Tjue ting ingen tur kan klare seg uten. Hvilken teknologi ville vi stått uten hvis det ikke var for kjærlighet Skala og hierarki

Er det banalt og uromantisk å gi en vaskemaskin? Ikke i det hele tatt, hvis året er 1874, og ingen av vennene til din kone har en slik enhet. På slutten av det nittende århundre var det en slags oppfinnsom boom, og det var mange prosjekter for vaskemaskiner. Et av patentene ble registrert i USA av en viss William Blackstone fra Indiana - han var engasjert i produksjon av maskiner for bearbeiding av mais og designet en vaskemaskin for å gi sin kone en gave. På tidspunktet for opprettelsen av hans hjernebarn med en tretrommel og en manuell stasjon (det er åpenbart at maskinen samtidig erstattet treningsstudioet for kona hans), var flere hundre patenter for oppfinnelsen av vaskemaskiner allerede arkivert i USA, men Blackstone klarte å etablere masseproduksjon av oppfinnelsen hans. Han flyttet til New York og åpnet en vaskemaskinfabrikk der, og frem til oppfinnelsen av den elektriske vaskemaskinen i 1908 var modellen hans etterspurt (selv om etter det også - elektriske maskiner var dyre og kom ikke snart i masseproduksjon) .

Vaskemaskin med mekanisk drift. Rullene på toppen brukes til vriing.

Fra åndelig føde til husmødres presserende behov

Ønsket om å hjelpe sin elskede kone inspirerte den berømte østerrikske designeren Peter Mitterhofer, som levde og arbeidet i andre halvdel av det nittende århundre og var kjent for oppfinnelsen av skrivemaskinen, til å lage en mekanisk kjøttkvern: før det, en spesiell buet tohånds kniv ble brukt til å tilberede kjøttdeig og hakkede koteletter. Før Mitterhofer var imidlertid en ganske primitiv design av en kjøttkvern allerede kjent, men produktet til den østerrikske oppfinneren var mer gjennomtenkt.

Minneplakett til Peterk Mitterhoffer. Verden kjenner ham som oppfinneren av skrivemaskinen, ikke et ord om kjøttkvernen, men forgjeves!

Den første støvsugeren ble satt pris på av en kvinne

Og han bærer til og med navnet hennes, eller rettere sagt, navnet til mannen hennes, William H. Hoover: han kjøpte patentet takket være sin kone Susan, som trodde på potensialet til oppfinnelsen, utførte de første testene hjemme og generelt , inspirerte mannen hennes til å forbedre støvsugeren og starte masseproduksjon. Det var slik: en Murray Spangler, en portier fra Canton, en liten by i Ohio, led av astma og ønsket å finne en løsning på dette problemet. Han satte sammen den første hjemmestøvsugeren (før det var det store enheter som gikk på damp og bensin) fra improviserte midler: en såpeskål, en vifte (motor og blåser), et silkeputetrekk (han sparte ikke på det for en støvpose ) og et kosteskaft. Murray bestemte seg for å få meningen fra kjæresten (ifølge andre kilder, en slektning) Susan Hoover, som var gift med en lokal forretningsmann som produserte og solgte lærvarer i Canton, om oppfinnelsen hans. I flere dager testet hun prototypen hjemme hos henne og forsikret seg om at den fungerte. Susan fortalte mannen sin om dette, og Mr. Hoover ble så inspirert at han kjøpte Spanglers patent og begynte å lage støvsugere rett i butikken hans, og forbedret materialer og prosesser underveis. Et år senere, i 1908, ble Hoover Company grunnlagt.

Utviklingen av Hoover-støvsugeren i løpet av de første 10 årene av produksjonen

Glad kvinne er et lykkelig navn

Hvor lett det er å si setningen: "Å, dette er den beste kjøkkenhjelperen!" På engelsk er «kitchen helper» kjøkkenhjelp, og det er slik de mest kjente planetariske blanderne og kjøkkenmaskinene i verden har blitt kalt i nesten hundre år. Faktum er at det første partiet med miksere som forlot beholderne ble presentert for konene til fabrikkansatte - det er klart det også med det formål å teste. Det var nødvendig å forstå hva kvinner synes om den tekniske nyheten i 1919. En av dem ble henrykt over ektemannens gave og sa akkurat den samme setningen. Spørsmålet om navnet ble ikke lenger reist, ingen trodde at navnet til det nå kjente merket ble født.

For hver tur blir tiden for avgifter mindre og mindre. Jeg lærte å tydelig beregne mengden bagasje for hver tur, for ikke å overbelaste kofferten med ting. Da jeg flyr til Sibir pakket jeg kofferten nøyaktig fem minutter, en time før avgang.

Ryggsekken min er det stikk motsatte. Den er montert nesten alltid, og ser ut som en Wasserman-vest. Den har absolutt alt jeg måtte trenge på tur, med unntak av klær. Sekken er tung, veier femten kilo, og du kan rett og slett trekke ut halvparten av tingene derfra, men hvem vet når jeg trenger dem?

