Om skolefotografering. Portrettleksjon Våre viktigste fordeler

Disse ordene fra den populære sangen fra sovjettiden huskes av mange. Skoleår er virkelig vanskelig å glemme for noen av oss, enhver person. Og skolebilder bidrar til å holde dette minnet veldig godt. De gjenoppliver begeistret og ærbødig i våre hjerter den unike atmosfæren fra vår barndom, vår ungdom. Inntil nylig ble skolebilder nøye oppbevart i familiealbum, noen ganger vist dem til barn og barnebarn, i dag digitaliseres de og vises til venner på sosiale nettverk ... Dette forårsaker en storm av følelser. Kort sagt, temaet skolefotografier har alltid vært aktuelt. Det er aktuelt også i dag. Derfor bestemte vi oss for å fortelle deg i dag om hvordan du tar et godt skolebilde av høy kvalitet. Slik at det ikke ville være synd å vise det til venner og legge det ut på Internett.

La oss starte med en historie om hvilket utstyr du trenger til dette.

Linser. Det er greit å ha flere linser for fotografering på skolen. Hvorfor og hva? La oss forklare. Standardobjektivet til kameraet ditt har vanligvis en brennvidde på 18 til 55 millimeter. Noen ganger - 18-105 millimeter. Men med et slikt objektiv kan du lage det mest vanlige, kjente bildet. Men for å lage litt "hooliganisme", for å få et friskt preg på det vanlige, er det greit å bruke den såkalte fiskeøye-linsen, eller, som det også kalles på en annen måte, "fiskeøye" for fotografere en skoleklasse. Bilder tatt med en slik linse har en "tønneeffekt", som er veldig populær blant moderne ungdom.

Et annet objektiv du trenger for arbeidet ditt er et portrettobjektiv. Et portrettobjektiv er et objektiv som har en fast brennvidde på rundt 100 millimeter. Det er bra å fotografere en person med en slik linse, for å lage individuelle portretter av skolebarn.

Vel, for å fotografere store grupper mennesker under forhold med begrenset plass i rom med et lite område, kan det hende du trenger et vidvinkelobjektiv med en brennvidde på omtrent 18 til 40 millimeter.

Belysning. Nærmere bestemt belysningsarmaturer. For å fotografere på skolen trenger vi minst noen få blitser. Vanligvis er to nok. To blink gir mykt og jevnt lys. Dette gjelder spesielt individuelle portretter av barn. Det er bra hvis blitsene dine i tillegg er utstyrt med softboxer.

Det er veldig bra å bruke en gyllen reflektor til den beskrevne fotograferingen. Nyansen han skaper i ansiktene til motivene sine er myk og varm, og dette er vanligvis likt av nesten alle. Hvis du bruker en refleks av en annen farge, vil personens hud se blek og unaturlig ut. Dette er spesielt viktig for portrettfotografering.

En flash-synkronisering er nødvendig for å koordinere arbeidet deres. Enkelt sagt, for at blitsene skal utløses samtidig. Kablede synkronisatorer blir allerede forlatt i dag, og erstatter dem med andre typer av disse enhetene. Hvem liker en haug med ledninger under føttene som du lett kan snuble i? Spesielt hvis det er barn rundt. Og utstyret ditt er ikke billig.

Du trenger også flere stativer. Minst tre stykker. Egentlig for kameraet, for bakgrunnen og for refleksen.

Bakgrunnen i skolefotografering kan brukes i en rekke farger og teksturer. Selvfølgelig er en nøytral bakgrunn vanligvis den mest kjente. Men andre kan også brukes. For eksempel blå eller gull. Med uvanlig bakgrunn får fotografier en spesiell uttrykksevne.

Vel, nå er det på tide å gå videre til trinn-for-trinn-instruksjonene for å stille inn lyset når du tar et skoleportrett.

Trinn 1. Arrangement av lyskilder

Som vi allerede har sagt, vil vi bruke to blinker, en reflektor og en synkronisator. Lyskilder i forhold til den avbildede skal monteres på en slik måte at personen er jevnt opplyst fra alle sider.

