Albumguide Bare elskere vil overleve. Bare elskere vil overleve Diana Arbenina bare elskere vil overleve

OM ALBUMET

Den neste kreative milepælen i de mer enn tjue årene av gruppens historie var det nye albumet «Only Lovers Will Survive», som hadde premiere i dag, 5. februar, i samarbeid med Sony Music.

Albumet inneholder 13 spor.

Albumomslaget skiller seg fra de forrige. Alle, uten unntak, som kunne se henne i går, hun overrasket med sin ærlighet og dybde i bildet. Lederen for "Night Snipers"-gruppen Diana Arbenina var helt naken, ikke bare i sjelen hennes ...

Studioarbeidet med albumet begynte i oktober 2014 og ble avsluttet i august 2015, da utgivelsesdatoen ble kunngjort.
5. november ble det kjent at det internasjonale musikkmerket Sony Music blir utgivelsesselskapet for albumet.

Innspillingen av låtene skjedde i eget studio til «Night Snipers»-gruppen.

Albumet «Only Lovers Will Survive» er ikke som «Snipers» noen gang gjorde, men det originale innholdet forble uendret. Unik stil: bekreftet og samtidig livlig, ekte, full av mening, fri stavelse, så ærlig som artisten har råd til å være ærlig med lytteren.

Før utgivelsen av platen var det tre premierer på radiosingler: «This is not so», «Story» og «I really wanted». Alle av dem ble omtalt i Chartova Dozen-hitparaden på Nashe Radio og kom umiddelbart i luften på Moskva-radiostasjonene.

4. februar fant en stor pressekonferanse sted i Mumiy Troll-baren, etterfulgt av en overraskelse: «Snipers» spilte alle de 13 låtene fra albumet.

"Dette er mitt mest ærlige og kuleste album om kjærlighet ... Denne platen vil starte, tror jeg, en slags ny historie, fordi den er veldig forskjellig fra alt vi gjorde," sier Diana Arbenina.

Presenterte deres nye album på "Mumiy Troll Bar" bare elskere vil overleve... Og dette er hva jeg vil si. Dette er flott! Du vet, mange musikere skyter ut med ett eller to album, og så går de bare langs det riflede sporet. De gir ut en slags forbipasserende album, der det er absolutt ingen sanger, men likevel kommer de i rotasjon, fordi, som "stjerner". Så ... Dette er et virkelig kraftig album. Arbenin overrasker med hvert nye album. Hver sang treffer bakhånd, som en av låtene på albumet heter. Hver sang berører, får deg til å tenke. Og etter pressekonferansen spilte Diana Arbenina og «Night Snipers» en flott konsert. Det var ikke engang en konsert, men heller en forestilling med Dianas vanvittige energi.

01.


Diana Arbenina: "Vi har ventet på denne begivenheten veldig lenge. Vi har ventet på dette albumet så lenge vi ventet på" Tsunami "for ti år siden. "elskere ... ble ikke født like raskt som vi pleide å jobbe og skrive. Men desto viktigere. Derfor er i dag en veldig viktig dag for meg, fordi jeg sjelden liker arbeidet vi gjør."

02.

Generaldirektør for Sony Music Entertainment (Russland) Arina Dmitrieva: "Dette er en ekstremt viktig dag for oss også ... Vi inngikk en avtale med Diana om at hennes beste album også skal vises i vår katalog. Og jeg håper at vårt samarbeid vil fortsette og at vi vil gi ut mye bra materiale og jeg vil si på egenhånd at det er viktig for oss å støtte artister i vanskelige tider."

03.

Diana Arbenina: "Jeg liker virkelig mennesker. Og jeg liker virkelig å bli forelsket i mennesker. Jeg skriver sanger bare fordi jeg er åpen, fordi jeg er veldig interessert i hvordan en person går, tenker, hvordan han puster, hvordan han manifesterer seg. Der er selvfølgelig skuffelse. Men de undertrykker absolutt ikke. Vi er ufullkomne, og det ser ut til at en person er svak av natur. Svak og, et eller annet sted, til og med ond. Men fortsatt må vi leve i en positiv vektor. Og dette er mye viktigere. Jeg er helt åpen og helt forelsket."

