Hvilke farger er gunstige for shopping. Fargeforening og fargepreferanser

Farge er et av de kraftigste verktøyene i en designers verktøykasse. Med hjelpen kan du tiltrekke deg oppmerksomhet, skape et bestemt humør, påvirke følelser, oppfatning og atferd.

Visste du at 90% av årsakene som motiverer kunder til å kjøpe et bestemt produkt er farger? Eller at fargeannonser i magasiner får 26% mer oppmerksomhet enn svart-hvitt?

Takeaway er tydelig: Bruk riktig farge vil hjelpe deg å oppnå suksess. Men så oppstår et naturlig spørsmål: hvordan velge riktig farge? For å svare på det, må du analysere flere viktige aspekter:

• fargeforeninger
• forskjeller i fargevisning mellom menn og kvinner
• problemer assosiert med nedsatt fargeoppfatning.

Ikke bare hjelper farger deg med å få mer objektiv informasjon om et produkt, det kan også ha kraftige psykologiske effekter. De samme fargene kan virke på forskjellige måter - spesielt avhenger det av nasjonaliteten og bostedet til personen. La oss dvele ved fargesammenslutningene til mennesker i den vestlige verden.

Rødt i psykologi: fare, betydning, lidenskap

Rødt er fargen på ild og blod. En av de kraftigste fargene når det gjelder innvirkning, som er forbundet med kjærlighet og krig samtidig. Det velkjente uttrykket å se rødt (bokstavelig oversatt fra engelsk. "Å se på rødt") betyr å bli sint, å miste humøret.

Denne fargen har en sterk følelsesmessig innvirkning. Fra det kan trykket øke eller luftveiene kan øke.

Rødt er energisk og impulsivt. Det er forbundet med fart og styrke. Dette er grunnen til at Netflix og YouTube bruker den som sin dominerende farge.

Rød er kjent for sin evne til å tiltrekke seg oppmerksomhet. I design brukes den ofte som en kraftig aksentfarge. I likhet med røde tepper ved en prisutdeling, kan du bruke rødt for å markere viktige detaljer på en nettside.

Oransje i psykologi: selvtillit, energi, optimisme

Oransje er en veldig energisk farge - som rød, er det energigivende, men i mindre grad. Har en energisk aura, men uten aggressiviteten iboende i rødt. Kan skape en gledelig atmosfære.

I likhet med rødt kan oransje tiltrekke seg oppmerksomhet, så det kan brukes til å aksentere viktige detaljer som en call to action (CTA) -knapp. Noen mennesker synes dette er en for enkel løsning, men mange applikasjoner og nettsteder bruker ofte dette "billig" på en god måte.

Gul farge i psykologi: sol, lykke, oppmerksomhet

Merkelig nok er gult assosiert med både glede og angst. Det brukes ofte for å fokusere oppmerksomheten. Et eksempel er advarselsskilt. Gul kan være forbundet med fare, men i mindre grad enn rød.

Kombinasjonen av gult og svart fungerer spesielt effektivt. Et slående eksempel på dette er New York taxi.

Grønn farge i psykologi: natur, utvikling, suksess

Grønt er naturlig forbundet med naturen. Det er forbundet med vitalitet og vekst, ettersom de fleste planter på jorden er grønne.

I design brukes denne fargen ofte for å skape balanse og harmoni. Imidlertid, for å oppnå balanse, bør designere vurdere fargemetning.

Intense grønne nyanser er iøynefallende med energisk stimulerende effekter. Dette er grunnen til at de ofte brukes til en oppfordringsknapp.

Blå i psykologi: komfort, avslapning, tillit

Blå er fargen på havet og himmelen. En av de mest betydningsfulle og mest brukte farger i design av brukergrensesnitt. Samtidig vil den visuelle oppfatningen av designutviklingen i stor grad avhenge av riktig skyggevalg:

• Den lyseblå fargen er assosiert med kulde, frihet og ro. Ro kan vokse til tillit, og det er derfor denne skyggen ofte brukes i banker.
• Mørkeblå nyanser er ypperlige for prosjekter der stabilitet og pålitelighet er veldig viktig.

Lilla farge i psykologi: luksus, åndelighet, kreativitet

Naturlig fiolett finnes sjelden i naturen, så den har en spesiell rolle i design.

Historisk assosiert med kongelige, er lilla fortsatt forbundet med luksus i dag. Det antyder subtilt den høye kvaliteten på produktet eller nettstedet (selv om det ikke er det).

Interessant, 75% av barna foretrekker lilla fremfor alle andre nyanser.

Svart farge i psykologi: styrke, nåde, raffinement

Svart er den sterkeste av alle farger. Det vekker øyeblikkelig oppmerksomhet, og det er derfor det ofte brukes til tekster og aksenter.

Når den brukes som en dominerende farge - for eksempel for å skape en bakgrunn - kan svart fremkalle originale assosiasjoner. Det gjør det lettere å oppnå en følelse av raffinement og mystikk i design.

Hvit farge i psykologi: helse, renhet, kyskhet

Hvitt er ofte assosiert med renhet, renhet og dyd. Ved å bruke assosiasjoner av hvitt med helse eller utvikling av innovasjoner, er det mulig å understreke sikkerheten til et markedsført produkt innen medisin eller høyteknologi.

Hvite områder skaper rom rundt designelementer, og hjelper til med å markere eller skille dem fra hverandre.

I design setter hvitt perfekt tilstøtende farger, noe som gjør det til en populær sekundærfarge. Å bruke den hvite boksen riktig er et kraftig designverktøy. Tenk for eksempel på en Google-søkeside. Hvitt gir mer uttrykk for andre nyanser.

Grå: formalitet, nøytralitet, profesjonalitet

Grå er et symbol på nøytralitet. Den kan enkelt kombineres med andre farger. Som den viktigste bakgrunnen gir grå en følelse av formalitet, noe som ikke alltid er en dårlig ting. Som hvit, gir en grå bakgrunn andre farger godt.

Kjønn og farge

Så langt er det ingen bestemte normer for hvilke farger som anses som rent kvinnelige og hvilke som er mannlige. Det er bare resultatene av studier som er utført de siste åtte tiårene, som gir rom for noen generaliseringer. Mens dataene er blandede, kan en konklusjon ikke benektes: menn og kvinner har forskjellige fargepreferanser.

• Blå er den mest populære fargen blant menn og kvinner. Videre er det mye mer sannsynlig at menn bruker varianter på temaet blått enn kvinner.
• De mest upopulære fargene for menn og kvinner er brune, oransje og gule. Grå er den minst favorittfargen for kvinner og lilla er for menn.
• Når det gjelder nyanser og toner, har menn en tendens til å foretrekke dristige farger, mens kvinner pleier å gå for mykere nyanser.
• De fleste tror rosa er fargen som alle kvinner elsker, men det er det ikke. Antallet fansen hans er en liten prosentandel. Dermed, selv om rosa er assosiert med femininitet i fargesykologi, er det slett ikke attraktivt for alle kvinner.

Farge i markedsføring og virksomhet

Fargenes rolle i å skape en bedriftsidentitet

Når du utvikler en merkefilosofi, er farge sentralt i alle andre faktorer. Hver farge som vi ser direkte eller indirekte, innebærer noe, og dette bidrar til å påvirke oppfatningen av et bestemt merke. Noen farger går utover enkeltmerker for å representere hele bransjer, for eksempel blått for reiser, grønt for sunt kosthold, rødt for hurtigmat.