Så la oss begynne. Foran deg er den du fotograferer. Det vil si din modell. Du står foran modellen. Foran deg er et kamera på stativ. Bak modellen er en bakgrunn, også festet til et stativ. Til høyre for deg, fotografen, er en blits i en softbox, igjen montert på et stativ. Til venstre er en refleks. Litt over bakgrunnen, også på stativ, er det montert en annen blits. Lyset skal rettes mot modellen. Reflektoren og blitsen skal plasseres slik at de vender mot hverandre i en vinkel på ca. 45 grader, men lyset deres faller på modellen. Dermed vil vi rette størst mulig lysstrøm mot personen som portretteres og personen vil bli jevnt opplyst både forfra og fra begge sider. Og lyskilden (blitsen) som er over bakgrunnen ovenfra vil godt lyse opp hodet til personen vi fotograferer, noe som vil gjøre portrettet enda mer uttrykksfullt. Dette arrangementet av belysningsarmaturer regnes som en klassiker. Standard, for å si det sånn. Hun er enkel og effektiv. Bilder i denne typen belysning er vanligvis gode.

Men dette bildet viser et litt annet lysskjema. Hun er også ganske interessant.

Trinn 2. Påvirkning av en forkorting på endring av lys

Hvis du, fotografen, vil endre posisjonen din i forhold til hvem du fotograferer, må du endre retningen på lyset fra lysarmaturene. Hvis du ikke tar hensyn til dette øyeblikket i arbeidet ditt, kan bildet ditt vise seg å være enten for mørkt eller overeksponert.

Trinn 3. Gruppebilde

Vel, arbeidet med individuelle portretter av studenter er fullført. La oss ta et bilde av hele klassen. Det vil si, for å si det enkelt, til et kollektivt fotografi. Merk at det er noe enklere å fotografere hele klassen enn å fotografere hvert barn individuelt. Det er her et fiskeøyeobjektiv kan komme godt med. Som vi allerede har sagt, er bildene tatt med et slikt objektiv veldig uvanlige og spektakulære. Men samtidig må du tenke litt mer på handlingen til et slikt bilde. Gå rundt på skolen, inspiser lokaler, klasserom, korridorer. Vær oppmerksom på belysningen av disse rommene.

Vel, faktisk, når du fotograferer, ikke glem å velge riktig eksponering, det vil si en kombinasjon av lukkerhastighet, blenderåpning og ISO-verdi.

Hvordan fotografere elever?

Så kameraet er på stativ. Bakgrunnen er på rett plass. Lysutstyr er innstilt. Vi begynner å skyte. Skyting handler om å jobbe med mennesker. Derfor er skyting på skolen arbeid med barn.

Det viktigste du trenger å gjøre er et separat portrett av hvert barn. Vi anbefaler deg å vise bildene som er tatt til studenten. Hvis han likte bildene dine, kan den første fasen av arbeidet anses som fullført. Basert på praksis tar det vanligvis i gjennomsnitt 5-7 minutter å fotografere én person, og noen ganger litt mer. Og er det 25-27 personer i klassen, så kan skytingen lett trekke ut i to-tre timer. Derfor anbefaler vi at du ikke planlegger å skyte mer enn to klasser på samme dag.

Fotografen skal hjelpe barnet med å velge en positur. Det ideelle alternativet er når hver student i portrettet vil ha sin egen positur. Alt avhenger av din erfaring og fantasi. Til å begynne med kan du be barnet om å plassere seg foran kameraet slik det vil. Ta noen bilder. Vis dem til eleven. Hvis han ikke likte bildene, tilby din egen versjon av poseringen. Som et resultat vil du få det du lette etter og det du strebet etter - den beste versjonen av et portrett som vil passe en gutt eller en jente.

1. Modellen i rammen skal føle seg trygg. Og for dette må du prøve å overbevise studenten om at han ser bra ut. Dette gjelder spesielt når man fotograferer elever på videregående.
2. Fortell klasselæreren eller personen som hjelper deg med å organisere skytingen på skolen, slik at han advarer både barna selv og foreldrene deres på forhånd om at fotografering vil finne sted den dagen. Dette er spesielt viktig ved fotografering av barneskoleelever. Foreldre bør forberede barnet sitt på fotoseansen. Hva er denne forberedelsen fra deres side? Ikke bare ved å kle barnet vakkert og pent, sende det til skolen den dagen, men også ved å gi ham de nødvendige rådene om hvordan man skal fotograferes, hvordan man oppfører seg foran kamera.
3. Når du forbereder deg på å fotografere barn på skolen, sørg for å lytte til lærerens mening. De vet mye om elevene sine, om deres vaner og karakterer. Mye mer enn deg, en person som er helt ukjent for dem. Det er til og med mulig at en lærer eller klasselærer har gode og uvanlige, kreative ideer for skyting. Ikke avvis disse ideene og rådene. Tror du det kan være verdt å høre på dem?
4. Etter at bildene er klare, må de avtales med kunden. Ved fotografering på skolen er dette i hovedsak enten klasselæreren eller en av de aktive foreldrene. Diskuter alle detaljene, ned til minste detalj. Plottet til bildet, dets størrelse, kvalitet, pris og andre detaljer. Kunden skal vite alt. Ellers kan du senere få uenigheter og til og med problemer. Hvis bilder må være undertekster, dobbeltsjekk navnet på hvert barn på bildet. En feil i dette tilfellet kan være svært ubehagelig og medfører vanligvis tap for fotografen.