04.

"Generasjonen som lytter til oss er fra 14 til 65 år. Og hovedalderen, fra mitt ståsted, er 27-35 år."

05.

"Jeg har aldri hatt kreative kriser. I løpet av disse 22 årene har jeg ikke hatt et år da jeg ville tatt et sabbatsår, spyttet i taket og tenkt at det ikke er noe å skrive om, eller jeg skriver ikke eller er noen ganger dårlig, Jeg har migrene; noen dumpet meg eller noen fant meg; så jeg finner på en eller annen måte ikke en god gitar å spille inn. Dette er alle unnskyldninger. Jeg har ikke hatt et eneste år med nedetid i løpet av denne tiden. Jeg er stolt av det!"

06.

"Vi har selvfølgelig ingen tradisjon for å kjøpe musikk ennå. Men jeg kjøper musikk på iTunes selv. En sang koster 15 rubler. Og når jeg kjøper en sang for 15 rubler, forstår jeg hvor elendig det er. Og for en liten takk til de menneskene. som har laget denne sangen. Og, ved gud, det er litt penger. Metropris koster "en halv dollar", og hele albumet vil koste 149 rubler. Det viser seg at selv tre ganger en tur. En rubel er ikke nok. Så la oss ikke le hverandre. Vi har aldri bedt noen om penger, og vi spilte inn disse sangene på egen hånd. For eksempel koster mikrofonen som vi brukte til å spille inn vokal 3000 euro."

07.

"Nå har jeg allerede skrevet en fjerdedel av neste album. Jeg kom på prøven i går og sa:" Kom igjen, kanskje vi spiller inn en plate til.

08.

På spørsmålet mitt om at mange poeter har gaven til å varsle og om Diana ser for seg en stor krig, etter tittelen på albumet, svarte hun: Nei, jeg ser ikke for meg en stor krig og vil ikke engang forutse. Dette er et veldig bokstavelig navn. Faktisk vil bare de som ikke mister vitaliteten overleve. Jeg snakker om kjærlighet, jeg kamuflerer ingenting. Hvis jeg for eksempel vil si om det jeg opplever om verden rundt meg, snakker jeg om det. Men å redde verden, virker det for meg, er umulig. Det virker for meg som om bare den som er ved siden av deg kan bli frelst. Og uttalelser om tm om at la oss slå oss sammen og redde kloden er i det minste uansvarlige, og for det andre er det dumt. Derfor er dette et album om kjærlighet. Men det er virkelig sanger som er så harde når det gjelder ordforråd og mening som sådan. Fordi jeg bryr meg og vi lever i en ganske vanskelig tid."

09.

Om Moskva: "For meg er ikke Moskva en by hvor folk kommer, bruker og drar og tar bort mye penger. For meg er det en by med sprinkleranlegg klokken fem om morgenen, boulevarder, jeg elsker Patrick. For meg, Moskva er søndag morgen. Alt annet, for meg virker det som om dette bare er en ignorering av byen. Han har en sjel som ikke har rullet til noen i det hele tatt i det siste. Fordi de kommer hit for en karriere, og den er ødelagt. ... Jeg liker det ikke, fordi jeg ikke vil. I Moskva ville jeg virkelig ha en slik normal, uinteressert holdning. Fordi alle går for å bli forelsket i Peter, min elskede Peter, som jeg håper å flytte tilbake til, men av en eller annen grunn blir alle slaktet til Moskva. Hvorfor? Hun gjorde ikke noe vondt mot noen. Og hun er gjestfri."

10.