Før denne turen bestemte jeg meg for å prøve å lette den tunge byrden. Jeg losset alt fra sekken, la det pent på gulvet ... og la alt tilbake. Komme til nytte!

Lyst til å titte inn i en reisebloggers ryggsekk?

1. MacBook Pro 13'' Retina sent i 2013. Det er ingen tilfeldighet at datamaskinen sto på det første tallet. Til en viss grad er det enda viktigere enn kameraer. Er det fortsatt Internett-aktive personer som ikke har en personlig bærbar PC?

2. Canon 5D Mark III kamera med Canon 17-40 mm objektiv. hovedkamera. Hun tok de fleste bildene i dette bladet. Det koster djevelen vet hvor mange tusen rubler, men fungerer av hver krone. Ærlig talt, dette er det beste kameraet jeg noen gang har hatt. Nesten en forlengelse av hendene mine.

3. Canon 7D kamera og Canon 70-200 mm objektiv. Det store «røret» kalles «telefoto». Objektivet skyter godt på avstand, mens 17-40 er en "vidvinkel" spesialisert på nære objekter. Jeg bærer to store kameraer av en grunn, de gjør det mulig å ta et bilde nesten umiddelbart, i samme sekund jeg så noe uvanlig eller noen fargerik. Beredskapshastigheten er minimal, begge kameraene skyter i "kø". Jeg begynte å tenke for å forlate disse byrdene og bytte til "kompakte" - speilløse kameraer med utskiftbare linser, men de skyter bra bare på gaten, om dagen og i solfylt vær. Jeg tok et par for å teste, jeg utforsker mulighetene, men det ser ut til at jeg sitter igjen med de to tunge kameraene mine.

4. BlackRapid skulderstropp som holder kameraene. Dette er et genialt system, jeg vet ikke hvordan jeg klarte meg mindre uten det. Det ene kameraet strakte nakken, det andre - skulderen. Nå er alt balansert, og viktigst av alt, ingenting trenger å vedlikeholdes og korrigeres, kameraene "dingler" fritt, men er sikkert festet, du kan til og med løpe med dem!

5. Dokumenter. Jeg har alltid utenlandske og russiske pass i sekken, samt et internasjonalt førerkort, som jeg aldri har trengt i mitt liv.

6. American Eagle lommebok. En lærlommebok kjøpt i en klesbutikk under min første tur til USA. Absolutt ingenting enestående, koster $20. Nå er alt utslitt, men jeg har ikke funnet noe bedre. Og før hadde jeg ikke lommebøker i det hele tatt, rettighetene og kortene var på plass med pass, og pengene var i lommen.

7. iPhone 5 og iPhone 5s To mobiltelefoner. Hjemme bruker jeg bare en, men når jeg reiser må jeg ha med meg en andre. Den har et internasjonalt sim-kort. Tidligere hadde jeg også med meg en tredje telefon (!). Det så slik ut: det ene med et internasjonalt SIM-kort for samtaler, det andre med et SIM-kort fra reiselandet for Internett, det tredje fra Moskva, som alltid er på. GoodLine med sin tariff "GB internett per måned for $100" løste dette problemet.

8. Diett CAT. Hvem andre vet ikke, nå går jeg ned i vekt, jeg er på diett. Kostholdet mitt er forskjellig fra kostholdet til en vanlig person, men det gir resultater. Posene inneholder spesielle proteiner kledd i et skinn av kjent mat: kakaodrikker, yoghurt og til og med omeletter som må stekes. Men det er kjemi, selvfølgelig. Jeg ler av det, kaller det astronautmat.

9. Tee "Era". Av en eller annen grunn husket jeg til og med prisen, 72 rubler. Anskaffet i Auchan som et middel til å bekjempe det lille antallet stikkontakter på hotellrommene. Han hjalp til mer enn en gang, men begynte å mislykkes: i Tyskland og Frankrike, stikkontakter med jording, det vil si med en tredje pinne, passer ikke denne der. Jeg ser etter en erstatter.

10. Visittkort av Julia Loris. Det er på tide å avsløre hemmeligheten: en kjent luftfartsblogger har laget visittkort til meg i mange år relax_action , som før han ble interessert i fly, var nært engasjert i design. Et sted et par ganger i året går visittkortene tomme, og jeg ringer til Yulia, for igjen må jeg gjøre noen endringer eller til og med endre oppsettet. Snart blir det endringer igjen, du må legge til et nytt internasjonalt nummer og endre bakgrunnen.

11. iPad Mini 32 gb i Thule-etui. iPad er bare den tredje enheten for meg, etter telefonen og den bærbare datamaskinen. I Moskva bruker jeg det nesten aldri, men på uavhengig reise blir det en uunnværlig assistent. Der, i elektronisk form, lagres turens rute med alle detaljer, data om bestilling av fly og hotell, og viktigst av alt, navigasjonsprogrammer, kart med alle de «drevne» punktene. Livet på veien uten nettbrett er helt umulig!