I noen tilfeller kan det hende du må fotografere elever utendørs, i eller i nærheten av skolegården. Spør derfor på forhånd om værmeldingen for dagen som er fastsatt for skyting. Hvis værmeldingen spår regn, må gatefotografering mest sannsynlig avlyses. Selv om du fotograferer i regnet kan du få ganske gode resultater. Er det strålende sol ute, så er heller ikke dette bra. Under slike forhold er lyset vanligvis sterkt og kontrastrikt. Grove mørke skygger vises på ansiktene, eller til og med bare formløse svarte flekker. Det er spesielt vanskelig å jobbe under slike forhold når man skyter grupper. Det er derfor det ideelle alternativet for å fotografere klasser ute er en overskyet og overskyet dag.

Vel, det ser ut til å være alt vi ønsket å fortelle deg om i dag. Vi håper at hvis du leser denne artikkelen nøye, vil resultatene av skyting på skolen glede både deg og de du fotograferte.

Hvert år i juni holdes det avslutninger på skolene. Avgangsfest på skolen er en spesiell begivenhet, hvis minne forblir i minnet til en person for alltid. Uteksaminering skjer bare én gang i livet, å uteksaminere seg fra skolen to ganger, vil dessverre ikke fungere. Derfor vil du alltid fange skoleballet i vakre og livlige fotografier. Til dette inviteres vanligvis en profesjonell fotograf, eller barnas foreldre som har riktig utstyr og erfaring fotograferer. Hva er funksjonene til en slik skyting og hvordan skyter du en konfirmasjonsfest på skolen riktig?

Shooting av eksamensalbum

Som regel består avgangsprogrammet av en høytidelig del med en festkonsert, en bankett og et diskotek. Den høytidelige delen innebærer presentasjon av attester, som nyutdannede, deres foreldre, lærere, representanter for skoleadministrasjonen er invitert til.

Gitt et så rikt skoleballprogram, kan følgende funksjoner ved fotografering av denne festlige begivenheten skilles:

• Et stort antall mennesker filmet. På avslutningsfesten er det to til tre dusin nyutdannede som trenger å bli tatt hensyn til, ingen kan gå glipp av. Pluss lærere og foreldre. Og alle skal slå godt ut i rammen.
• Skifte belysning. Fotografering innendørs på skolen, på gaten og deretter på en bankett er forbundet med skiftende lysforhold, noe som krever at fotografen kan betjene innstillingene riktig og raskt for ikke å bli for mørke eller overeksponerte bilder.
• Kombinasjon av reportasje og studioopptak. Ved begynnelsen av den høytidelige seremonien kan nyutdannede posere for et fotografi i en avslappet atmosfære. Du kan ta noen iscenesatte bilder for avgangsalbumet. Så begynner selve ferien - konserter, konkurranser, danser - og ingen vil ta hensyn til fotografen. Som et resultat blir skytingen til en reportasje.
• Det er vanskelig å få gode bilder når alt rundt deg er i spontan bevegelse. Men det er i disse øyeblikkene, som regel, de beste, "live" fotografiene oppnås, når ingen poserer spesielt og alt viser seg på en naturlig måte. Bare en kompetent kombinasjon av reportasje og iscenesatt (studio) opptak lar deg lage en virkelig lys, fargerik fotoreportasje som vil gjenspeile de mest betydningsfulle og morsomme episodene av ferien.
• Varighet. Avgangsfotografering kan vare i flere timer (hvis ikke bare den høytidelige delen fjernes), noe som krever god fysisk forberedelse og tålmodighet fra fotografen. Lange opptakstider betyr også å fylle på med batterier og minnekort på forhånd.