Om showbusiness: "Jeg vil virkelig ikke bare tråkke meg i hælene, men rive av sålene, for å se de samme menneskene gå fra program til program på våre russiske kanaler og synge på" Blue Lights. " for umiskjennelig å forstå hvem som skal gifte seg med hvem og hva han skal kle seg i og hva han skal fremføre. Jeg synes dette er en så stor, katastrofal musikalsk stagnasjon. Det var derfor jeg dro til "Hovedscenen." Fordi de "grønne" gutta kommer fra gaten og jeg virkelig ønsker å grave. For i et så stort, kreativt og virkelig talentfullt land kan det ikke bare være karer som "klipper" under Leps og som synger med Mikhailovs stemme. Dette kan ikke være det. Landet vårt er mye mer interessant. Derfor er jeg sikker på at det finnes slike mennesker. Jeg er åpen. Vær så snill, send fonogrammer, send sanger. Jeg vil lytte med stor glede, og jeg forteller deg seriøst at jeg absolutt ikke ønsket å hjelpe folk og lære dem noe. ”

11.

Albumsanger:

1.trinn
2.vind
3.det er litt
4. La oss tie stille
5.jagger
6.intro
7.historie
8.hva vil disse menneskene ha
9.himmelen er under føttene hennes
10.ikke gi
11.merkelige dager
12. La oss gå
13.ønsket veldig mye

12.

6. mars kl Ray Just Arena (Moskva) og presentasjonen av albumet finner sted 7. mars på A2-klubben (St. Petersburg)

13.

Sangen rystet meg til dypet av min sjel, til gåsehud vær stille... Veldig, veldig sjelfull. Og også virkelig ønsket- Bare en fantastisk kjærlighetssang.

14.

15.

16.

17.

18.

19.

20.

21.

22.

23.

Albumet "in love" av Diana Arbenina og gruppen "Night Snipers" ble sluppet i vinter, og ganske mulig ville det ha fløyet inn den rød-blå-fiolette serien med titler hvis ikke lydsporene hadde vært brolagt med skandaler.

"Dette er mitt mest ærlige og kuleste album om kjærlighet," oppsummerte sangeren. Det var åpenhet som var mer enn det konservative publikummet var klare til å fordøye, og ikke engang i albumet, men rundt det. Sangen "Let's Be Silent" ble lydsporet til "ANNA Karenina's INTIMATE Diary", Naked Diana Sergeevna pryder coveret på platen, og mange anmeldere forbinder tittelen på samlingen med tittelen på filmen "Only LOVERS Will Alive". Men som han ble kalt, så svømte han: overlevde, ikke helbredet albumet. Han protesterte, stilte ikke, røsket, snakket ikke, var sjalu, kranglet, stilte opp, kysset, forsvant i melankoli, men ble ikke lydsporet til fellesturen for skittentøyskurven. Og til det bedre. Et elegant show stylet som rock har ingen mening, og Arbenin vil beholde denne betydningen uansett.

«Hvis jeg var deg, ville jeg gjort følgende: Jeg ville hørt det på radioen, lastet det ned til iTunes, fylt det i ørene og lyttet fra morgen til kveld, for bare elskere vil overleve, gutter, ikke sant? Og kjærlighet er verdt ventetiden"

Så Arbenina annonserte sangen "I really wanted". Generelt snakker hun om arbeidet sitt som begynnelsen på en ny historie, som noe som ennå ikke har vært i hennes arbeid. Er det sånn? Kritikere bemerker at den musikalske stilen til gruppen og vokalteknikkene til artisten ikke har endret seg, men vi er først og fremst interessert i teksten til sangen - poesi fra det 21. århundre. Vår anmeldelse av albumet «Only Lovers Will Survive» er kun viet til ord som med rette anses som den sterkeste siden av musikken til «Night Snipers». Diana Sergeevna legger i sangene sine (så vel som i dikt, hun er forfatteren av fremragende diktsamlinger) alltid vekt på et bisarrt spill av betydninger, som sterkt binder lesere som oppfatter tekstene på gehør.