12. Western Digital ekstern stasjon og SIM-kortboks. Jeg bruker sjelden en ekstern stasjon, som regel, hvis datamaskinens diskplass går tom, for å midlertidig tilbakestille opptak av tidligere turer dit som ennå ikke er overført til et fullverdig arkiv. Og SIM-kort er en relikvie fra fortiden, det er omtrent ti kort fra forskjellige land, kjøpt på en gang for Internett. Samlingen fylles ikke på, de gamle utløper gradvis.

13. Nøkkelring. Vel, hva syntes du? Selv en så gammel tramp har et sted å vende tilbake til. Enhver reise begynner og slutter bare når jeg bruker disse tastene.

14. SIM-kortstiftemaskin, kjøpt på eBay. Lar deg gjøre om et vanlig stort SIM-kort, som telefoner ikke lenger er tilgjengelige for, til et kort i mikro- eller nanostørrelse. Du kan faktisk legge det ut også. For det første kjøper jeg ikke lenger SIM-kort, og for det andre har nesten alle verdensoperatører enten ferdige kort for størrelsen på kortene, eller de samme stiftemaskinene.

15. Canon Powershot N-kamera. Det tredje kammeret er en reserve og NZ. Hvis batteriene i to hovedkameraer går tomme samtidig, begge mobiltelefonene slår seg av, eller du bare trenger å være så lite iøynefallende som mulig, tar jeg dette kameraet. Det ser ut til å være en unødvendig belastning, men et par ganger trengte jeg det.

16. Blindfold. Denne enkle enheten hjelper meg å sove når andre er våkne og hengi meg til flyfraseri eller slå på lysene.

17. Ulike kabler og ladere. Så bra, som du kan se, har jeg mye. I tillegg til standard ladere for bærbare og telefoner, er det en adapter for å koble til nettverket via en ledning (nye macbooks har ikke en innebygd port), en splitter for tre ladinger (microUSB, miniUSB, for eldre iPhones), en kabel for ekstern kamerautløser, en splitter for to par hodetelefoner.

18. Ørepropper. Så langt har jeg aldri vært nyttig, jeg bruker hodetelefoner, men jeg tror at øyeblikket kan komme når jeg putter dem i ørene.

19. Myntekarameller. Når jeg kjøpte en pakke slikkepinner, husker jeg ikke i hvilket land, jeg la den i ryggsekken. De smuldret, og jeg fisker fortsatt etter godteri. Noen ganger kommer det godt med.

20. Medisiner. Mini-førstehjelpspakken er representert av tre medisiner: citramone mot hodepine, noen piller mot sår hals og ACC pop.

Beskrivelsen inkluderte heller ikke datamus, adapter for alle typer stikkontakter i verden, lader til kamera og trådløse Sony-hodetelefoner. Men dette er bagateller.

Og ja, hvordan liker du formatet på innlegget? Er det noe annet som er verdt å gjøre på samme måte?


DU KAN HA DEN MEST FLOTTENDE GRAFIKKEN I VERDEN, MEN HVIS KOMPOSISJONEN GIVER DET BESTE, ER DESIGNET DET FEIL.

Dermed er det klart at sammensetning er av stor betydning. Men hva er komposisjon? Grovt sett er dette et rom hvor individuelle elementer skal komme sammen, og hvor bilder, tekst, grafikk og farger formes til ett enkelt design der alt passer sammen.

Vellykket komposisjon krever at du ordner elementene og fordeler dem riktig, og dette ser ikke bare vakkert ut på utsiden, men er også effektivt fra et funksjonelt synspunkt. Så la oss gå gjennom de grunnleggende tipsene, triksene og teknikkene som vil gjøre deg til en komposisjonsguru på få minutter.

1. FOKUS PÅ DET essensielle

Som vi en gang ble lært på skolen, er fordelingen av aksenten veldig viktig. Et nøkkelelement i enhver god komposisjon er fokus, da det hjelper seeren til å fokusere på de viktigste detaljene i designet i utgangspunktet.

Oppmerksomhetsfangende teknikker inkluderer skala, kontrast og pekere, og vi vil snakke om dem mer detaljert senere. La oss nå analysere eksemplet ovenfor.
Dette er et design av Matthew Metz for Nordstrom, så det viktigste elementet her er modellen og klærne hennes. Så modellen ble plassert i sentrum, og teksten plassert på en spesiell måte og mangelen på en fargepalett bidrar til å fokusere på ansiktet og klærne hennes. Og så trekker pekerne oppmerksomheten til informasjonen nedenfor.

Plakaten til Shona Lynn Pantsuzhen har også en sittende mann i søkelyset. Fokus oppnås ved å bruke den sentrale plasseringen av bildet, hvor grafikk brukes rundt personen for å trekke oppmerksomhet til vedkommende.