Prom utstyr

For avgangsfotografering av høy kvalitet er det selvfølgelig bedre å bruke et speilreflekskamera på godt nivå. Kravene til fotografisk utstyr her vil være ganske alvorlige: muligheten til å ta bilder av høy kvalitet under forhold med skiftende eller utilstrekkelig belysning, høyoppløselig fotografering, tilgang til et bredt spekter av manuelle innstillinger, fotografering med høye ISO-verdier støy og tap av detaljer. Det er bedre å ta med deg flere objektiver samtidig - et godt portrettobjektiv og et vidvinkelobjektiv, eller en zoom som dekker en brennvidde fra 25 til 70 mm. Men det viktigste for en fotograf når han fotograferer et skoleball er å kjenne teknikken hans godt og kunne bruke den, uten å kaste bort for mye tid på å velge innstillinger.

- På bildene er det nødvendig å presentere alle deler av konfirmasjonsfesten - presentasjonen av sertifikater, talen til skolesjefen, gratulasjoner fra lærere, en bankett, et diskotek.

– For avgangsfotoalbumet er det viktig å ta flere iscenesatte bilder, enkeltstående og kollektive. De kan leies både innendørs og utendørs.

– Hoveddelen av eksamensfesten er utlevering av attester. Her må du filme hver kandidat: passerer gjennom scenen, presenterer og gratulerer. Du bør på forhånd finne det mest egnede, fordelaktige skytestedet i hallen.

– Gruppeportretter er også en integrert del av eksamen. Her bør du plassere personer riktig i rammen – gjerne på flere nivåer. Selv om alle deltakerne passer inn i rammen, stående på en linje, vil ikke dette bildet være det mest behagelige for oppfatningen.

- Ta dupliserte bilder. Hvis du skyter en gruppe nyutdannede (og til og med med foreldre eller lærere), kan en av dem i det mest avgjørende øyeblikket lukke øynene eller snu seg bort. Det er vanskelig å kontrollere, så det er best å bruke seriemodus og ta flere bilder.

– Ikke glem at nyutdannede har ferie, så du må være på bølgelengde med dem. Når du fotograferer eksamen, er kommunikasjonsevner og et positivt humør viktig. Kommuniser med folk, veiled dem og gi råd om hvor du skal stå og hvordan du skal se. Men samtidig må fotografen forbli iøynefallende for ikke å forstyrre nyutdannede for å nyte ferien og uttrykke deres oppriktige, livlige følelser.

– Fortynn avgangsbildereportasjen med nærbilder av elever og lærere, muntre, dynamiske scener i skolekorridorene eller en restaurant hvor det skal holdes en festlig bankett. Prøv å fange øyeblikk på kamera som vil gjenspeile følelsene som overvelder hjertene til nyutdannede, forventningene til fremtiden, forventningen om en nær avskjed med venner.

Hvis du har jobbet som barnefotograf i lang tid, vil du finne en økning i bestillinger på skolefotografering, fordi barn vokser opp, og foreldre foretrekker å jobbe med en velprøvd spesialist.

På den ene siden er dette bra, fordi du ikke trenger å bruke penger på reklame, og du kan tjene enda mer på skoleskyting enn i barnehagen - klassene er nå ganske mange. Men på skolen står fotografen overfor en rekke alvorlige problemer som aldri forekommer når du skyter førskolebarn.
For det første, på skolen, vil du mest sannsynlig ikke få lov til å forstyrre læringsprosessen og distrahere barn.
For det andre er det vanskeligere å belyse et klasserom enn små lekeområder i en barnehage.
For det tredje, jo eldre barna blir, jo vanskeligere er det å få dem interessert i skyteprosessen. Elever på videregående skole kan trassig vende seg bort fra kameraet, forstyrre fotografering eller rett og slett nekte å delta i det.
Men kanskje hovedproblemet med å skyte er monotonien i skolens læringsprosess. Nesten hele tiden står barn ved pultene sine, engasjert i samme type aktivitet.

Kroppsøvingstimer er også uforutsigbare. I store haller kan flere klasser studere samtidig, vanskelige lysforhold, resultatets fullstendige avhengighet av humøret og planene til kroppsøvingslæreren, så vel som at barna selv i ungdomsårene blir kantete, kontrollerer kroppen deres dårligere og bilder i bevegelse er ikke alltid like estetiske, som å fotografere førskolebarn.