Gjennom hele albumet suser den lyriske helten (selve «jeget» som vi ikke vil tilskrive forfatteren direkte) i kjærlighetsfeber mellom «Jeg føler et slektskap» og «Vi er overgrodd med trebark». Konflikten er at han ser ut til å gå gjennom et vippepunkt, forlate en og prøve å kose seg til en annen. Den første sangen "Shagai" (allerede kjent for fans i lang tid) er en dynamisk, hysterisk, tøff historie om kjærlighetskonfrontasjon. Som i den berømte filmen Crouching Tiger, Hidden Dragon, kjemper to elskere entusiastisk, men innser den akutte smerten, ber de ikke om nåde, men om en fortsettelse: «Gå nedover gaten, gå. Knus meg, brøker; dans med meg, dans med meg; husk, husk dette. Tai". Hvis vi fortsetter sammenligningen med filmen, er to prinsipper (tiger - maskulin, drage - feminin) i evig konfrontasjon, noe som gir opphav til lidenskap: «Vi vil ikke fortelle noen at du og jeg er fiender; vi er vest og øst." Tilnærmingen er uunngåelig, som en katastrofe: isen smelter, verdenen hans har begynt å flyte, men helten går gjennom denne nærheten hardt og nervøst (jeg er konstant på vakt, jeg er som en jente nå, ingen behov å slå henne i magen; nerver til helvete), selv om han kaller henne til sin ødeleggelse. "Slutt å gjemme essensen av feiringen" er en oppfordring om ikke å forvirre, å stole på, å anerkjenne triumfen til gjensidige følelser. Kampen fortsetter imidlertid, finalen er åpen for alle vinder.

Den lyriske heltens verden er som et skip som lekket på åpent hav, farlig og lunefullt, som hans motstykke. Isen smelter, vannet blir varmere, men bare mer truer skipet og oversvømmer det. Høsten forvandles til vår, det vil si, varsler ikke vinter, men sommer, ikke separasjon, men kjærlighet. Helten vil tro at hans kjærlighet er havet, han er klar til å drukne i det, men han vil ikke tolerere en rotte (et symbol på svik) om bord på skipet: "Det er ingen rotter i en dikters hjerte." I denne linjen prøver han desperat å tro at hans elskede ikke vil forråde ham, ikke vil forlate ham ved den første faren, og overbeviser seg selv ved hjelp av en irrasjonell, anfallslogikk om kjærlighet: hvis du er i mitt hjerte, så vil ikke forråde.
«Jeg er som en jente nå, ingen grunn til å slå meg i magen.
Og denne høsten er som vår. Så enkelt er det! Tai!"
Forfatteren av albumet er en moden mann. Arbenina, tilsynelatende, er på grensen der klarhet i synet oppnås. I en eller annen form gjennomsyrer setningen "Alt er enkelt" samlingen med et refreng.

Hva handler Diana Arbeninas sang «Backhand» om?

"OK det er over nå. I dag er definitivt farvel!" - et avgjørende stikk etter lange og forgjeves forsøk på å dra. Dette er en annen stemning, motsatt av den følelsesmessige ladningen til det første sporet. Hvis det er vår, så er her den søvnige disen til en julidag i påvente av høsten. Følelsen av tomhet, klossethet, feil sted, feil person kveler en lyrisk helt, som feber: frysninger, men tetthet og varme kveler og brenner fra innsiden. I tillegg kaller forfatteren Arbat - en livlig handlegate med uunngåelig vaping, tiggere og reklamebrosjyrer - som et symbol på det banale og rutinemessige i dette møtet. Imidlertid er det fortsatt vanskelig for helten å sette en stopper for det, han prøver ikke for første gang: Jeg kan lettere motstå haglet av knyttnever av slag, kuler og ild. Farvel, min venn ... I dag, som farvel. Lykke til med den som kommer etter meg." Han er ikke i tvil om at snart vil en annen ta hans plass.

Og jeg elsker å svinge! Her er hva som skjer.
Jeg elsker swing - den andre passer ikke.
Jeg elsker swing! Det er dette som skjer i meg.
Og hver dag i en sirkel - hjulet til Samsara.
Livet er mye lettere enn det alltid virket for meg.
Å leve backhand er lettere, selv om det gjør vondt en milliard ganger!