2. VEILED LESEREN MED SKILT

Akkurat som du peker en person på noe du ønsker å vise dem, rett betrakterens øye ved hjelp av et bestemt arrangement av linjer og ulike former. På denne måten kan du oppnå riktig oppfatning av designet ditt.

Mest sannsynlig er du allerede kjent med en av de vanligste typene pekere - skjematisk. Diagrammer bruker linjer for å lede øyet fra ett punkt til et annet i et ganske tydelig mønster. Ta en titt på dette datoinvitasjonskortet fra Paper and Parcel. Designeren bestemte seg for å bruke skjematiske tegn for å formidle informasjon på en interaktiv og uvanlig måte.

I tillegg kan de peke på noen sammenhengende elementer i teksten eller små opplysninger. Som allerede nevnt må du først fokusere på hovedfaget; men hvor skal du passe på? Ved å plassere pekerne riktig vil du ikke bare kunne kontrollere fokuset på hovedelementene, men også lede betrakterens øye gjennom hele designet.

La oss ta en titt på plakaten fra Design By Day, for eksempel, som bruker klare hjelpelinjer som først leder deg til hovedelementet (tittelen) og deretter til ulike segmenter av teksten.

Selvfølgelig er det ikke fornuftig å bruke slike åpenbare pekere i hvert design, men det betyr ikke at det ikke er noen annen utvei. Finn noen former og linjer i bildene og grafikken du bruker, og bruk dem til å lede betrakterens blikk.

En lignende ting kan sees på 1 Trick Pony-plakaten, der mannens høyre hånd brukes til å «omdirigere» blikket fra bildet til logoen, og deretter til bunnen av bildet. Dermed kan formene på bildet tjene som pekere.

3. SKALA OG HIERARKI

Skala og visuelt hierarki er noen av de kreative grunnlagene som enten kan ødelegge designet ditt eller gjøre det søtt. Derfor er det så viktig å kunne bruke dem riktig for å lage en vellykket komposisjon.

Kort sagt er hierarki strukturering av elementer i rekkefølge av betydning. Så du kan gjøre det viktigste objektet i designet ditt større og lysere, og sekundærelementene mindre og blekere.

Det er spesielt viktig å vurdere hierarki når du skriver tekst. For mer informasjon om hierarki i typografi, kan du se Hvorfor hvert design trenger tre nivåer av typografisk hierarki.

Hvorfor hvert design trenger tre nivåer av typografisk hierarki

Skala brukes ofte til å koble sammen elementene i et hierarki. En stor skala trekker oppmerksomhet til visse objekter, og understreker deres betydning for riktig kommunikasjon.

For eksempel bruker denne plakaten til Jessica Svendsen et forstørret bilde som det største elementet for å trekke maksimal oppmerksomhet til motivet. Overskriften er det største tekstelementet, og er den viktigste informasjonen i denne sammenhengen, mens resten av teksten er skrevet i mye mindre skala. På denne måten identifiserer skalaen hovedobjektene i designet og bevarer det typografiske hierarkiet.

Skala er også et utrolig nyttig verktøy når det kommer til å skape proporsjoner og en følelse av størrelse. Du kan få noen ting til å virke så detaljerte, intrikate og små som mulig, eller du kan gjøre dem store og til og med uhåndterlige.

Ta en titt på Scott Hansens plakat hvor han bruker silhuettene til to personer som virker veldig små sammenlignet med den enorme plassen som omgir dem. Denne teknikken hjelper definitivt til å føle all storheten og omfanget av denne scenen.

Ved å skape en kontrast mellom et lite og et stort element i en komposisjon, kan du oppnå en lang rekke effekter.

4. BALANSERE ELEMENTENE

Balanse er en ganske viktig ting i forhold til mange aspekter. Og selvfølgelig er designet ditt intet unntak.

Men hvordan opprettholde nettopp denne balansen innenfor rammen av ditt eget design? La oss raskt gå over de to hovedtypene av balanse og hvordan du oppnår den.

For det første er det en symmetrisk balanse. Essensen er åpenbar - balansen mellom design oppnås gjennom symmetri. Ved å reflektere visse elementer på begge sider (høyre-venstre, topp-bunn), oppnår du absolutt balanse.

Her er et eksempel på en symmetrisk balanse. I bryllupsinvitasjonen sin bruker Jennifer Wick en symmetrisk komposisjon der tekst og grafikk speiles. Takket være symmetri ser invitasjonen elegant, ryddig og balansert ut.

Den andre typen, som sannsynligvis er mye mer vanlig, er den asymmetriske balansen. Navnet taler også for seg selv - balansen oppnås ved det asymmetriske arrangementet av elementer.

