålet: "Hvorfor er hyllene våre fortsatt fulle av sure farger og billig datagrafikk?" Vi har lenge lurt på hvorfor dette skjer, for vi har smarte illustratører. Under forberedelsene til den første festivalen i 2015 gjorde vi en analyse av 25 russiske forlag, som et resultat fant vi at bøker av russiske illustratører utgjør 35 % av det totale antallet utgitte bøker, og det bør tas i betraktning at russiske illustratører også stort sett opptrykk sovjetiske bøker. I år skal vi gjenta studiet, vi håper at noe har endret seg.
Hvorfor ble det slik. Vi har en veldig sterk sovjetisk illustratørskole, de er mestere som alle elsker og kjenner. I USSR var illustrasjonen veldig bra; den utviklet seg med tiden, til tross for en viss isolasjon av landet fra verden. Men etter at perestroika fant sted i Russland, strømmet alt fra forskjellige land, lyse, store øyne, ut på markedet. Det skapte en sensasjon, som alt utenlandsk, folk begynte å kjøpe det hele som den beste, generelt sett, en ren wow-effekt. Samtidig var kvaliteten på utenlandske produkter mildt sagt annerledes. Våre skriftlærde, for å selge seg selv og på en eller annen måte overleve, måtte etterligne dette storøyde og syrlige. Ettersom tiden gikk utviklet hele verden seg stille, kom til moderne kunst og illustrasjoner, smak endret seg, markedet endret seg, folk endret seg. Men vi hadde ingen utvikling, uten noen utvikling fordøyde vi rett og slett bølgen av storøyde utenlandsk noe, og bokmarkedet satt fast i det. Og det viser seg at kunstnere som er verdens resonatorer, som har forandret seg og skaper i henhold til moderniteten, ikke publiseres. Fordi forlaget ikke vil gi ut en bok som forbrukeren ikke er klar for og ikke vil kjøpe.
Generelt sett arrangerer vi festivalen blant annet for å interessere folk for den nye illustrasjonen. Verden har endret seg, USSR er i fortiden, ny teknologi, nye relasjoner, nye mennesker og nytenkning. Boken skal også leve og utvikle seg videre.

6 – Fortell oss hvilke vanskeligheter du måtte møte på veien til å lage den. Hvilke vanskeligheter er det nå?

Evige problemer: personell og penger. Festivalen er selvgående, uten sponsing, og derfor jobber teamet med entusiasme det meste av tiden. Det er veldig vanskelig, festivalen tar mye tid. Mange tar fyr, men ikke alle overlever, dessverre. Derfor er laget vårt lite, men sterkt.
En annen vanskelighet er at vi er en ung festival, og dette skaper naturligvis mistillit og til og med avvisning på steder. Jeg håper vi over tid kommer over dette, vi vil bare at det skal komme flere bøker med forskjellige bilder av høy kvalitet, vi har fokus på dette.

7 – Hva er dine planer for fremtiden? Skal du utvikle/utvide, og hvordan?

Selvfølgelig må vi utvikle oss. Heve nivået på utstillingsarbeidet slik at deltakelse på festivalen er et slags kvalitetstegn. Utvide samarbeidet med forlagene, begynne å gå i retning av å publisere selv. Og sakte nå internasjonalt nivå. Slik at folk i Bologna også vet om Morse :).

8 – Hva synes du om moderne barneillustrasjon?

Moderne barneillustrasjon er veldig annerledes. Alle kan finne noe for seg selv, for barnet. Illustrasjonen gjenspeiler verden – den blir dristigere, mer mobil, raskere, mer vågal. Illustrasjon går utover bare bilder for tekst, den blir uavhengig og noen bøker kjøpes allerede for bilder, og ikke for tekst (for eksempel bildebøker).

Og konseptet med "barnebokillustrasjon" er allerede i ferd med å viskes ut; det er bøker som jeg selv anser som et kunstalbum. Og, ja, barn elsker disse bøkene også.

På egne vegne vil jeg legge til at jeg anser Anna som en ekte helt og pioner. Jeg håper at festivalen vil vokse og få fart hvert år. Jeg vet hvor få slike arrangementer som eksisterer ennå, og hvor viktige de er for aspirerende artister og for lesere.

Hvis du plutselig bestemmer deg for å delta, eller kommer og se på arbeidet til moderne illustratører, så her