Ordet "backhand" betyr "svingende, trekke hånden bort fra deg med kraft ved støt." Forfatteren har i tankene et liv i stor skala og en fri, sterk følelse av at et bakhåndslag er en åpen og vid gest. Helten kan ikke jukse for det gode, han forlater ærlig "når det bare er sånn." Det nedslitte plottet «kjærligheten har gått over, tomatene har visnet» spilles opp på en moderne måte i den tøffe, ekstremt gjerrige stilen til Diana Arbenina. Tanken er komprimert til det ytterste i en linje, som vann i et glass - glassvegger med en upåklagelig form lar den ikke søle over et tre.

"Samsaras hjul er en syklus av fødsel og død i verdener begrenset av karma, et av de grunnleggende konseptene i indisk filosofi: sjelen som drukner i" samsarahavet "søker frigjøring (moksha) og blir kvitt resultatene av dets tidligere handlinger (karma), som er en del av samsara-nettverket "

Mest sannsynlig ønsket forfatteren å si at livet er en endeløs reinkarnasjon av den menneskelige sjelen i lidelsens verden, generert av uvitenhet (uvitenhet om ens sanne "jeg", etc.). Oppgaven til den åndelige essensen i denne virvelvinden er å finne frihet gjennom selverkjennelse og kjærlighet. Å elske åpenlyst, å si hva du tenker og føler - dette er "bakhåndsliv" - "enklere, om enn milliarder av ganger mer smertefullt." For helten har avskjed blitt en nødvendighet for å bryte den onde sirkelen og oppleve en ekte, sterk følelse som ikke vil bli et sett med verdslige og hverdagslige ritualer for gradvis selvforglemmelse. Han vil slippe fri, og ikke glemme at han er i fangenskap. Dette forholdet er hjulet til Samsara, som utløses av tidligere handlinger (karma). Fortidens byrde er for tyngende for dem begge, det er lettere å si ærlig «Vel, det er alt» og frigjøre hverandre. I klare og kortfattede fraser beskriver forfatteren hverdagsrutinen med tidligere kjærlighet:

Vi er som passasjerer på t-banen.
Som vanlig, alt, inkludert natt og seng -
Vi er overgrodd med trebark.

Diana Arbenina får deg til å føle den deprimerende monotonien selv i leksikalske repetisjoner. "Og det er ingen død, det er bare en ny nedtelling" - følelser dør ikke, de utvikler seg bare på nytt. Telleren er tilbakestilt, alt starter på nytt.

Analyse av sangen "Etonemne"

I denne sangen elsker og er den lyriske helten allerede elsket, men frykt, angst og sjalusi fratar ham igjen freden. "Dette er ikke for meg fra milliarder av muligheter - en ulvebillett" - en ulvebillett (et dokument, et pass med merker som indikerer eierens upålitelighet) betyr bare en begrensning av muligheter, det vil si at helten slapp unna motgang, løp bort fra snøkulden inn i et rom hvor "Lyset ble slått av under whiskyen og ordene vinaigrette."

Dette er sirkler -
Sirkus på arenaen og hester i skummet. Munnen din
Tørker opp av brann og ligger feilfritt
En knapt merkbar soloppgang sniker seg inn i rommet.

«Hjulet til Samsara» forvandles til en sirkusarena hvor drevne hester suser. Slik ser nok omverdenen ut fra vinduet i et koselig mørkt rom. Innbyggerne, frådende om munnen, raser i en ond sirkel, og dette opptoget minner helten om grusomme sirkusspill. Natten er i ferd med å renne ut, og daggrysstrålene sniker seg inn i huset og ser ut til å kaste lys over den upåklagelige løgnen til en elsket, gjemt i mørkets dekke, men sett ved daggry.