Her er et eksempel på vellykket bruk av asymmetrisk balanse. I plakaten sin distribuerte Munchy Potato bevisst sirkler av forskjellig størrelse i forskjellige områder av rommet, og oppnådde dermed asymmetri.

I eksemplet ovenfor er de tre midtsirklene de største designelementene, men de balanseres likevel av riktig skrifttype, grafikk og bruken av en liten strukturert sirkel i det nederste hjørnet av plakaten.

For å utvikle ferdigheter i å skape asymmetrisk balanse, er det nødvendig å tenke på hvert element som en enhet som har sin egen "vekt". Mindre gjenstander bør henholdsvis «veie» mindre, og teksturrike elementer bør «veie» mer enn homogene. Uansett formålet med designet ditt, må du alltid oppnå en balanse mellom gjenstandene som brukes.

5. BRUK ARTIKLER SOM FULLER HVERANDRE

Du må ha hørt om komplementære farger, men har du hørt om komplementære designelementer? Et av nøkkelelementene i en vellykket og effektiv komposisjon er det nøye, målrettede utvalget av hvert designobjekt, der alt må bli til en helhet.

En typisk feil ved å lage en komposisjon er å bruke bilder som ikke utfyller hverandre. Derfor, når du bestemmer deg for å bruke flere bilder, sjekk alltid om de har riktig innvirkning på betrakteren og om det er en nødvendig forbindelse mellom dem. Her er noen måter å oppnå denne effekten på.

Bruk bilder fra én fotoseanse. Det er en utrolig enkel måte å sørge for at bildene dine forblir tilkoblet, gitt at de er i samme stil og retning. For eksempel bruker designerne Jekyll & Hyde og Elena Bonanomi denne teknikken i et av oppslagene i magasinet Must.

Bildene må være i samme fargevalg. Det er nå et bredt utvalg av filtre og bilderedigeringsverktøy tilgjengelig for å hjelpe deg med å sikre at de valgte bildene tilhører samme fargespekter, og derfor er relaterte. A is a Name gjorde plakaten sin helt svart-hvitt for å oppnå en fargeforbindelse mellom objekter.

Velg lignende bilder. Prøv å kombinere bilder med lignende parametere og stil. For eksempel, hvis et av bildene ble tatt i en minimalistisk stil, må du bruke lignende bilder. Nedenfor er Feints designløsning, hvor visse «uregelmessigheter» kan observeres i alle de utvalgte bildene – ulike teksturer, tremotiver og kalde nyanser.

Å lage en god layout innebærer også riktig kombinasjon av tekst og grafikk, hvor disse elementene utfyller hverandre. Hver skrifttype i et annet miljø har visse nyanser og assosiasjoner - for eksempel kan en skarp, kursiv skrifttype med mange krøller assosieres med eleganse og raffinement. Prøv derfor å velge en font avhengig av dine egne mål og intensjoner.

Ta en titt på Adam Hills plakat for "feiring av det sammenfiltrede forholdet mellom tatoveringer og gode gamle rock 'n' roll" hvor vi ser en kombinasjon av tradisjonelle vintagebilder med en tittel i fet kursiv og brødtekst også skrevet med fet skrift og serifert. En font som bruker tynne, elegante sans-serif-bokstaver passer neppe til den røffe rock and roll-grafikken, og ville sannsynligvis ikke ha ønsket effekt.

6. ØK (ELLER MINSK) KONTRASTEN

Kontrast er et utrolig nyttig verktøy for både å fremheve og skjule elementer i designet ditt. Ved å øke kontrasten, eller bruke en palett med høy kontrast, kan du trekke oppmerksomheten til et bestemt motiv. Samtidig, ved å redusere kontrasten, kan du oppnå en gjennomsiktig effekt for enkelte elementer, noe som gjør dem mindre synlige.

I dette eksemplet bruker Thebolt Julian farger med høy kontrast for å ramme inn og fremheve de sentrale bildene, og fet for å trekke oppmerksomhet til nøkkelinformasjon. Imidlertid tyr han også til en lettere, tynnere skrifttype som gjør andre elementer sekundære.

Mens i forrige design brukes en resonansfarge for å trekke oppmerksomhet, i følgende eksempel brukes den til å skjule et bestemt element.

Melanie Scott Vincent setter en gul binders på gul bakgrunn i plakaten sin, og minimerer dermed kontrasten mellom bakteppet og motivet. Normalt vil du bli anbefalt å ikke gjøre dette, men her øker det bare effekten av arrangementstittelen "Vi går forbi hver dag."

Dermed kan kontrast også brukes både til å "skjule" visse designelementer, og for å trekke oppmerksomhet til dem. Bruk derfor dette verktøyet, basert på dine mål og ønsker for designet.

7. GJENTE DESIGNELEMENTER

Gjenta etter meg: "Repetisjon går hånd i hånd med vellykket komposisjon."