En annen stor ulempe er at i visse aldre, på grunn av omstruktureringen av kroppen, krever barns ansikter en slik mengde retusjering som kan sammenlignes med henholdsvis bryllupsfotografering, lønnsomheten vil være veldig lav, siden mye penger vil bli brukt på å betale for arbeidet til en retusjerer.

La oss begynne å løse disse problemene én etter én.

Først må du bestemme deg for din foretrukne alder og prøve å skyte dem.

For eksempel, for oss er det å foretrekke å skyte 1-2 klasser, som bestilles svært sjelden. For å motta slike bestillinger, kunngjør aktivt at du filmer skoleelever 1. september. For slike nøkkelspørsmål vil foreldre definitivt søke etter deg, og det vil være mange forespørsler.
Det er klart at på denne dagen vil du allerede være opptatt, men under telefonsamtaler kan du overbevise foreldre om at skyting 1. september er bortkastede penger, men å skyte en dag på skolen er en veldig interessant og verdifull historie om hvordan et barn er. begynte allerede å studere på skolen, mens han utforsker nytt territorium, fant nye venner.
Det er bedre å organisere slike skytinger i slutten av september - begynnelsen av oktober, når barna allerede har hatt tid til å tilpasse seg skolen fullt ut, har tid til å få venner, og viktigst av alt, den ledende aktiviteten for barn i denne alderen er utdanning, og det er derfor de reagerer så levende og emosjonelt i timene, de er interessert og liker å studere.

Foreldre som har beordret deg til å skyte førsteklassinger vil definitivt kontakte deg i slutten av 4. klasseå ta en fotoseanse for avgangsalbum på barneskolen. Fortell dem på forhånd at denne typen skudd gjøres best i begynnelsen av 4. klasse – så lenge det er godt lys og interessante bakgrunner for å skyte barn ute. På slutten av året er barn som regel allerede slitne, de har mange tester, og alle gode barnefotografer er overlesset med bestillinger i denne perioden. Den neste strømmen av samtaler til deg vil være i seniorklassene.
Jeg personlig avslår forespørsler fra foreldre og anbefaler at spørsmålet om fotografering og valg av fotograf diskuteres av barna selv. Selv om 11. klasse allerede er vanskelig å kalle barn :) I tre år nå har elever på videregående ringt meg, som selv koordinerer tidspunktet for fotoshoots, samler inn penger, velger bilder til fotobøker, lager illustrasjoner til design og til og med assistere på settet.
Her er et eksempel på oppslag fra en skolebok som jeg laget for 3 år siden. Skolen på omslaget er en tegning av en av elevene i denne klassen.
Siden skytingen ikke ble utført i Moskva og den territorielle faktoren, som er så viktig for hovedstaden, var fraværende (store avstander), bestemte vi oss for å skyte i flere pasninger, bokstavelig talt en time hver.

Nå litt om belysning.

I klasserom er det ideelt sett bedre å skyte uten overlys og i tillegg belyse med blitser. Dette er en annen grunn til å organisere skyting om høsten eller våren. Dessverre er lamper som gir en forferdelig gulgrønn fargetone ganske vanlig på skolene.
En god løsning er å fremheve et slags filmområde(det er mulig å be om et eget kontor, i de bakre pultene eller til og med i korridoren), marker det og skyt i en transportørmodus, del barna inn i grupper i henhold til prinsippet - hvem er venn med hvem. Det er greit å plassere typiske læremidler (bøker, kart, globuser, du kan også se etter mer komplekst utstyr som mikroskoper og skjeletter) i en sone forberedt for lyset.
Essensen av conveyor-tilnærmingen er at ved å ta barn i grupper, i løpet av kort tid, kan du skyte flere forskjellige scener samtidig - både individuelle portretter og portretter i aktivitet, gruppeinteraksjoner som kan aktiveres av konkurrerende øyeblikk. Hvem vil for eksempel være den første til å finne Afrika på kloden?

Slike bilder vil utvanne den monotone skolerapporten og er en veldig god grunn til å lage kombinerte fotobøker.
Skolen, i motsetning til barnehagen, er et sted hvor det knyttes sterke vennskap, noen ganger for livet. Barn og foreldre ønsker å se i bøkene ikke bare barna sine, men også vennene deres, og klassens liv, generelle fotografier, en slags fotohistorie om skolen som helhet. De ender opp med å ønske seg en stor bok for lite penger.