Hvem fortalte deg det
Jeg lot deg bare gå
Ute av syne av to veikryss?
Gå til høyre, hundre til venstre.
Det er et tenåringshjerte i halsen din
Kastanjer modnes i hjertet mitt.
Før du kysser, fortell meg:
Jeg blir ikke lei av å løpe til deg!

Det berømte refrenget «om kastanjer» er kanskje det mest minneverdige på albumet. Livsbekreftende og «forelsket» ord forteller om den elskedes komplekse og foranderlige natur. Hjertet til en tenåring er brennende, sårbart, varmt, men det kan være grusomt, ustadig og ufølsomt. Sommeren blomstrer i hjertet av den lyriske helten (perioden for modning av kastanjer) - en fruktbar tid da naturen realiserer alt sitt kreative potensial. Han er inspirert og glad.

Det er vår!
Grader hopper gjennom årene, og kvikksølv er søtt;
Livet får endelig sin opprinnelige essens.
Jeg er foreldreløs uten kjærlighet, og jeg lever liksom.
Det er ikke for meg -
La det ikke være for meg, men for den som ikke kunne!
Det er ikke nødvendig med en unnskyldning for å holde deg tilbake.
Elektrisk strøm danser i øynene våre.

I henhold til årstidene formidler forfatteren mesterlig atmosfæren til sangen og scenen av kjærlighet som han synger. Det er vår, helten er beruset av søt gift (kvikksølv, grader - alkohol), livet hans får mening. Uten kjærlighet er han ikke bare ensom, han er forlatt av alle og hjelpeløs, som en foreldreløs, og lever "på en eller annen måte" - apatisk og likegyldig. Denne andelen er ikke ment for ham, men for "den som ikke kunne" begi seg ut på et risikabelt eventyr med følelse.

Før du kysser, fortell meg:
Jeg blir ikke lei av å løpe til deg!
Jeg blir ikke lei av å løpe til deg!
Jeg blir ikke lei av å løpe til deg!
Jeg blir ikke lei av å løpe til deg!
Jeg løper til deg...

Den lyriske helten ønsker virkelig å forlenge de magiske øyeblikkene og gjentar forespørselen vedvarende, bare for å høre de kjære ordene og tro på dem som i et mirakel.
Fortsettelse følger…

Interessant? Ha det på veggen!

Nei, dette er ikke en universell flom og ikke en tredje verdens flom.

Dette er gode nyheter for fansen av Night Snipers-gruppen - i dag kommer deres nye album "Only Lovers Will Survive" *, noen av dem har jeg allerede forelsket meg i. Så jeg overlever som standard :)

I går kveld på "Mumiy Troll"-klubben i en time svarte Diana Arbenina og bandets musikere på spørsmål fra bloggere og journalister på en pressekonferanse, og etter en liten pause spilte de konsert med nye låter.

Jeg vil ikke kjede leseren med alle detaljene, jeg vil merke meg de mest interessante, etter min mening, frasene fra pressekonferansen.

Vi har ventet på dette albumet på samme måte som det var i sin tid med «Tsunami» for 10 år siden.
"Lovers" ble ikke født like raskt som vi pleide å jobbe og skrive, men i dag er en veldig viktig dag for meg, jeg liker sjelden arbeidet som vi fikk så mye ...

2

Om navnet

Jeg liker veldig godt filmen om Janushs elskere ("Only Lovers Will Survive"), men det virker på meg som om den er unødvendig blodig og patologisk. Vi har mer om subtile, lette, romantiske forhold som skjer med mennesker i den første måneden av møtet. Når de ennå ikke drikker hverandres blod ...

3

Jeg liker mennesker veldig godt, jeg nyter dem. Jeg liker virkelig å bli forelsket i mennesker.

4

Jeg er veldig interessert i hvordan en person går, tenker, hvordan han puster, hvordan han manifesterer seg.

5

Jeg liker veldig godt at vi forandrer oss og publikum endrer seg også ...

6

Jeg går på scenen definitivt ikke for å vise meg selv, men for å fortelle hvordan jeg lever og hvordan jeg ikke kan la være å leve.