For å opprettholde konsistens og konsistens i oppsettet ditt, prøv å bruke visse elementer fra én seksjon andre steder. Du kan for eksempel bruke samme font eller grafiske motiv flere ganger. Prøv å bruke elementer som flyter fra en seksjon til en annen for å gi designsammenheng.

Gjentatte elementer er en nøkkelfaktor i flersideoppsett. Denne teknikken lar sider flyte fra en til en annen, og skaper en parallell forbindelse mellom dem.

Som et eksempel kan du vurdere designene for magasiner designet av Mauro De Donatis og Elizaveta Ukhabina. Her er sammensetningen av hvert oppslag den samme, forskjellen er kun i innhold, farger og bilder som brukes. Repetisjon av komposisjonen gjør at leserne kan venne seg til formatet og behandle informasjon raskere.

Utover det kan repetisjon også være en nøkkelfaktor når du designer en komposisjon for bare én side. Ved å gjenbruke grafiske elementer kan du opprettholde sammenheng i designet.

Noen skriftstiler, grafikk og linearitet gjentas her, noe som bidrar til å koble elementene sammen og oppnå ønsket effekt. Hvis designeren plutselig bestemte seg for å bruke noen rosa tegneelementer med dristige linjer et sted i midten, ville det ikke være snakk om noen sammenheng. Men hun bestemte seg for å bruke en liten størrelse for teksten, minimerte fargespekteret og holdt de grafiske elementene elegant enkle, slik at designet ble bra.

Når du designer, skriv ned all informasjon om fonter, linjer, farger osv. som brukes, og prøv å gjenbruke dem for å samle layouten din.

8. IKKE GLEM DET HVITE ROMMET

For å fornærme hvitt mellomrom er det nok å kalle det "tomt rom". Tomrommet antyder at det må fylles med noe, og derfor «gjør det jobben sin» skikkelig. Men det er ikke det samme.

Når hvitt mellomrom brukes målrettet, bidrar det til å øke skarpheten og klarheten i designet ditt: når de tyngre og mer intrikate delene av en komposisjon balanseres med hvitt mellomrom, begynner designet ditt å puste.

Ta for eksempel en titt på designet laget av Cocorrina. White space bidrar til å oppnå en balanse mellom bilde, tekstur og tekst, noe som gir designet en sofistikert og renhet.

Så hva er den beste måten å bruke hvit plass på?

Reduser skalaen til grafiske elementer. Dette vil tillate deg å skape mer hvit plass rundt de sentrale elementene uten å gå utover det originale designet. For å illustrere, ta en titt på Serafini Creatives oppskriftskortdesign, hvor nøkkelelementer er målrettet nedskalert for å skape en vakker ramme av hvit plass.

Ikke prøv å fylle ut alt det hvite rommet. Som allerede nevnt, er ikke hvitt rom et tomt rom, det tjener en hensikt, så ikke prøv å fylle hver eneste bit av det.

Et eksempel er et nettsteddesign av Creative Web Themes som bruker et enkelt bilde for å presentere et produkt, en fet overskrift, to små tekstlinjer og en lenke til mer informasjon. Med denne enkle layouten og rikelig med hvit plass, har hvert element sitt eget territorium og kan puste, slik at designet ser pent ut og har den rette effekten på betrakteren.

Når du lager et design, spør alltid deg selv om alle elementene er 100 % nødvendige. Er all denne teksten nødvendig, kreves en knallblå tittel, er alle 3 bildene nødvendige? Ved å fjerne unødvendige partikler fra layouten, kan du lage en mer presis design som vil dra nytte av hvit plass.

9. LYTT DINE DESIGNELEMENTER

Når du lager en komposisjon som inneholder mange objekter, ikke plasser dem tilfeldig på siden, fordi å sette opp elementer er en rask og enkel måte å gjøre designet om til godteri.

Sjekk ut dette perfekt linjerede magasindesignet av Huck. Takket være den klare konstruksjonen av elementene ser designet distinkt og presist ut, det er veldig lett å lese og tiltalende fra et estetisk synspunkt.

Konsekvent og presis justering av elementer vil også hjelpe deg med å bygge en viss rekkefølge blant mange objekter. Så hvis du bruker mye bilder, tekst og/eller grafikk, bør justering være din beste venn.

Evnen til å bruke justering når du arbeider med tekst er spesielt viktig. Det er mange måter å gjøre dette på, men en av de beste er venstrejustering, siden for de fleste seere er dette alternativet det mest praktiske for å lese og forstå det de leser.



10. DEL DESIGNET I TREDJEDELER

Tredjedelsregelen er en enkel metode der designere kan dele et oppsett i 9 like deler. Der de vertikale og horisontale linjene krysser hverandre er brennpunktene.

Designer William Beachy bestemte seg for å leke med denne regelen i arbeidet sitt (eksempel nedenfor). Designet ser spektakulært ut og tiltrekker seg oppmerksomhet på grunn av det faktum at det i hvert veikryss er et visst fokuspunkt. Beachy bemerker også at "Når du plasserer objekter ikke i midten av designet, men i periferien, blir bildet levende og interessant."