Den ideelle løsningen er å lage en kombinert bok, hvor 3 oppslag vil være individuelle, og resten vil være likt for hele klassen (det vil si at arbeidet med boklayout er minimert, noe som betyr at disse bøkene er mye billigere enn helt personlige bøker for 10 oppslag). Samtidig gjør den individuelle begynnelsen av fotoboken (3 personlige oppslag) denne boken unik og uforlignelig, pluss effekten av førsteinntrykket - når de ser boken, ser foreldrene først barnet sitt, og supplerer deretter dette inntrykket med en generelt bilde.

Utstråler friskhet. Ikke glem at personlig hygiene er like viktig som et flott smil på et bilde. Du må ta en dusj og vaske deg før du viser alle snøhvite tenner.

• Hvis du vanligvis tar en dusj om kvelden, sett av litt tid til denne prosedyren på morgenen av fotograferingen. Da vil huden din se enda bedre ut.
• Hvis du ikke bruker sminke, så er det bare å vaske ansiktet kort før du blir fotografert.
• Vask håret ditt så det er skinnende, ikke fett.

Ingen påtvungne grimaser og utslitte ideer til bilder. Når du vender deg til RHINODESIGN, vil du motta eksamensalbum med livlige ansikter og interessante bilder. Og legg igjen bilder med folk stilt opp i dumme positurer etter ordre fra fotografen. De trenger mer.

Hvordan går fotoseansen?

Vi dikterer ikke vilkår til deg. Hvordan fotoseansen vil foregå er opp til deg. Du vil i et fotostudio, du vil innenfor murene til en utdanningsinstitusjon, eller du vil i naturen, i en park eller andre steder i Moskva, Moskva-regionen eller St. Petersburg.

Vi vil bringe til live alle ideer slik at eksamensalbumet ditt til slutt vil bli spesielt. Slik at du etter mange år åpner den og husker alle menneskene som er fanget på disse bildene. Gjenopplevde alle de hyggelige øyeblikkene fra fortiden din.

For deg vil fotoseansen foregå etter et eget scenario. I tillegg tar vi hensyn til særegenhetene ved arbeid med hver alder. Vi har profesjonelle fotografer som spesialiserer seg på visse typer fotografering:

• Fotoseanser for barnehage;
• Fotoøkter for 4. klasse;
• Fotoøkter for klasse 9;
• Fotoøkter for klasse 11;
• Fotosessioner for nyutdannede ved institutter og universiteter.

Hvordan går det med fotografering

Som regel foregår fotografering i to stadier:

• Studio fotosession;
• Reportasje fotosession.

I studio tar vi generelle bilder av gruppen, klassen. Så, i stedet du velger, fotograferer vi nyutdannede individuelt og sammen med deres venner, kjære lærere, lærere og lærere.

I tillegg kan du bestille fotografering direkte fra feiringen. I øyeblikket når barn, gutter og jenter sier farvel til det neste stadiet i livet deres. Våre fotografer fanger de mest oppriktige følelsene slik at de blir med deg for alltid.

Vi har ansvar for kvalitet. Vi utsetter ikke levering. Vi jobber under en offisiell kontrakt som gjenspeiler alt RHINODESIGNs ansvar overfor kundene.

Slik forbereder du deg til fotograferingen av skoleball

Hovedtipset for alle som forbereder seg til en skoleball-shoot er å få nok søvn. Friske ansikter er halve kampen. Bestem deg for et sted for en fotoseanse og tenk over bildet ditt på forhånd.

Tenk på om alle deltakerne i fotoseansen vil være kledd i samme stil, eller om alle ønsker å fremheve sin individualitet. Det er også verdt å vurdere på forhånd innredningen av rommet der skytingen skal utføres.

Resten er arbeidet til våre fotografer. Det spiller ingen rolle om du forbereder deg til eksamen fra barnehage, skole eller universitet. RHINODESIGN-spesialister har mange års erfaring med å organisere fotoshoots og lage elegante album.

Hvordan album lages

Du velger selv utformingen av albumet ditt. Vi har over 100 alternativer å velge mellom. Det er mulig å utvikle et helt unikt design for deg.

Hvilke bilder som skal inkluderes i fotoalbumet ditt velger du også selv. Dermed har hver nyutdannet absolutt