7

Kreativ krise? Jeg hadde ikke. Det skjedde aldri at jeg på 22 år tok sabbatsår, spyttet i taket og tenkte at «været er dårlig, at noen forlot meg eller noen fant meg» og jeg skriver ikke. Jeg har ikke hatt et eneste år med nedetid.

8

Om piratkopiering

Vi har ingen tradisjon for å kjøpe musikk.
Jeg kjøper sanger på aytyuns for 15 rubler, og jeg forstår hvilken elendig takk det er til menneskene som har laget denne sangen.
En T-banetur koster 50,- et album vil koste 149, du kan ikke engang reise tre ganger. Forresten, dette er lite penger ...

9

Er du forelsket nå?
– Absolutt! Kan du ikke se det fra meg?

10

Favorittlåt på albumet?

Den morsomste sangen er «historie», favorittlåten hennes i dag er «himmelen under føttene hennes». En av de mest gjennomtrengende - "virkelig ønsket", den tøffeste - "hva disse menneskene vil ha."

11

Det er så mye av meg i meg selv at jeg ikke vil synge andres sanger i det hele tatt.

12

Dette er et album om kjærlighet.
Det virker for meg umulig å redde verden. Dette er uansvarlig og dumt. Du må redde den som er ved siden av deg.

13

For meg er Moskva søndag morgen, vanning, kafeer åpne, Arbenina går langs boulevarden.

14

Jeg tar bare med sangen og vi begynner å jobbe kollektivt med den.

15

Det er umulig å se de samme menneskene gå til russiske kanaler og synge på blålys. Det virker for meg som om dette er en stor, katastrofal stagnasjon.

16

Jeg er åpen.
Send fonogrammer, send sanger, jeg vil lytte med stor glede. Jeg ville ikke hjelpe folk og lære dem noe.

17

Det var ingen overbefolkning i «Mumiy Troll», og det var gratis inngang.

18

tuteyshaya

19

En konstant fan og et annet bilde med en stjerne.

20

21

22

23

Folk fra gaten så ut av vinduet, noen gikk deretter inn.

24

Vidiki og kameramenn kom for å ta bilder gjennom vinduet - på denne måten ble scenen bedre sett. Bare lyden utenfor, selvfølgelig, er nesten uhørlig ...

25

Du går slik på Tverskaya, og så bam - en konsert med Snipers!

26

27

Den neste kreative milepælen i gruppens mer enn tjue år lange historie var det nye albumet Only Lovers Alive, som hadde premiere 5. februar i samarbeid med Sony Music.
Albumet inneholder 13 spor.

Albumomslaget skiller seg fra de forrige. Hun imponerte alle, uten unntak, med sin ærlighet og dybde i bildet. Lederen for Night Snipers-gruppen Diana Arbenina blottet fullstendig ikke bare sjelen sin ... Studioarbeidet med albumet begynte i oktober 2014 og ble avsluttet i august 2015 - samtidig ble utgivelsesdatoen kunngjort. 5. november ble det kjent at det internasjonale musikkmerket Sony Music blir utgivelsesselskapet for albumet. Innspillingen av låtene foregikk i gruppens eget studio.

Albumet Only Lovers Alive er ikke som det Snipers noen gang gjorde, men det originale innholdet forble uendret. Unik stil: bekreftet og samtidig livlig, ekte, full av mening, fri stavelse, så ærlig som artisten har råd til å være ærlig med lytteren.

Før utgivelsen av platen var det tre premierer på radiosingler: Etonemne, History og Very Wanted. Alle av dem ble omtalt i Chartovs Dozens hitparade på Nashe Radio og ble umiddelbart vist på radiostasjonene i Moskva. "Dette er mitt mest ærlige og kuleste album om kjærlighet ... Denne platen vil starte, tror jeg, en slags ny historie, fordi den er veldig forskjellig fra alt vi gjorde," sier Diana Arbenina.