Å bruke tredjedelsregelen vil bidra til å forbedre sammensetningen av designet ditt, siden det er en av de raskeste og enkleste måtene å plassere og strukturere elementer på.

Ta en titt på Gadzhan Vamatevs design for National Geographic og vurder hvordan tredjedelsregelen gjelder her. Mest sannsynlig la du merke til at linjene (hvis det var noen) ville krysse i fokuspunktet for hvert av bildene: to reisende i det første bildet og en stor fugl i det andre. Linjer krysses også på tekstrammer, som trekker oppmerksomheten til teksten og foreslår mer informasjon som bør leses.

Hvis du etter timers arbeid med et design endelig finner det effektivt, prøv å bryte det ned mentalt og se den dype strukturen. Er det en inndeling i tredjedeler? Eller er det basert på andre markeringer? Uansett kan du se på ulike markup-eksempler og hente inspirasjon fra dem.

APPEL TIL LESEREN

Når du lager en komposisjon, bør du være oppmerksom på mange ting. Hvis du fortsatt er en nybegynnerdesigner, vil du mest sannsynlig måtte legge ned mye krefter og bruke mye tid på å prøve å organisere og skalere objekter, for så å legge dem om igjen osv., men dette er normalt.

Har du noen triks for å jobbe med komposisjon? Eller kanskje du vet om noen design med høy ytelse sammensetning? I alle fall, del gjerne dine tanker og ideer om dette i kommentarfeltet.

Komposisjon, regler for komposisjon.

Sommeren er en flott tid for reise, avslapning og mot. De fleste reisene med venner som vi forteller slektninger om, foregår om sommeren. Nei, selvfølgelig er nyttårsturer til Dragobrat også interessante. Men de kan ikke sammenlignes med en tur til sjøen eller bare til noens landsted.

Selvfølgelig vil vi at hver av turene våre skal være som en Eurotrip eller en bakrus, men oftest viser det seg å være "Sportloto-82" eller øyeblikket da Jay og Silent Bob satte seg på bussen til heltene i "Scooby". -Doo".

For ikke å bli forvirret bestemte vi oss for å beskrive rollen til hvert medlem av gruppeturen.

Sjåfør

Mest sannsynlig, hvis du skal et sted med venner, bør du ha en sjåfør med deg. Selv om dette ikke er nøyaktig. Denne personen drikker ikke (jeg vil gjerne tro det), men til gjengjeld kan han velge spor (bytte sanger som en lakei når han blir ropt om det fra salongen). Noen ganger har han kule briller, det er til og med mulig å bruke den optiske anti-frontlysfunksjonen.
Sjåføren er den rimeligste deltakeren på turen og har makt til å bestemme hvilken bensinstasjon selskapet skal spise pølser på.

antikosmonaut

En mann som gråtende ber om et forsete, siden han er reisesyk. Den tar bort alle Google-rådene dine om hvordan du kan forhindre kvalme. La ham bare sitte foran.

Ikke avskriv den dårlige tilstanden til passasjeren for en ufattelig mengde alkohol som ble konsumert i går. Det har ingenting med det å gjøre.

Kjenner

Dette er en fører uten sertifikat, bestem selv uten noen. Denne personen vet hvor mange kilometer fra Uman til Gornostaevka, vet hvordan man kjører bil, vet hvordan man kjører økonomisk. Den eneste synden er at INGEN SPØRTE HAM!
Kjenneren kommer godt med på veien hvis du kjøpte en "Scanner Fair" på en bensinstasjon eller vil at ølet i bagasjerommet skal holde seg kaldt så lenge som mulig.

Fotograf

Denne personen har telefonen med mest minne. Den fotograferer landskap med 13 bilder per sekund. Under bush-stoppene, der guttene er til venstre og jentene til høyre, vil denne passasjeren ta 17 bilder av en marihøne på siden av veien. Men han kan lage et ansikt med misnøye hvis du ber om å få ta et gruppebilde. Dessuten blir fotografen veldig forbanna hvis internett er dårlig på veien og han ikke kan legge ut dette fantastiske bildet av den blå himmelen.

Hamster

Yuri Kaplan har allerede sunget nok om denne mannen i komposisjonen "Han spiser konstant noe" av ensemblet til Valentin Strykalo. En slik passasjer på en bensinstasjon spør på forhånd når neste stopp blir for å finne ut hvor mye mat som trengs til denne delen av veien. Det er mye chips, smuler og søtt vann under den, på den og i den.

DJ Agurk

Den lykkelige eieren av en bærbar høyttaler, som edelt kan tilby å slå på musikken sin "på høyttaleren for ikke å distrahere sjåføren." Egentlig er dette en svindel. Han venter bare på å bryte stillheten på veien med sine favoritthits. Han kan skrike: «Se, Kuchma er i lysegrønne shorts», og mens alle ser ut av vinduet, kobler han seg stille til radioen aux.