Det er ingen klare regler for valg av fargevalg når man utvikler en bedriftsidentitet. Noen bruker fargenyanser som er kjent i sin bransje, mens andre tvert imot foretrekker å gå imot tradisjonen, og mener at dette er med på å vekke oppmerksomhet mer effektivt. For eksempel har Virgin America bestemt seg for å endre det tradisjonelle konseptet når de utvikler nettstedet og applikasjonen. Og selv om det kanskje ikke er akkurat hva brukerne forventer fra et flyselskaps nettsted, vinner det fortsatt oppmerksomhet.

Dermed kan uventede fargevalg være et effektivt triks for å trekke brukernes oppmerksomhet til din bedrift.

Optimalisering av farger og konverteringsfrekvenser

Hvordan kan kunnskap innen fargelære og psykologi brukes til å få folk til å klikke på en knapp? Å velge en farge for en call to action (CTA) -knapp er en av de eldste aspektene ved konverterings- og optimaliseringsdebatten. For alle som hevder at rød er den beste fargen på en knapp fordi den tiltrekker seg mest oppmerksomhet, er det en motstander som mener at grønt er det beste valget fordi det er forbundet med sikkerhet og oppmuntrer til handling.

HubSpot presenterte resultatene av en markedsundersøkelse (A / B-test) som viser hvordan fargevalget for oppfordringsknappen påvirker antall registrerte brukere.

Mens den grønne knappen opprinnelig ble antatt å fungere bedre, viste testresultatene at den røde knappen hadde 21% flere klikk. Samtidig advarte HubSpot brukerne om at testresultatene er noe subjektive - kanskje publikum foretrakk rødt, fordi det var den eneste mettede fargen på siden.

I seg selv påvirker ikke fargen på en knapp dens absolutte effektivitet - det som fungerer bra på et nettsted, virker kanskje ikke effektivt på et annet. Det er en feil å si at en farge konverterer bedre enn en annen, fordi det ikke er noen universell beste farge. Imidlertid er det fremdeles noen regler basert på praktisk erfaring som hjelper deg å effektivt bruke farger til din fordel. Den ene er bruken av et psykologisk prinsipp kjent som isolasjonseffekten. I følge dette prinsippet er folk flinkere til å huske en gjenstand som skiller seg ut fra resten "som en torn i øyet."

For eksempel, hvis nettstedet eller appen din har mye grønt i seg, er det sannsynlig at brukerne ikke vil ta hensyn til den grønne knappen, selv om A / B-testdata har bekreftet effektiviteten hos et annet selskap.

Noen ganger må du endre det visuelle hierarkiet av farger på en side for å markere oppfordringsknappen. Kontrast spiller en veldig viktig rolle - hvis fargen på knappen ikke tiltrekker seg en potensiell kundes oppmerksomhet, blir det ingen registreringer / salg.

Farge og brukervennlighet

Design innebærer ikke bare vakker design, men også funksjonalitet og brukervennlighet - kanskje de to viktigste prinsippene for enhver UX-designer å jobbe.

Farge er et verktøy som hjelper deg med å lede øyet mot de ønskede objektene. Å velge riktig farge når du designer et grensesnitt, tiltrekker ikke bare brukere, men øker også effektiviteten til brukergrensesnittet.

Begrensning av antall farger

Når du bruker forskjellige farger i designet ditt, bør du streve etter balanse. Jo flere farger du bruker, jo vanskeligere er det å balansere. Å bruke for mange farger er en vanlig utviklerfeil. Kanskje prøver de på denne måten å maksimere innvirkningen på brukerne og formidle så mye informasjon som mulig, men dette kan forvirre folk som besøker nettstedet.

Interiørdesignere følger den enkle 60-30-10-regelen, som også fungerer bra for utvikling av nettsteder. Dette tidløse trikset vil hjelpe deg med å finne et balansert fargespekter: 60% for den dominerende fargen, 30% for sekundærfargen og 10% for aksentfargen. Dette forholdet garanterer fargebalanse og en behagelig blikkovergang fra ett objekt til et annet.

Tilgjengelighet av fargestoff

Folk oppfatter farger på forskjellige måter. Omtrent 8% av alle menn og 0,5% av alle kvinner lider av en viss grad av fargeblindhet. Kombinasjonen av rødt og grønt er mest berørt av brudd på fargeoppfatning. Den eneste måten å unngå problemer på er å prøve å ikke bruke denne fargekombinasjonen.

La oss ta en felles situasjon som et eksempel. Har du noen gang mottatt en melding om feil skjemautfylling - noe som "Felt merket med rødt er obligatorisk"? Selv om dette ikke er et stort problem for brukere med normalt syn, kan folk som er fargeblinde bli opprørt over en slik melding.

Som nevnt i anbefalingene fra W3C-organisasjonen, bør farger ikke brukes som det eneste visuelle verktøyet for følgende formål: formidle informasjon, be om og svare på handling, fremheve et visuelt element. I henhold til disse retningslinjene, bør nettstedsutviklere ta hensyn til noen punkter: feilresponsen bør være mer informativ, for eksempel "E-postadressen du skrev inn er ikke tilgjengelig"; eller kanskje et ikon skal legges til ved siden av fyllfeltet for å fange brukerens oppmerksomhet.

Er det flere måter å hjelpe deg med å teste brukergrensesnittet ditt for tilgjengelighet?

• WebAIM-tjenesten vil hjelpe deg med å sjekke fargekombinasjoner.
• Ved å bruke grafikkredigeringsprogrammet Adobe Photoshop kan du korrigere bilder ved hjelp av Color Universal Design. Dette vil sikre tilgjengeligheten av grafisk informasjon for personer med nedsatt fargesyn, inkludert fargeblindhet.

Konklusjon

Vi har sett på flere fargerelaterte faktorer som kan påvirke hvordan nettstedet eller appens brukergrensesnitt fungerer. Men vi har ikke klart å svare på spørsmålet: "Hvordan finne riktig farge?" Men du har kanskje allerede gjettet at det ikke er noen "beste" farge for konvertering. En farge er ikke i stand til mye. Det viktigste er hvilke farger du velger og hvordan du kombinerer dem.

Hvis målet ditt er å øke konverteringsfrekvensen, kan du ikke gjøre det uten seriøs analyse av informasjon: hva brukerne virkelig trenger, hvilken ordlyd eller tale er mest tilgjengelig for dem, hvilken metode for å kjøpe varer de foretrekker. Et riktig utformet nettsted er et som passer brukerne.

Hvis du har noe å legge til om emnet, ikke nøl. Legg igjen kommentarer!

Analyse av kundeinnstillinger

Etter en samtale med eieren av leiligheten ble følgende preferanser og antagelser identifisert for ombygging av leiligheten og stilretninger: inngangs-oppholdsrommet bør frigjøres fra badet og de tilsvarende skillevegger, noe som vil gjøre det mulig å øke inngangs- og kjøkkenområdet, som dessuten vil forvandle kjøkkenområdet i kjøkken-studioet ble denne avgjørelsen tatt i forbindelse med et ganske stort antall innbyggere som ikke lenger trenger å kose seg i et lite kjøkken. Boområdet vil omfatte ikke bare et rekreasjonsområde, men også et arbeidsområde. I rekreasjonsområdet vil det være en TV eller hjemmekino, der det viste seg at familiens hode vil tilbringe tid med stor glede etter en hard dag, omgitt av en kjærlig familie. Videre, fra stuen, antar vertinnen å komme inn i korridoren som du kan komme deg gjennom:

1) Foreldrerom. En relatert harmoni av farger, rolige pastellfarger foretrekkes. Rommet vil være utstyrt med en seng, nattbord, og eierne uttrykte også et ønske om å tildele plass til en garderobeplass i stedet for skapmøbler.

2) Barnerom. To barn på syv og sytten år skal bo i rommet. Siden aldersforskjellen er ganske stor, er det nødvendig å anta en betinget inndeling av rommet i 2 soner, men rommet er lite, derfor antar rommet maksimal funksjonalitet.

3) Bad og bad. Den obligatoriske bemerkningen fra kunder er tilstedeværelsen av et varmt gulv og avvisning av kalde nyanser. (Vedlegg B)

Muligheter og fordeler ved ombygging

Hvis implementering lykkes, kan ombygging ha mange fordeler. For det første er det praktisk talt ubegrensede muligheter for å reise og rive partisjoner, lage buer osv. For det andre, velg et oppsett som passer din individuelle ide om en komfortabel leilighet. For det tredje er det en økning i ønsket funksjonsrom.

Selv om det må huskes at det er standarder for den vanlige ombyggingen av en typisk leilighet, når man kombinerer leiligheter, er det umulig å endre lokalets funksjonelle formål, for eksempel å flytte kjøkkenet til stuen.

Når du planlegger en sammenslutning av leiligheter, bør det på forhånd tas i betraktning at bygningskoder forbyr demontering av den bærende veggen, da dette vil føre til en nødsituasjon. Derfor er det maksimale som er mulig når du kombinerer to leiligheter, enheten til en åpning i den. Plasseringen av denne åpningen vil bli bestemt av spesialistene i organisasjonen som utvikler en teknisk konklusjon om tilstanden til strukturer og muligheten for ombygging.

Moderne interiørtrender

Et interiørdesignprosjekt er et fly av tanker og ideer, legemliggjort og utført av en dyktig hånd av en spesialist i et ekte dokument.

Begrepet "interiørdesign" stammer fra midten av det tjuende århundre, men de første konseptene for interiørdesign ble utviklet i eldgamle tider og ble brukt til å skape interiørdekorasjon av palasser, templer og hus av lokal adel, og med veksten av befolkningens velvære ble de utbredt. Helt fra begynnelsen involverte interiørdesignen ikke bare dekorasjonen av rommet, men også ergonomien. Med fremkomsten av samlebåndsmontering og industriell produksjon har interiørdesign blitt utbredt. Først og fremst skal rommet ikke være overbelastet med unødvendige ting, alt skal se moderat ut. Du trenger ikke å ha tusen detaljer i ett rom - det vil se smakløst ut. Selvfølgelig kan du ikke gjøre uten forskjellige dekorative detaljer, men du må vite når du skal stoppe.

Interiørdesignstiler begynte å dukke opp for lenge siden, de regnes som historiske stiler, det er også nye, moderne stiler som ble oppfunnet, oppfunnet for ikke så lenge siden. Nesten hvert land har sin egen interiørstil. For eksempel engelsk stil, skandinavisk, egyptisk, italiensk eller middelhavsstil, indisk, afrikansk, japansk og kinesisk stil. Det er andre som oppsto i bestemte land, bare de mottok ikke samme navn som landet. Dette er barokkstil, modernisme, country, provence, klassisisme, minimalisme, techno. Hver av stilene har sine egne krav, egenskaper som må overholdes, ellers får du ikke resultatet du ønsker. I noen stiler er et stort antall tilbehør og dekorative gjenstander akseptabelt, i andre blir de minimert eller ikke brukt i det hele tatt.

Når du lager utformingen av stuen din, må du legge til din egen spesielle smak slik at du føler deg komfortabel med å være i dette rommet. Det er ikke nødvendig å henge veggene med alle maleriene og fotografiene du har i huset ditt, velg et par stykker du liker best, så vil alt se harmonisk ut. I mange århundrer var det menneskelige menneskets menneskelige emne og stedlige miljø, alle gjenstandene som omringet ham var resultatet av møysommelig og langt arbeid fra mestere - håndverkere.

Alt forandret seg på begynnelsen av 1800-tallet. - industrialiserte forbruksvarer begynte å dukke opp. Det objekt-romlige miljøet har opphørt å være menneskeskapt, produksjon av mange husholdningsartikler har blitt mulig ved en maskinmetode. Maskinarbeid i produktivitet er mange ganger større enn håndverkerens arbeid, men samtidig har et nytt problem dukket opp - individualiteten og eksklusiviteten til de produserte artiklene har forsvunnet.

Den industrielle oppsvinget har ført til forstyrrelsen av den urolige hundre år gamle rytmen i utviklingen av menneskets subjekt-romlige miljø. Nye ting dukket opp som ennå ikke hadde slått rot i kulturen, noe som ga opphav til problemet med deres tilpasning til forbrukernes smak, og interessen for kjøperens psykologi oppstod. I tillegg har raske endringer i det subjekt-romlige miljøet ført til at det blir nødvendig ikke bare å tilpasse seg forbrukerens smak, men også å forutsi smak. Realiseringen av disse problemene, forårsaket av overgangen fra håndverk til industriproduksjon, førte til fremveksten av det ukjente designyrket. Hver designspesialist har sin egen individuelle tilnærming til kunstnerisk design - metoden som designeren mottar den nødvendige informasjonen for å lage et designobjekt.

Moderne trender innen interiørstiler oppfyller alle moderne menneskers ønsker og krav, alt fra enkle og lakoniske interiører til luksuriøse og seremonielle.

Trend 1: Skandinavisk stil

Forent med det vanlige navnet "Skandinavisk stil", trekker innslagene i det indre av hus i Norge, Sverige og Finland ganske godt i våre østslaviske breddegrader. Noe tøff, men oftere koselig og utilitaristisk, er den skandinaviske stilen den perfekte utførelsen av begrepene enkelhet, individualitet og bærekraft. Det innebærer enkle vegger med lett synlige pastellfarger, minimal vindusdekorasjon, en overflod av lyst tre og andre naturlige materialer, mye lagringsplass - lukkede skap og nisjer, samt åpne hyller, et lite antall lyst tilbehør. Denne interiørtrenden i 2015 er også preget av tilstedeværelsen av polstrede møbler - bare de mest komfortable og anatomiske, ideelt rammeløse. Til tross for at alt er tilbakeholdende, er dette en livsstil som kan suppleres og utvikles uendelig. (Vedlegg B Fig. B-1)

Trend 2: Industrial Loft

Denne stilen kom til oss fra Amerika på 90-tallet av det tjuende århundre, og siden den gang har populariteten bare økt. Den industrielle ånden graverer mot romslige rom, høye tak og store vinduer. I en leilighet og i en boligbygning kan du gjenskape den kunstige versjonen, den generelle stilen. I arsenalet ditt: dekorativ murstein, eldre eller grovt ferdig tre, kjedelig metall med et snev av rust, fototapet eller andre belegg som etterligner betong. Kommunikasjon og andre "innsider" i huset kan ikke skjules. Men med innredningen er det viktig å ikke gå overbord, siden den industrielle stilen i stor grad er forbundet med minimalisme. Noen monokrome fotografier, et gammelt reklameskilt, graffiti på veggen, et par "utilitaristiske" jernbiter - dette vil være nok i et lite rom. Og viktigst av alt, det er en gratis stil som ikke krever store økonomiske investeringer. (Vedlegg B Fig. B-2)

Trend 3: Økodesign

Økodesign er mer populært enn noensinne. Stadig flere blir lei av støyen fra storbyen, og prøver på en eller annen måte å koble til deres habitat med naturlige forhold, og foretrekker naturlige materialer. Fytodesign, vertikal hagearbeid og mini-grønnsakshager blir en trend. (Vedlegg B fig. B-3)

Trend 4: Minimalisme

Hvis du fjerner unødvendig dekor fra rommet, vil du fokusere på det funksjonelle og det mest nødvendige. Stilen er perfekt for en person som verdsetter tiden sin. Ledig plass vil bidra til å skape en rolig atmosfære. Sollys vil trenge gjennom sidevinduene, fraværet av skillevegger bidrar til følelsen av fullstendig frihet. Fargepaletten er vanligvis fylt med hvitt og svart, nyansene ser nydelige ut med fargen på tre, glass og stein. Bruken av hvitt lar deg visuelt øke plassen. Naturlige materialer blir tatt til pynt, fordi stilen blir ansett som miljøvennlig. Minimalisme er basert på enkelhet. Stilen preges av tilstedeværelsen av rektangulære former. Det er ingen glatte konturer og kurver. Minimalisme tillater ikke bruk av forskjellige tilbehør. Ett bilde på veggen i en tynn ramme ser nydelig ut her. Stilkomponenten er en følelse av proporsjoner. (Vedlegg B Fig. B-4)

Trend 5: Hi-tech

Metall og glass, litt plast, linjethet, enkelhet og alvorlighetsgrad i konstruksjonen, ingen blomstertapet, intrikate overflater og tre. Her er de grunnleggende prinsippene for et skikkelig høyteknologisk interiør. Bordene skal ha runde eller strengt rektangulære glassplater. Stoler skal ha metallrygg og ben, salongbord skal ha hjul, og hyller skal ha enkle former med glasshyller.

Den høyteknologiske stilen vil se bra ut i store rom, delt inn i funksjonelle områder med glassdører og skillevegger. Slike gjennomsiktige dører i en aluminiumsramme kan spare plass betydelig. (Vedlegg B fig. B-5)

Analyse av de opprinnelige dataene og dannelsen av materiale for utkastet til den koloristiske løsningen på det arkitektoniske eksteriøret

Farge som en integrert egenskap til formen på objekter og plass i arkitektonisk designutvikling er et middel til å skape et visuelt behagelig bomiljø.

Oppgaver med koloristisk design på utsiden av bygninger og strukturer

kan formuleres som følger:

- å bruke farge i en harmonisk kombinasjon med den arkitektoniske formen for å gjøre det projiserte objektet visuelt attraktivt, estetisk komplett;

- for å sikre at objektet tilsvarer sin plass i totalvolumet

romlig sammensetning og dens funksjonelle formål;

- for å gi en harmonisk kombinasjon med det omgivende fargemiljøet.

Faktorer som påvirker den koloristiske løsningen på bygningens eksteriør:

- en viss type interaksjon mellom farge og form på det designede objektet;

- objektets funksjonelle formål;

- størrelsen på objektet og dets skala forhold til de omkringliggende objektene og

rom;

- gjensidig avhengighet mellom bygningens fargevalg og polykromien i miljøet;

- arten av den volumetriske-romlige strukturen i miljøet og stedet som det projiserte objektet skal ta i det generelle komposisjonsskjemaet;

- sosialt funksjonell type miljø;

- observasjonsforhold;

- naturlige lysforhold;

- koloristiske trekk og evner til bygge- og etterbehandlingsmaterialer som skal brukes til konstruksjon;

- kundens individuelle fargepreferanser for private bygninger eller arten av kollektive fargepreferanser for offentlige bygninger.

Ideelt sett, når en designer skjemaet, bør en arkitekt umiddelbart presentere det i kombinasjon med et bestemt fargevalg, med tanke på alle de ovennevnte faktorene. Denne tilnærmingen kan gi et harmonisk samspill mellom form og farge. Imidlertid, i praksis, dessverre, er denne tilnærmingen bare funnet i utviklingen av unike prosjekter, og selv da ikke alltid. Oftere utvikler en fargedesigner en fargeløsning for en allerede designet form. I dette tilfellet avhenger resultatet av hans kunstneriske smak og av hvordan hans koloristiske konsept tilsvarer arkitektens formelle konstruktive ideer. For typiske bygninger tilbys et sett med standard fargeløsninger, hvis bruk naturligvis ikke kan gi optimal overholdelse av alle spesifikke betingelser for oppfatning og interaksjon med miljøet. Samspillet mellom farge og arkitektonisk form er preget av tre hovedtyper.

Andre type - polykromi, basert på prinsippet om enhetens struktur og farge i en struktur, rettet mot å avsløre arkitektonisk forms tektonikk og omfanget av elementene. I dette tilfellet legger farge vekt på den komposisjonsmessige betydningen av kombinasjonen av bygningsvolumer, de rytmiske mønstrene til deres gjensidige arrangement og skaleringsforhold. Samtidig forbedres den dekorative ekspressiviteten til formkombinasjonene til bygningens strukturelle og dekorative elementer. Imidlertid blir farger ofte tenkt på som et sekundært middel for arkitektur, og understreker en komposisjonside som har modnet uten farge. På samme tid, hvis det er en stor arkitektonisk form med en ensformig repetisjon av et stort antall identiske elementer, for eksempel en typisk flerlags boligbygning, kan kombinasjonen av farge og form "analogt" forbedre følelsen av monotoni (fig. 12.2).

Tredje type - polykromi, som har en viss uavhengighet i forhold til geometrien til arkitektoniske former, opprettelsen av fargeflekker ("graf"), i kontrast til formelementer som endrer oppfatningen av den generelle formen til et arkitektonisk objekt. Denne typen polykromi, kalt "supergraphics", tillater en å overvinne den stive statikken til et objekts strukturelle inndelinger, for å kommunisere visuell dynamikk til den. Denne tilnærmingen kan gi en mer harmonisk og uttrykksfull interaksjon mellom polykromien til en individuell bygning og polykromien i miljøet og gjør det mulig å raskt svare på endringer i fargemiljøet (figur 12.3).

Forskjeller i følelsesmessig innvirkning av farger og farger som brukes i komposisjonen kan også bidra til uttrykk for en viss semantisk betydning som tilsvarer objektets funksjonelle rolle. Imidlertid er det umulig å foreskrive en versjon av fargeskjemaet for alle gjenstander med lignende formål, siden det i hvert spesifikke tilfelle er nødvendig å først og fremst gå ut fra en spesifikk situasjon, bestemt av totaliteten av faktorene som er oppført ovenfor (figur 12.5).

Størrelsen på en bygning eller struktur og dens skalaforhold med det omkringliggende rommet påvirker valget av metningsgraden til det totale fargespekteret. Store fargemerk med høy metning med veldig intense psykologiske effekter kan være slitsomme og irriterende, noe som skaper en følelse av disharmoni i fargemiljøet. Derfor er store veggflater som regel malt med moderat mettede farger med høy og middels lyshet eller blir brutt i mindre flekker med kontrasterende farger. Det bør også tas i betraktning at overflater med lav og middels metning reagerer mye mer aktivt på endringer i naturlig lys, noe som forbedrer oppfatningen av fargedynamikk - endringer i den generelle fargen på miljøet i dagslys. Samtidig forårsaker mangfoldet av fargeinntrykk forårsaket av endringer i naturlig belysning positive psykologiske følelsesmessige reaksjoner.

Naturen til polykromien i miljøet må tas i betraktning for å skape et harmonisk forhold mellom det designede objektet og miljøet. Ethvert antropogent (eksponert for menneskelig aktivitet) landskap som et integrert økologisk system har naturlige og kunstige komponenter, som i sin helhet bestemmer fargen på miljøet. Fargebildet til den naturlige komponenten, det naturlige landskapet, bestemmes av de naturlige territoriale dataene i det omkringliggende området. De inneholder mange komponenter, blant hvilke de viktigste kan skilles ut, som mest aktivt påvirker fargemiljøets natur og fargedynamikk.

For det første er dette klimatiske forhold: atmosfærens tilstand, temperatur og fuktighetsforhold gjennom året, som aktivt påvirker naturen til naturlig belysning, som miljøets farge i stor grad avhenger av. Blant alle klimatiske trekk er den kraftigste fargeeffekten på det naturlige landskapet den spektrale sammensetningen og varigheten (om dagen og i henhold til årstidene) av solskinn.

For det andre er dette terrengets natur, som bestemmer spillet av lys og skygge, kalde og varme nyanser. Relieffet påvirker rommets fargestruktur betydelig, siden det er relieffets natur (flatt, kupert eller fjellaktig) som setter romlige planer, understreket av fargeperspektivet. Relieffet setter visse potensielle muligheter for fargedynamikk i oppfatningen av rom og alle objekter i den fra forskjellige synspunkter (fig. 12.6).

Arkitekt A.V. Efimov foreslo en klassifisering av typer fargebassenger,

forskjellen skyldes den forskjellige strukturen i relieffet av det naturlige landskapet.

For fargedesign er ikke bare analyse av naturens relieff av stor betydning, men også analyse av den volumetrisk-romlige strukturen til visuelt oppfattede romlige landskapsenheter karakterisert av :

størrelse og dimensjoner;

høyden på et tenkt usynlig tak;

skala (forholdet mellom høyden på de visuelle barrierer og høyden og bredden

romlig kapasitet);

romlig integritet (visuelle forbindelser mellom punkter i en romlig enhet, så vel som mellom disse punktene og miljøet); konfigurasjon av visuelle barrierer;

visuelle triks.

Hver type landskap består av forskjellige komponenter som er fargebærere, hvis kombinasjon bestemmer naturen til fargemiljøet. Den tredje viktige faktoren i det naturlige miljøet som påvirker den generelle fargen

onsdag - hydrografi. Tilstedeværelsen av magasiner påvirker atmosfærens tilstand. Vannoverflater reflekterer de dominerende fargene og forbedrer lyden og fargedynamikken.

Den fjerde viktigste faktoren er flora. Arrangementer av vegetasjon, dets karakteristiske farger påvirker betydelig det generelle fargebildet. Sesongmessige endringer i flora er den mest aktive faktoren i naturlig fargedynamikk.

Den femte faktoren som utfyller fargen på det naturlige miljøet er jorda. Fargene bestemmes av fargene på mineralkomponentene og fargen på gressdekket og har et bredt utvalg av nyanser i forskjellige regioner på jorden. Samtidig er jordfargen i en bestemt region gjenstand for betydelige sesongmessige endringer.

Alle komponenter i det naturlige miljøet er sammenkoblet og skaper sammen et unikt fargebilde (fig. 12.7).

I et urbant miljø er den generelle smaken ofte mer avhengig ikke av det naturlige, men av det menneskeskapte miljøet. Dette er først og fremst fargene på de omkringliggende bygningene, som er den mest statiske fargekomponenten i bymiljøet.

De dominerende fargene i de omkringliggende bygningene og de naturlige omgivelsene må tas i betraktning når du utformer objektets fargevalg. Her anbefales det å markere objektet og bakgrunnen i synsfeltet, siden forholdet mellom fargen på objektet og bakgrunnsfargen i berøring (langs den ytre grensen til objektets fargeflekk) er det viktigste aspektet ved oppfatningen av fargesammensetningen. Koloristikken til et stort fragment (distrikt, kompleks) betraktes som bakgrunn for individuelle fargeflekker av mindre fragmenter - en gruppe bygninger, individuelle gjenstander osv. I sin tur blir bygningens vegger betraktet som en bakgrunn for individuelle strukturelle og dekorative elementer i bygningen og ulike elementer i bymiljøet i liten størrelse, som kan oppfattes mot bakgrunn av bygningen i synsfeltet. Dette er gjenstander med urban design: lysthus, fontener, verk av monumental og dekorativ kunst, installasjoner, reklameutstyr, samt grønne områder i umiddelbar nærhet av bygningen.

Territoriets volumetriske romlige struktur, inn i rommet der et nytt objekt skal skrives inn, påvirker alltid utformingen, orienteringen i rommet og konfigurasjonen av den projiserte bygningen eller strukturen. Plassering, størrelse, type, form, formålet med den designede gjenstanden, bestemmer igjen sin interaksjon med det omkringliggende landskapet. Avhengig av de listede faktorene, kan objektet innta en underordnet eller dominerende posisjon i den samlede strukturen. Samtidig bør designere ta hensyn til ikke bare de utilitaristiske behovene og logikken til romlige forhold, men også det estetiske potensialet i samspillet mellom et nytt objekt og det naturlige og menneskeskapte miljøet. Et nøyaktig funnet fargeskjema kan bidra til å skape en estetisk komplett, harmonisk forbindelse mellom et objekt og dets omgivelser. Det er farge som kan gi et objekt sin tiltenkte betydning i den samlede komposisjonsstrukturen. Derfor bør den koloristiske løsningen på et arkitektonisk prosjekt alltid være basert på en analyse av den volumetrisk-romlige strukturen i miljøet og på den planlagte definitive betydningen av et nytt objekt i denne strukturen i kombinasjon med en analyse av fargestrukturen til arkitekturen. En slik analyse av fargemiljøet vil bli hjulpet ved å dele den urbane formen i elementtyper, hvis kombinasjon i forskjellige kombinasjoner skaper et komplekst bilde av bymiljøet. I sin tid identifiserte K. Lynch fem typer klart oppfattede elementer i byplanleggingsform: 1) veier; 2) kanter eller kanter; 3) områder; 4) noder; 5) landemerker. Alle disse elementene er sammenkoblet, lagt på hverandre. Det er klart at de ikke er likeverdige: distriktene inneholder alle de andre navngitte elementene, og landemerker (dominerende bygninger og strukturer), tvert imot, kan være inneholdt i hvert av de andre elementene. Imidlertid kan strukturen til fargelistikken til det omkringliggende rommet opprettes på grunnlag av hvilke som helst av de nevnte elementene, avhengig av hvilke av elementene som kan defineres tydeligst visuelt i en gitt spesifikk romlig situasjon. Så det er mulig å skille mellom fem typer strukturen i bymiljøets farge: 1) hoved (gater, veier); 2) nodal (noder); 3) dominerende (landemerker); 4) sonal (områder); 5) panorama (grenser).

I løpet av analysen av den romlige strukturen bestemmes også inntrykk av generell karakter:

- graden av åpenhet og isolasjon, kontinuitet og diskrethet (splittelse) av rommet;

- komposisjonsbetydningen av de rytmiske lovene til gjensidig tilrettelegging av bygninger og naturlige elementer;

- rytmen til avsløringen av alle funksjoner når du beveger deg innenfor det vurderte

soner langs virkelige ruter.

En viss karakter av rommet tilsvarer en mono- eller polycentrisk, kompakt eller oppdelt natur av makrostrukturen til fargen på det omkringliggende rommet.

Observasjonsbetingelsene bestemmes parallelt:

- hoved synspunkter;

- oppfatning i gang- og transporttrafikk langs mulige ruter med

bruken av videofilming langs banen til det såkalte "mobile viewpoint" med forbindelsen til den fjerde dimensjonen - observasjonstiden;

- fargen på romelementene som utgjør den generelle bakgrunnen når de observeres fra forskjellige punkter.

Det er også nødvendig, med tanke på objektets romlige orientering, å finne ut forholdene for naturlig belysning: å bestemme den "nordlige" (skyggesiden) og arten av dannelsen av skygger på sidene opplyst av solen.

I landlige områder er fargen på det naturlige miljøet, som utgjør det meste av den romlige bakgrunnen, som regel avgjørende for valg av fargeskjema for et arkitektonisk objekt. Samtidig kan en harmonisk kombinasjon av arkitektonisk og naturlig polykromi bygges både på kontrasterende motstand og på å passe inn i det omkringliggende naturlandskapet på grunnlag av nyanse - likhet med naturlige farger og bruk av et nøytralt fargespekter.

I forhold til byutvikling bestemmes naturen til den koloristiske strukturen til et fragment av byrom ikke bare av den romlige typologien, men også av det sosiale og funksjonelle innholdet. Funksjonelle soner utmerker seg: representativt i hele byen, intimt kvartal, industri og andre. Hver sone har en bestemt type polykromi.

Noen deler av byen er preget av høy intensitet og følgelig høy konsentrasjon av pågående funksjonelle prosesser. Disse områdene skiller seg ut som funksjonelle sentre. Konsentrasjonen i dem av gjenstander til forskjellige formål, reklameinstallasjoner, t-banestasjoner, boder, transportstopp, gjenstander av monumental og dekorativ kunst bestemmer arten av polykromien til disse sentrene. Vi kan si at polykromien i bymiljøet har en sosial og romlig betingelse, som også bør tas i betraktning i fargedesign.

For å analysere det funksjonelle innholdet i bymiljøet er det ikke nok å studere den volumetriske-romlige strukturen, siden sistnevnte i seg selv ikke uttrykker verken de funksjonelle prosessene i sonen som vurderes, eller graden av deres intensitet. På 80-tallet. i forrige århundre, den berømte sovjetiske arkitekten A.E. Gutnov foreslo et konsept for å beskrive og analysere den funksjonelle strukturen i bymiljøet, basert på å dele hele systemet med byutvikling i RAMME og STOF.

Et rammeverk er en strukturelt dannende del av det urbane systemet, et sett med soner der de viktigste livsprosessene til den urbane befolkningen er konsentrert. Disse sonene er preget av høy intensitet av romlig utvikling. Konseptet med "ramme" består av de viktigste material-romlige elementene og forbindelsene som bestemmer deres strukturelle og funksjonelle organisering.

Fire typer innrammingselementer skilles ut:

"Kapasiteter" - rom med konsentrasjon av funksjonell aktivitet;

"Kanaler" - ekstern kommunikasjon som fører til funksjonelle tanker; "Gateways" - innganger og utganger som forbinder "tanken" med andre elementer

"Distributører" - nodale deler av det interne kommunikasjonsnettverket av "tanker".

For å illustrere denne ordningen med spesifikke eksempler, kan man for eksempel forestille seg de sentrale torgene i Moskva og motorveiene som forbinder dem, eller torg i nærheten av t-banestasjoner i avsidesliggende områder og motorveier som forbinder dem med sentrum. Dermed fikser rammen strukturen i bymiljøet, på den ene siden, mer spesifikt, og på den andre, mer generelt enn planstrukturen.

Stoff er alle andre elementer i bymiljøet som har en lavere intensitet av alle funksjonelle prosesser, men som samtidig utgjør hoveddelen av det materielle innholdet i bymiljøet. Rammens formelle natur og fargefunksjoner, som bestemmer dens figurative struktur, påvirker hele det urbane stoffet. Farge uttrykker alltid miljøets objekt-romlige egenskaper. I tillegg, i arkitektur, er farge et sosialt fenomen, så analysen av den funksjonelle strukturen i rommet er nødvendig for fargearkitektonisk design.

Fargen på byggematerialet kan spille en avgjørende rolle i fargevalget på utsiden av en bygning og struktur, og bør tas i betraktning i fargedesign. Den naturlige fargen på slike byggematerialer som stein, tre, murstein, metall, sammen med teksturegenskapene til overflatene til forskjellige materialer, har vært og blir brukt i dag som et middel til kunstnerisk uttrykk. Imidlertid blir i dag disse byggematerialene oftere brukt til arkitektur av små former, for bygging av hytteboplasser og enkelte landgårder. I urban konstruksjon brukes armert betongkonstruksjoner overveiende, og tradisjonelle byggematerialer brukes til kledning i sin naturlige form, eller mye oftere i form av kunstige etterbehandlingsmaterialer som imiterer tekstur og farge på naturlige. Gråheten til den naturlige fargen på armert betongkonstruksjoner og etterbehandlingsmaterialer i andre halvdel av det 20. århundre i Russland dannet et i det vesentlige akromatisk utseende av nye byområder og til og med hele byer, ganske kjedelig, spesielt med tanke på klimaforholdene preget av en nesten seks måneders vinterperiode. Dessuten ble denne fargeløsheten bestemt ikke bare av hensyn til å spare penger, men hadde også en orienteringskarakter i noen tid, assosiert med visse estetiske ideer som ignorerer fargetradisjoner. Imidlertid kan den akromatiske fargen på armert betongkonstruksjoner i kombinasjon med kromatiske fragmenter, finert eller malt, skape en uttrykksfull fargeharmoni. I utsmykningen av bygningsfasader er det ofte gitt delvis kledning og delvis maling. Kledningen er mer holdbar, den fikser en viss farge i lang tid. Men for lokale innbyggere blir enhver farge, selv den mest intense, snart kjent og psykologisk usynlig. Maleri er mer dynamisk. Fornyet etter relativt kort tid, er det i stand til å ta hensyn til nye trender i dannelsen av fargemiljøet i byen, skape nye aksenter og bidra til løsningen av presserende kunstneriske og utilitaristiske oppgaver. Det er praktisk talt umulig å male flere etasjes bygninger på store områder av byen hvert annet til tredje år, så for store gjenstander anbefales det å bruke en slitesterk fargefinish. Men fargedesign i dette tilfellet bør også sørge for farging av individuelle fragmenter, siden det er nok å endre fargen på nivået av individuelle elementer for å sikre dynamikken i polykromien i det arkitektoniske miljøet.

Foreløpig har det vært en vending mot en mer aktiv fargebruk i arkitektur. Arkitekter og designere må forstå ytelsen til etterbehandlingsmaterialer og maling, forstå materialets estetiske uttrykksevne og hvordan en bestemt fargebærer vil bli oppfattet på en viss avstand under påvirkning av et lys-luftmiljø.

Det ser ut til at kundens fargeinnstillinger skal komme først i listen over faktorer som må tas i betraktning når man designer en koloristisk løsning for et arkitektonisk prosjekt. Imidlertid er det bare i interiør at det i utgangspunktet er mulig å skape et visuelt felt der fargen på hvert element vil bli bestemt av designerens intensjon, og hele fargespekteret som helhet vil være resultatet av en løsning foreslått av designeren etter avtale med kunden. På samme tid, når designen av fargen i interiøret, må designeren likevel, som spesialist, taktfullt men bestemt tilpasse kundens ønsker, siden sistnevnte, på grunn av mangel på erfaring, og noen ganger kunstnerisk smak, kanskje ikke gir den beste løsningen, samtidig som de har en dårlig ide om hvordan den virkelige utførelsen av hans forslag vil se ut og bli oppfattet. Generelt er fullstendig overholdelse av forbrukernes preferanser, selv i interiøret, bare mulig når man designer interiør i private hus og leiligheter og interiør beregnet på små, psykologisk homogene grupper, for eksempel interiør i skole- og sykehusbygninger. Ved utformingen av fargeskjemaet på utsiden av bygninger og strukturer, som nevnt ovenfor, er det nødvendig å ta hensyn til et stort antall faktorer som ikke er avhengig av designernes vilje, først og fremst miljøets polykromi og dens funksjonelle struktur. Derfor kan kundens ønsker noen ganger direkte motsette løsningen på problemet med en harmonisk kombinasjon av det designede objektet med miljøet. Ansvaret her ligger hos designeren, og derfor, absolutt, med tanke på fargenes preferanser og ønsker fra kunden, lokale innbyggere, trender i lokal fargekultur, motetrender, må designeren knytte dem til en objektiv spesifikk situasjon bestemt av totaliteten av disse faktorene. Praksis viser at det er fullt mulig med en kompetent profesjonell tilnærming, siden en profesjonell i prinsippet kan oppnå harmoni og uttrykksevne i fargekombinasjoner ved å bruke farger og fargevalg. Ikke rart kunstnerne har et ordtak: "Farge er ingenting, skygge er alt!" Alt som trengs er tilstedeværelsen av kunstnerisk smak, en følelse av proporsjoner, en seriøs analytisk tilnærming og selvfølgelig evnen, modelleringsfarge, til å finne den ønskede nyansen nøyaktig (dette ble diskutert i tidligere forelesninger). Designeren trenger å forstå seg selv og kunne forklare kundene forskjellen mellom den konseptuelle (forestilte) ideelle "favoritt" -fargen og den perseptuelle (faktisk oppfattede) fargen, som noen ganger endrer seg veldig kraftig under påvirkning av forskjellige observasjonsforhold (lys, fargemiljø osv.) ).

Imidlertid ignorerer arkitekter og designere ofte prinsippene for miljøtilnærmingen til arkitektonisk design, inkludert fargedesign. Krav til objektets konsistens med miljøet ofres til oppgavene til selvuttrykk, demonstrasjon av deres kunstneriske og konstruktive ideer, noen ganger langt fra uomtvistelige med tanke på kunstnerisk smak. Som et resultat dukker bygninger ganske ofte opp i bymiljøet, i skarp kontrast til miljøet, og skaper visuell dissonans, og ødelegger faktisk harmonien i bymiljøet, som noen ganger tok form over flere århundrer. Dessverre presenterer Moskva-arkitekturen mange slike eksempler, og nylig har antallet økt dramatisk. Det ser ut til at prinsippet om selvuttrykk, legitimt og fruktbart i kunst-staffel, ikke kan og bør absoluttiseres i arkitektur, design og monumental kunst. Faktum er at på grunn av deres formål og romlige posisjon i bymiljøet, er gjenstander av denne typen kunst uunngåelig i synsfeltet til tusenvis av mennesker hvert minutt i flere tiår, og overlever flere generasjoner. En person går kanskje ikke på utstillinger der det presenteres verk som han ikke liker, men han kan ikke hele tiden lukke øynene og passere stygge bygninger og monumenter. Dette må tas i betraktning av alle spesialister som designer det ytre utseendet til objekter i det menneskelige miljøet.

Etter å ha analysert alle faktorene ovenfor designeren må som et resultat av designarbeidet bestemme:

- arten av samspillet mellom farge og form i fargesammensetningen: tektonisk (fargeidentifikasjon av strukturelle elementer i formen) eller atektonisk (uoverensstemmelse mellom fargeflekker og formelementer, formtransformasjon ved hjelp av supergrafikk);

- type fargesammensetning (monokrom, nyanse ved hjelp av relaterte farger eller kontrast);

- hvilken type farging som er knyttet til det generelle inntrykket av fargematningens metning, vanlig for alle flater, eller forskjellig for individuelle fasade- og endeflater (rik, hvit eller ødelagt farge med
bruk av mettede farger med middels og moderat lav lyshet);

- alle farger i det generelle fargespekteret i samsvar med den valgte typen fargesammensetning og farging, og presenterer dem i form av et fargekart og betegner fargene: primær (bakgrunn), hjelpestøtte (for individuelle elementer og overflater), aksent (høy metningsfarger for strukturelle og dekorative elementer som er små i forhold til bygningen), overordnede dimensjoner.

På design og grafisk materiale (skisser, perspektiver, aksonometri, feie, layout), må designeren nøyaktig indikere fordelingen av alle farger (fig. 12.8).

I den tektoniske versjonen av sammensetningen brukes strukturell tsvetoplastikk.

For dyre unike gjenstander (representativt offentlig og privat) kan den utvendige designen omfatte bruk av verk av monumental dekorativ kunst, som utfyller det generelle fargevalget (farget glass, mosaikk, keramiske og billedlige dekorative paneler, relieffer, skulpturelle dekorative elementer) (figur 12.10).

Det er også nødvendig å velge et etterbehandlingsmateriale, med tanke på farge- og teksturegenskaper, kostnad, holdbarhet, driftskostnader knyttet til klimatiske forhold i regionen, og bestemme for hvilke elementer og overflater som hver av de valgte etterbehandlingsmaterialene skal brukes, med tanke på en viss kombinasjon av ikke bare dem farger, men også teksturer.

Lyse prislapper

Mennesket er en fornuftig skapning. Og denne styrken er vår svakhet. Våre tanker kan styres. Dessuten er det ganske enkelt.

Små detaljer virker på underbevisstheten til en person. Det er de små som vi vanligvis ikke tar hensyn til. Og takket være disse nyansene kan du stille provosere kjøp av visse varer.
Mye påvirker valg av kjøper. Musikalsk akkompagnement, aromaer i luften, lysstyrke på lamper og farger som følger forbrukeren ved hvert trinn. Dessuten begynner fargen å spille fiolin på gaten.

Annonsering og skilting. Alle vet at jo større og lysere disse attributtene er, jo større er sjansen for at de blir lagt merke til. Så de vil gå til denne institusjonen. Neste er fargevalget innendørs. Skyggen til veggene, gulvene og dekorasjonen i lokalene dine avhenger av hvordan kjøperen vil ha det. Hvis han er komfortabel, vil shoppingprosessen bli forsinket.

Ikke glem prislappene. Lyse fargede merker vil tiltrekke seg mye mer oppmerksomhet enn svart og hvitt, men dette gjelder ikke stilige og dyre produkter, det er bare motsatt.
Det er viktig at produktet ikke smelter sammen med veggen. Hvis du har en ny samling sko i nautisk stil, vil blåblå farger se fordelaktig ut mot en hvit eller litt grønn bakgrunn.

Nå direkte om fargenes rolle i salg

Først må fargen være passende. Ingen lureri fungerer på klienten hvis fargevalget er ulogisk. For eksempel er det ganske logisk å bruke grønt til å annonsere eller dekorere kosttilskudd eller medisiner.

Det er ulogisk å bruke dekorasjonen av hallen, utstillingsvinduer og puter til smykker i en gylden fargetone i en smykkebutikk. Produktene vil ganske enkelt smelte sammen med bakgrunnen.

Klovnefarging er ikke passende i begravelsesbyråer, men svart og grått i barneavdelingen.

Ifølge eksperter foretrekker folk med lavere lønn alt i farger med rike farger. Og kjøpere med høyere inntekt velger roligere pastellfarger.

I butikker med dyre klær vil klienten føle seg komfortabel blant fersken, beige og melketoner. Disse nyansene skaper en illusjon av ro. Tiden stopper og personen "fryser". For ham øker tiden i butikken, noe som betyr at flere varer blir kjøpt.
Ikke se bort fra kontingenten i butikken din. Hvis du representerer klassiske sko for en forretningskvinne, bør fargene og prislappene rundt være i beroligende pastellfarger. Og klær for tenåringer vil være en hit blant neon eller rike vegger.

Farger som gul, rød, oransje og tonene vekker appetitten og får en person til å handle. Eksperter anbefaler gult for nye produkter, det tiltrekker seg oppmerksomhet i utgangspunktet. Brown har en gunstig effekt på forretningsfolk. Det vekker en følelse av stabilitet.

Rosa og oransje brukes best i familierelaterte områder. Butikker for elskere, barnas verden, ekteskapsbyråer, klær til mødre og babyer, barnesko. De skaper en romantisk og munter stemning hos klienter.

Kolde toner er derimot beroligende og beroligende. For eksempel fungerer blått bra for en uniform. Da vil ikke konsulenten irritere kjøperen med sin tilstedeværelse.

Det er mange svakheter på toppen av evolusjonen. Og det ville være dumt å ikke utnytte dette. Og kjøpere bør vurdere valget deres nøyere. Og ikke skynd deg til den lyse emballasjen og prislappen, men studer varekvaliteten nøye.

Vellykket forretning og riktige kjøp!

Sergey Berdachuk
Ekspert fra kundeoppkjøp

Fargeskjemaet der butikken er dekorert har en sterk innflytelse på den besøkende i ferd med å velge et produkt og kjøpe ...

Den psykologiske effekten av farge avhenger til en viss grad av den fysiologiske effekten av forskjellige farger, som er klart definert. Dermed har fysiologiske studier vist at farge påvirker blodsirkulasjonen og muskelsammentrekning. Reaksjonen på blå vil være minimal, til grønn - litt mer, til gul - enda mer, og til oransje og rød er den maks. Derfor er det fortsatt umulig å si sikkert hva som forårsaket fargedeling i henhold til psykologiske og assosiative effekter i varme og kalde. Var det den viktigste faktoren her i praktisk livserfaring, forbinder blått med kald is, vann og himmel, og rødt og gult med solen, eller den fysiologiske effekten av disse fargene på menneskekroppen, noe som forårsaker en viss følelsesmessig reaksjon. Forholdet mellom en persons emosjonelle tilstand og en endring i fargefølsomhet (terskel for fargediskriminering) er blitt avslørt. Positive følelser er assosiert med økt følsomhet for rød og gul og en reduksjon til blå og grønn. Når du opplever negative følelser, blir det motsatte bildet observert: en økning i følsomhet for blått og grønt og en reduksjon til rødt og gult, og disse endringene i fargefølsomhet ble observert ikke bare under den direkte opplevelsen av følelser, men også når du husker dem. Fargekoden til en rekke følelser er ganske enkel: for eksempel er frykt svart; tristhet - grå eller blå; tretthet - grå, svart, brun; glede - rød, oransje. Andre følelser som har et bredere spekter av årsaker til forekomst, som overraskelse, interesse, skam, har et bredere spekter av fargeforhold, dvs. er assosiert med forskjellige farger for forskjellige grupper av mennesker.

Forholdet mellom farge og følelser er på flere nivåer:

for det første er visse farger og fargekombinasjoner symboler på følelser,

deres ytre utførelse;

for det andre påvirker visse følelsesmessige tilstander hos en person situasjonsinnstillingen til farge (endring i fargefølsomhet, fargepreferanser, etc.);

for det tredje reflekteres de stabile emosjonelle egenskapene til motivet (tilbøyeligheten til visse emosjonelle opplevelser) i forskjellige varianter av fargepreferanser.

Det er flere typer fargeinnstillinger:

- subjektiv;

aldersrelatert;

- sonal og klimatisk;

- etnisk;

- preferanser fra ulike sosiale grupper.

I dette tilfellet kan fargeinnstillingene til et enkelt motiv skyldes

en kompleks kombinasjon av disse faktorene. Det antas at enkle, rene, lyse farger virker på en person som sterke aktive stimuli. De tilfredsstiller mennesker med et sunt, utrettelig nervesystem - de er mennesker med fysisk arbeidskraft, åpen, enkel og direkte karakter. Komplekse, lite mettede, nøytrale farger som virker beroligende og forårsaker mer komplekse opplevelser, foretrekkes av mennesker på et tilstrekkelig høyt kulturelt nivå, intelligent arbeidskraft, mennesker med et slitent og fint organisert nervesystem. Foretaket for farger er tydelig i forskjellige aldersgrupper. Generelt foretrekkes varme farger med høy metning for barn, for voksne - kalde farger av middels metning og mer blandet, for eldre - pastell (bleket) og akromatiske toner.

Levekår i en bestemt geografisk region med et stabilt klima og en viss topografi av territoriet, som påvirker fargen på det naturlige miljøet, danner regionale stereotyper av fargepreferanser. Stimuli for dannelsen av fargepreferanser under påvirkning av miljøet kan være forskjellige, til og med motsatte. For eksempel gjenspeiler de rike fargene i de sørlige folks kunst de vanlige lyse fargene i tropene og subtropene, og i kunsten fra nordfolket uttrykker lyse, rene farger ønsket om farger som de mangler i det naturlige miljøet. "Favorittfarger" kan være varme eller kalde farger, i motsetning til kulden eller varmen i det lokale klimaet, så vel som farger som utfyller den dominerende fargetonen i miljøet. Så i arkitekturen i Sentral-Asia, der landskapet domineres av de visne steppens fawnfarger, dominerer den turkise fargen på ansiktet til palasser og kupler i moskeer, og i Russland har rød blitt en favoritt, som komplement til det grønne området i tette skoger og felt. Ikke rart at "rødt" på russisk er synonymt med definisjonen av "vakker".

Etniske fargepreferanser, i tillegg til naturlige og klimatiske forhold, dannes under påvirkning av fargetradisjoner knyttet til hele den åndelige og materielle kulturen til et folk, nasjon, sosial gruppe. Nivået og naturen til den regionale og etniske fargekulturen i en viss historisk periode avhenger av det generelle nivået og naturen til kulturen, siden det er disse faktorene som bestemmer nivået på assosiativ fargetenkning, danner trendene i fargepreferanser.

Utviklingen av fargeinnstillinger minner om avgang og flyt. For eksempel lavmettede naturlige farger av bygningsmaterialer fra gamle mennesker, så lyse farger i arkitekturen i Mesopotamia, det gamle Egypt og Hellas, og i det romerske imperiets periode - avvisning av aktive farger i arkitekturen. Polykromien fra middelalderens kunst (bysantinske mosaikker, gotisk glassmaleri) ga vei til begrensede farger fra renessansen, da - en tilbakevending til de rike fargene i barokken og pastellfarger i klassismen, senere - fargeløsheten til eklektismen og de "ødelagte" fargene i jugendstil, og deretter igjen en sving til rike farger i polykromier av tyske, russiske, nederlandske, franske arkitekter i første kvartal av det tjuende århundre. Lignende perioder med ebb og flyt av interesse for farger kan bli funnet i arkitekturhistorien i andre regioner i verden.