DJ-en er godt klar over de musikalske preferansene til hver av passasjerene. Og så snart noen foreslår å bytte DJ, vil han sette på et slikt spor for å sjarmere demonstranten. Men dette er bare en sopp for å opprettholde hans musikalske kraft. Fra The Prodigy til Spleen, fra Max Barsky til Nick Cave - denne passasjeren har allerede lastet ned alle verdens sanger til gadgeten sin. Til og med "Steam Bath" av MC Poha.

Kompass

Denne personen følger kartet og transportretningen. Men dette betyr slett ikke at denne passasjeren ville ha vunnet mot alle de som sitter i orientering. Ofte bare det motsatte - en person bestemmer seg for å trene sin magre kunnskap om topografi når ruten til mange mennesker avhenger av ham.

Nerd

Denne personen kom til denne planeten for å gjøre turene våre mindre eventyrlige. Han er imot medreisende, bygdeveier og ideen om å overnatte i telt. Han vil også klemme seg inn i setet når du fortsatt kjører gjennom landsbyen med åpne vinduer og synger «Ale vin sjekk på henne» for alle du møter på veien. Ikke glem: hvis du bestemmer deg for å åpne vinduene, tenk umiddelbart på argumentene i en tvist med en boring.

Sykepleier

En slik person vil gå på toalettet på hver bensinstasjon, men fortsatt be om å stoppe "ved buskene". Men denne personen har våtservietter, tørre, våte babyservietter, tørre som var våte og kluter fra McDonald's.

Tornerose

En slik passasjer kan ikke vekkes av et horn, en øreslikking eller et haglestøt mot kneet. Han har en rik drøm. Det ville også være verdt å merke seg de unaturlige stillingene der vennen din sovner. Og pass på at han ikke sovner med mat i munnen (det var presedens).

Erfarne reisende før veien tenker ikke engang på hva de skal ta med seg - bagasjeinnsamlingen deres har lenge blitt finpusset til automatisme, og hvis du vekker dem midt på natten og spør hvilke ting du trenger å ta med deg, vil svare på dette spørsmålet uten den minste nøling. Men hva med nybegynnere? Denne artikkelen har satt sammen en liste over ting som det er umulig å reise uten, eller det vil ikke være så gunstig.

Noen erfarne reisende anbefaler til og med å lage regneark i Excel, men i virkeligheten vil vanlige notater på telefonen eller, på gammeldags måte, et stykke papir duge. Så, hva er de mest nødvendige tingene?

Penger og dokumenter

Hvis uten klær, telefon, mat, ladere og annet utstyr, kan en tur finne sted, om enn ikke den mest hyggelige, vil du definitivt ikke kunne forlate byen uten dokumenter. Det beste alternativet vil være å legge dem i en egen liten pose eller i en ryggsekk slik at du alltid har dem med deg og om nødvendig ikke graver i kofferten på halvannen time.

  • pass
  • internasjonale pass og sykeforsikring (hvis turen skal være i utlandet)
  • flybilletter
  • fødselsattester (hvis du reiser med barn)
  • bankkort eller papirpenger

Teknikk

Ikke bare er det ubehagelig i den moderne verden med et langt fravær av teknologi, men når du reiser, er dette definitivt viktige ting.

Ved en hendelse er det alltid nødvendig å kunne kontakte pårørende, og i tillegg skal det monteres kart over byen som skal besøkes på dingsene. Før avreise må alt utstyr lades, og minnet om mulig ryddes.

  • mobiltelefon
  • kamera/videokamera
  • navigator (når du reiser med bil)
  • bærbar PC/nettbrett (om nødvendig)
  • ladere for alle dingser

Medisiner

Ofte, fra uvanlig mat, klimaendringer eller et banalt solstikk, kan du føle deg dårlig, men det er ikke alltid en mulighet til å gå til sykehuset. Ved kroniske sykdommer bør den behandlende legen foreskrive medisiner på veien.

  • hodepinemedisiner
  • fra fordøyelsesbesvær
  • lapper
  • smertestillende

Personlige hygieneartikler

  • kam
  • barberhøvel og barberingsprodukter
  • tannbørste og lim
  • deodorant
  • våtservietter og bomullspinner
  • bind (dame)

Ting du trenger for å reise med en baby

Små barn krever spesiell omsorg, og reiser er intet unntak. Det er nødvendig å samle barnet på veien med økt forsiktighet.

  • førstehjelpsskrin for barn
  • ekstra sett med klær
  • barn mat
  • bleier
  • babysåpe, pasta og krem

Hvis alle ting er pakket i kofferter, og dokumenter med billetter på hånden, så lover turen å bli enkel og behagelig! Det viktigste er å observere minimum forholdsregler og nyte det som skjer.



Relaterte artikler: