Hvordan legge til korn i photoshop? Vi imiterer en filmramme. Fjern støy i Photoshop Slik fjerner du støy i Photoshop

Filtre i Støygruppen brukes til å lage og fjerne støy. De er i menyen. Filter - Støy . Det er fem filtre i denne gruppen: legg til støy, median, støv og riper, retusjer, reduser støy.

Legg til støyfilter

Legger til fargestøy, det vil si fargede piksler i form av korn, eller monokrom støy, der pikslene vil ha samme farge, men en annen lysstyrke. Filteret brukes når du lager ulike teksturer, eller for å skape effekten av filmfotografering.

La oss lage en børstet metalltekstur med dette filteret. Lag et nytt dokument i Adobe Photoshop CS5 og fyll det med grått ved å bruke fylle .

Deretter lager du en kopi av laget ved å dra laget til ikonet for å lage et nytt lag på paletten Lag. Og påfør filteret på det nye laget Legg til støy . Gjør effekten mindre i innstillingene, fordelingen er jevn, og støyen er monokrom.

Påfør deretter filteret Blur - Motion Blur . Velg et skiftnivå og bruk et filter. Legg til lagkontrast med kommandoen eller.

Hvis du trenger å skjerpe den enda mer, bruk Sharpen-filteret - . Sett parametrene til mer effektivitet, og du vil ende opp med en ganske interessant tekstur som kan brukes for eksempel på et nettsted.

Som oftest vil du imidlertid ikke øke støyen, men redusere støyen i bildet. Resten av filtrene i støygruppen reduserer faktisk heller enn å øke den.

Filter median

Dette filteret gir gjennomsnittet av nabopiksler. Fargestøy fjernes ikke, men blir ganske enkelt uskarpt over overflaten. Filteret visker ut små støykorn uten å påvirke konturene til objekter. Dette er forskjellen mellom Median-filteret og Blur-gruppefiltrene.

Filter Støv og riper

Virkningen ligner på et filter. Bare omfanget av bruken er litt annerledes. Filter Overflate uskarphet det er bedre å bruke der du trenger å fjerne skitt fra bildet, og filteret Støv og riper - der det er støy i bildet, det vil si at korn er synlig.

Filteret har samme parametere som Surface Blur-filteret: radius bestemmer intensiteten til filteret, og isogenien bestemmer i hvilken grad filteret påvirker fine detaljer i bildet.

Retusjeringsfilter

Har ingen alternativer. Finner kantene på objekter i bildet og gjør dem uskarpe. På store bilder er effekten nesten umerkelig.

Filter Reduser støy

Det mest avanserte filteret for å eliminere støy. Den har ganske mange alternativer. Dette filteret kan fjerne både farge- og luminansstøy. Fjerning av fargestøy kan konfigureres ved hjelp av parameteren Reduser fargestøy .

Parameter Lagre detaljer bestemmer graden av påvirkning av filteret på de gjengitte bildene. Parameter skarpe detaljer holder kantene på bildet skarpe.

Dette filteret har også avanserte parametere der du kan justere effekten av filteret på forskjellige kanaler. Som regel er den blå kanalen mest utsatt for støy. Og derfor er det mulig å gjøre intensiteten av effekten av filteret på denne kanalen mer, og parameteren Lagre detaljer - gjør den mindre.

Video om hvordan du lager en børstet metalltekstur ved å bruke Add Noise-filteret

Du kan få mer detaljert informasjon i seksjonene "Alle kurs" og "Verktøy", som kan nås via toppmenyen på nettstedet. I disse seksjonene er artiklene gruppert etter emne i blokker som inneholder den mest detaljerte (så langt det er mulig) informasjon om ulike emner.

Du kan også abonnere på bloggen, og lære om alle de nye artiklene.
Det tar ikke mye tid. Bare klikk på lenken nedenfor:

Photoshop-filtre Justering av skarphet(Sliping) og Støyreduksjon(Støyreduksjon) - to funksjoner som vil bidra til å forbedre kvaliteten på bilder tatt under dårlige lysforhold, spesielt hvis du ikke kan kontrollere lyset - for eksempel på konserter (denne opplæringen viser et reklamebilde av musikalen Fame, tatt av fotografen Tigz Rice) eller bryllup.

Oversetterens notat : For å jobbe med leksjonen trenger du Camera Raw-plugin og Adobe Bridge i samme versjon som Photoshop. Hvis du bruker versjonenAdobephotoshopCS6 deretter for fotoredigeringsmoduskamerarå,må gå til menyen Fil> Bla deg inn Mini Bro (Fil>Bla gjennomiMiniBridge), finn deretter ønsket bilde og høyreklikk på det. Velg fra rullegardinmenyen Åpne med > kamera Rå (åpenmed >kamerarå). Når du jobber medPhotoshop CS6 kan hoppe over de to første trinnene. Hvis du jobber i Photoshop CC, så forfotoredigeringsmoduskamerarå,du må gå til menyen Filter - Camera Raw.

Ved å bruke disse Camera Raw-filtrene kan du lagre bilder som ikke er så skarpe som forventet.

I denne opplæringen vil Tigz demonstrere hvordan disse verktøyene kan brukes på en omfattende måte, inkludert informasjon om hvordan hver glidebryter vil påvirke retusjeringsresultatet.

Du vil finne ut hvorfor filteret Støyreduksjon(Støyreduksjon) trenger glidere Farge(Farge) og Lysstyrke(Luminans) - og hvilken du skal berøre først - og hvorfor trenger du Detaljer(Detalj) Kontrast(Kontrast) og Skadebegrensning(utjevning).

Som et resultat vil Tigz vise deg hvordan du bruker disse filtrene slik at du kan komme tilbake til dem senere - i tilfelle de må redigeres på grunn av andre justeringer som er gjort.

Trinn 1

Åpne ønsket bilde, konverter bakgrunnslaget til et smart objekt. For å gjøre dette, høyreklikk på laget, og velg deretter i rullegardinmenyen Konverter til smart objekt(Konverter til smart objekt). Dette lar deg redigere de brukte filtrene senere.

Steg 2

Gå til menyen Filter> Camera Raw(Filter > Camera Raw). Adobe Camera Raw-plugin-menyen åpnes.

Trinn 3

Trinn 4

Når du er fornøyd med resultatet, gå videre til verktøyene Justering av skarphet(Sliping) og Støyreduksjon(støyreduksjon).

Begge verktøyene er på fanen Detaljering(Detalj), tredje fra venstre.

Trinn 5

Justering av skarphet(Sliping) styres av én hovedglidebryter - effekten(Beløp) - og tre ekstra: Radius(radius) Detaljering(Detalj) maskering(maskering).

Skyveknapp effekten(Mengde) kontrollerer hvor mye skarphet som brukes på bildet. Den "riktige mengden" av skjerping avhenger av preferanse, men verdien 25-35 vil være optimalt.

Trinn 6

Radius(Radius) kontrollerer området for skarphetskomprimering rundt kantene på objekter i bildet. Standardverdien er 1,0, som betyr bare én piksel med bredde langs hver kant. Du kan gruppere opptil tre piksler totalt.

Igjen, den "riktige mengden" av parameteren vil avhenge av det spesielle bildet og personlig smak, men 1.0 vil gjøre en god jobb.

Trinn 7

Skyveknapp Detaljering(Detalj) er ansvarlig for plasseringen av skarpheten i bildet: den brukes på et bilde med kontrasterende kanter eller lave verdier når du fotograferer med høy ISO.

Standardinnstilling Detaljering(Detalj) er satt til 25, men som med de forrige innstillingene, avhenger "riktig mengde" av dine preferanser så vel som selve bildet. For levende opptak, som ofte kan være for kornete, er verdien 25 vil bli bra.

Trinn 8

maskering(Masking) fullfører settet med fire instrumenter i gruppen. Justering av skarphet(Sliping) og er den beste av de tre ekstra glidebryterne. Den lar deg ha maksimal kontroll over hvor i bildet skarpheten påføres.

Hvis du holder nede Alt-tasten mens du drar glidebryteren, kan du se hvilke områder som blir skjerpet. Alle svarte områder vil være urørt, mens hvite områder vil bli skarpere.

Trinn 9

La oss nå gå videre til modulen Støyreduksjon(støyreduksjon). Den fjerner støy fra bilder som oppstår ved opptak med høy ISO, og jevner også ut toner hvis kamerasensoren var satt til maksimum.

Jobber med støyreduksjon(Støyreduksjon), start med en glidebryter Chroma(Farge). Den evaluerer fargen på støyen og blander den med en passende farge for å matche et spesifikt område av bildet. Vanligvis er det nok å sette glidebryteren på merket 20-30 .

Trinn 10

For å forbedre det endelige resultatet kan du bruke sekundære skyveknapper - Detaljering(detaljer) og Skadebegrensning(Glatthet).

Skyveknapp Detaljering(Detalj) kontrollerer hvor mye detaljer som skal vises etter fargesortering. Jeg lar det vanligvis stå på standardverdien - 50% .

Trinn 11

Skyveknapp Skadebegrensning(Glatthet) jevner ut ujevn farge som oppstår under opptak, og fungerer best ved merket 60-80% .

Trinn 12

Arbeid med Chroma(Farge) lar deg gjøre små justeringer før du går videre til den mest seriøse glidebryteren - Lysstyrke(Luminans). Sistnevnte jevner ut hele bildet, slik at resultatet kan bli tap av skarphet.

Skyveknapp Lysstyrke(Luminans) er et utrolig kraftig verktøy. For bilder tatt med ISO opptil 2000 er et merke tilstrekkelig. 25% .

Trinn 13

Om lysstyrke(detaljer) og Lysstyrke Kontrast(Kontrast) lar deg returnere noen av detaljene som er tapt etter søknad Lysstyrker(Luminans). Imidlertid kommer støy vanligvis tilbake sammen med detaljene.

Vi dro først til Kromatikk(Farge), og dermed minimere effekten av Lysstyrker(Luminans), så begge glidebryterne nevnt ovenfor kan stå på standardverdiene.

Trinn 14

Når du er fornøyd med resultatet, klikker du OK for å bekrefte endringene. Et nytt lag vil vises i lagpanelet Smarte filtre. Den inneholder all Camera Raw-filterinformasjonen.

Trinn 15

Siden vi jobbet med et smart objekt, kan endringene som er gjort korrigeres. For å gjøre dette, dobbeltklikk ganske enkelt på Camera Raw Filter-laget i lagpanelet.

Oversetterens notat: vAdobephotoshopCS6 denne funksjonen fungerer ikke. For å redigere endringene, dobbeltklikk på den lille knappen med to striper og to trekanter over miniatyrbildet i paneletMiniBro.

Det er ikke uvanlig på Photoshop-nettsteder, og noen ganger i noen bøker, at korn kan simuleres ved å legge til støy i et bilde. Slike uheldige rådgivere, ser det ut til, har aldri filmet i svart-hvitt og har ikke sett fotografisk korn. Støyen som programmet lager har riktig ("datamaskin") struktur. Filmkorn, på den annen side, har en annen størrelse i skygger, mellomtoner og høylys.

I Photoshop kan du simulere korn på følgende måte. På toppen av alle lagene må du lage et lag fylt med 50 % grått, og deretter endre blandingsmodusen til dette laget til Overlegg. For å gjøre det mer praktisk, klikk i lagpaletten på ikonet for å lage et nytt lag mens du holder nede Tilvalg (Alt)-tasten. I dette tilfellet vil en dialogboks vises der du umiddelbart kan stille inn blandingsmodus.

Deretter må du legge til støy i dette laget ved å velge kommandoen Filter->Støy->Legg til støy og merke av for Monokrom i vinduet som åpnes.

Kornstørrelsen avhenger av støyintensiteten. Kornet som lages på denne måten er imidlertid for skarpt. Derfor, lenger på dette laget, er det nødvendig å bruke et Gaussian Blur-filter med en radius på 1-3 piksler, og deretter legge til et nytt grått lag og bruke et støyfilter på det med forskjellige parametere og også uskarpt med et Gaussian Blur-filter.

Graden av uskarphet bestemmes basert på størrelsen på bildet og den nødvendige kornstørrelsen. Deretter, avhengig av ønsket effekt, må du redusere opasiteten til ett eller to "grå" lag. Filmkornet har en tendens til å være større i mellomtonene enn i skyggene og høylysene. Derfor, for å redusere størrelsen på det digitale "kornet" i skyggene og høylysene, må du åpne Lagstil-vinduet (lagstil) og, mens du holder nede Optiosn (Alt)-tasten, skille glidebryterne i mørke og (eller) lyse farger for "korn"-laget.

Denne separasjonen er nødvendig for en jevn overgang fra mellomtoner til høylys og skygger.

Endelig bilde.

Fragment av et bilde med en forstørrelse på 150 %.

Denne teknikken for å legge til korn kan brukes på bilder som simulerer myk optikk.

Jeg vil legge til at selv om denne måten å simulere korn på ikke er så ille, er den fortsatt langt fra perfekt. For bedre kornimitasjon er det spesielle handlinger og plugins.

solarisering

I årevis har fotografer i laboratoriet brukt en rekke teknikker for å kunstnerisk endre et fotografi. Disse var solarisering og basrelieff, isohelia og toning, "våt" utskrift og andre. Noen teknikker kan ennå ikke reproduseres når de behandles i Photoshop, imitasjon av andre teknikker gir en effekt som ligner på en laboratorie. En av de veldig vakre teknikkene for å modifisere et fotografi ytterligere er å lage en svart-hvitt fotogravyr av det. Denne metoden er basert på fenomenet solarisering.

Solarisering er strengt tatt et fenomen der en overeksponert film får reverserende egenskaper. Denne reverseringseffekten ble kalt solarisering, fordi det fremkalte, men ikke faste fotografiske materialet ble eksponert for solen. (Solariser - utsett for solens stråler.) Det er ikke noe vanskelig med solarisering. Den vanlige tilnærmingen er å eksponere filmen eller fotopapiret, fremkalle det ufullstendig, eksponere det og til slutt fremkalle det. Det ble antatt at solarisering var en vanskelig prosess for en fotograf. Dette skyldtes det faktum at ikke alle var i stand til å oppnå flere repeterbarhet av resultater. Dette skyldtes imidlertid ikke selve prosessen, men mangelen på en klart etablert prosedyre for gjennomføring av operasjoner. I hovedsak er et solarisert bilde en blanding av negativt og positivt. Solariseringseffekten er mye mer interessant på fotografiske materialer med høy kontrast, som gjør det mulig å få en gravering fra et vanlig fotografi.

Under visse forhold ved fotokjemisk prosessering vises tynne linjer ved grensene til primær- og sekundærbildene, de såkalte Mackey-linjene. Bildet viser seg å være veldig tett, men etter motskriving får man et negativ for å trykke en fotogravyr. Hvis prosessen gjentas, blir tynne hvite linjer todelt. I det analoge laboratoriet var metoden ganske komplisert og krevde nøyaktighet.

Ingen av Photoshop-filtrene oppnår denne effekten direkte. Filter Solarize (Solarization) gjelder for bildekorreksjon i henhold til den "trekantede" kurven og har ingen forhåndsinnstilte alternativer.

Men likevel er det flere måter å gjøre et digitalt bilde om til en gravering ved hjelp av et program. Først konverteres et fargebilde til svart-hvitt ved hjelp av en hvilken som helst praktisk metode, for eksempel ved å blande kanaler. Det er bedre å ikke bruke direkte oversettelse til gråtoner, da du kan miste informasjon som er viktig for å skille toner. Vi jobber selvfølgelig med en kopi av bildet.

Metode én. Bruk kommandoen Filter->Stylize->Solarize. Bildet viser seg å være ganske tett, og for å gjøre det lysere og øke kontrasten bruker vi kommandoen Kurver (Kurver). Dupliser bildet og gjenta operasjonen for å dele de tynne linjene. Hvis du sammenligner disse to bildene, vil du legge merke til at noen detaljer er gode på den første solariseringen og verre på den andre, og noen er omvendt. I dette tilfellet endrer noen områder tonen fra svart til hvit. Vi overfører ett bilde til et annet (mens vi holder nede Shift - -tasten, garanterer dette nøyaktig samsvar). Deretter legger du til en lagmaske og maler over de områdene på masken som det nederste laget skal være synlig gjennom. Du kan også bruke effekter på kopier av hovedlaget ved å legge til lagmasker. Om nødvendig kan du endre gjennomsiktighet og blandingsmodus. Original og resultat:

Bildefragment 1:1:

Originaltrykket måler 40 x 90 cm.

Metode to. Det er litt mer komplekst og mer subtilt å sette opp. La oss bruke Curves-kommandoen med parametrene som tilsvarer dataene,

Plugins

En nesten ufravikelig egenskap ved et gammelt fotografi er korn, som er tilstede i nesten alle fotografier som er skrevet ut på fotografisk papir med en økning. Noen av de gamle fotografiene mangler korn, men det betyr ikke at det ikke var der. Det er bare det at bildet ble tatt på et stort negativ og deretter skrevet ut med en kontaktmetode. Det finnes ulike plug-ins, eller, som det er mer vanlig sagt, ekstra plug-ins for Photoshop, designet for å modellere korn. De fleste av disse filtrene kan imitere ikke bare korn, men også svart-hvitt-fotografering, toning og noen andre effekter.

B.W.Styler

Denne plug-in fra The Plugin Sites Photo Wiz Filter Pack har mange tilpasningsalternativer og maler. En nybegynner bør starte med fotografimodus og velge de ønskede effektene fra malene: filmtype, ISO, fremkallingsmønster, trykktone, etc.

Filteret kan brukes på en enkelt kanal eller et sammensatt bilde. Som alltid er det best å lage en kopi av laget og bruke et filter på det. Det kan hende du må justere kurvene eller nivåene ytterligere med justeringslag. Kornet som dette filteret lager er likt det ekte, men det ser ut til at det har en mer stiv struktur enn "filmen". Når du arbeider med et filter, bør du alltid observere effekten i 100 % visningsmodus. To parametere er ansvarlige for kornstørrelsen. Intensitetsparameteren kontrollerer mengden korn i bildet. Jo høyere verdi, jo mer korn. Størrelsesparameteren, som navnet tilsier, bestemmer størrelsen på kornpartiklene. En verdi på 1 indikerer at kornstørrelsen er 1 piksel. Det ble bemerket ovenfor at filmen har en større kornstørrelse i mellomtonene enn i skyggene og høylysene. Parametrene Shadow (Shadows), Midtone (Midtones) og Highlight (Light) lar deg øke eller redusere kornintensiteten i forskjellige toneområder. Ved å redusere alle innstillinger til -100 fjernes kornet fullstendig. Med R-knappen aktiv, vil utseendet til kornet endres med hver endring i posisjonen til glidebryteren, noe som er praktisk for å justere bildet interaktivt. Når det er merket av for Uniform, fordeles støyen jevnt over hele bildet, mens kornet ser kunstig ut. Denne funksjonen virker ganske merkelig, siden den praktisk talt dupliserer støyfilteret (støy) i Photoshop.

ekte korn

Iimagenomics RealGrain-filter har et stort antall maler som simulerer ulike grader av film og fremkallingseffekter.

Kornstil (kornstil) - valg av en av to parametere Filmkorn (korn) eller digital støy (digital støy).
Kornintensitet - Angir nivået for kornethet og kornetetthet i bildet.
Tonal Range - Separat kornighetsjustering for skygger, mellomtoner og høylys.
Kornbalanse - Dette alternativet fordeler mengden mørke og lyse korn, og gjør dermed bildet litt mørkere eller lysere. Ved andre verdier enn null blir kornet kunstig, mer som bare støy.

Kornstørrelse (kornstørrelse) - hvis alternativet Autooppløsning og bildeuskarphet (Automatisk oppløsning og uskarphet) er aktivt, beregner RealGrain-filteret automatisk kornstørrelsen basert på det valgte filmformatet og den endelige bildestørrelsen. Det er klart at jo større utskriftsstørrelsen er, desto større korn. I tillegg, etter hvert som bildet forstørres, begynner bildet å miste noe skarphet. For å oppnå denne effekten gjør RealGrain-filteret bildet litt uskarpt basert på spesifisert kornintensitet, filmformat og bildedimensjoner. Anta for eksempel at et bilde er 4992×3328 piksler (16 megapiksler) og at 35 mm film er valgt. RealGrain-filteret beregner oppløsningen som om det skulle skanne 35 mm film med 3600 dpi. Derfor, basert på gitt filmformat og bildestørrelse, emulerer RealGrain kornstørrelsen for en viss oppløsning.

I tillegg kan du manuelt stille inn oppløsningen mellom 1800 og 7200 dpi og gjøre bildet uskarpt fra 0 til 40.

RealGrain-filteret konverterer et bilde til svart-hvitt mer fleksibelt enn Photoshop. Hvert av alternativene Fargebalanse (fargebalanse) kontrollerer en bestemt farge i forhold til andre farger når du går over til gråtoner.

For eksempel øker positive verdier for røde lysstyrken til røde på bekostning av alle andre farger, samtidig som den generelle lysstyrken til bildet opprettholdes på samme nivå. Tvert imot, alternativet Fargerespons (fargefølsomhet) angir graden av følsomhet for konvertering av hvert konkret fargeområde. For eksempel blir positive verdier i røde områder rødt til lysegrå uten å påvirke lysstyrken til andre fargeområder. I tillegg til å konvertere et bilde til svart-hvitt, lar RealGrain-filteret deg tone et bilde i henhold til forhåndsinnstilte mønstre og manuelt.

eksponering

Dette filteret fra Alien Skin Software ligner på RealGrain på mange måter. Det finnes forskjellige filmtypemaler, fargetoning og spesialeffekter støttes. Kun konverteringen av bildet til svart-hvitt gjøres ved å bruke Photoshop-kanalblandingsmetoden. Denne metoden er dessverre ikke egnet for alle bilder, så før du imiterer kornet, bør bildet konverteres til svart-hvitt i Photoshop.

Total kornstyrke (den totale kornstyrken) er ansvarlig for mengden korn i bildet. Ved null er de fleste andre kornkontrollalternativer ikke tilgjengelige.

Skygge (Shadows), Mellomtone (Halftone) og Highlight (Light) legger selektivt korn til områder av bildet som er forskjellige i tone. Som det har blitt bemerket gjentatte ganger, har filmen mer korn i mellomtonene enn i skyggene og høylysene.

Ruhet styrer formen på kornkanten. Ved lave verdier er kornene myke, og alle kornene i bildet har jevne toneoverganger. Større verdier gir korn med skarpe kanter, mer som firkanter.

Push Processing etterligner teknikken for laboratoriereutvikling av undereksponert film. Under re-utvikling vokser kornet alltid, kontrasten øker, det er et visst tap av detaljer.

Størrelse (Kornstørrelse) er fullstendig lik kornstørrelsesparameteren til RealGrain-filteret. Her må vi huske at kornstørrelsen aldri vil være lavere enn 1,5 piksler. Det vil si at hvis bildet er mindre enn 3 megapiksler, blir kornene til digital støy, som ser kjedelig og stygg ut.

På Alder-fanen er alternativer tilgjengelige for å reprodusere effektene av gamle fotografier. Dette inkluderer vignettering med varierende grad av mørkfarging av hjørnene, og effekten av skadede negativer som riper og støv fra utskrift. Kanskje dette er det mest uheldige alternativet til eksponeringsfilteret. Eksponeringsfilteret legger automatisk til et lag til det originale bildet, slik at konverteringsprosessen er mer fleksibel.

Silver Effect Pro

Dette filteret fra Nik Software er kanskje det mest interessante av alle plugin-modulene for Photoshop. Programtillegget kan også brukes med Lightroom og Aperture. Silver Efex Pro-modulen simulerer ikke bare ulike svart-hvitt-filmer, men reproduserer også utskrifts- og toningseffekter.

Tonalitetskontrollgruppen med parametere lar deg endre lysstyrken, kontrasten og strukturen gjennom hele bildet. Når du arbeider med kontrollpunkter, kan du selektivt justere lysstyrke, kontrast og struktur. Å øke strukturparameteren fremhever små detaljer gjennom hele bildet, mens en reduksjon reduserer antallet fine detaljer og bildet blir jevnere.

Innstilling av Beskytt skygger / Beskytt høylys (Beskyttelse av skygger / lys) fungerer på samme måte som kommandoen Skygger / Høydepunkter i Photoshop.

Fargefilter (fargefiltre) - er et alternativ for å simulere fargefiltrene som brukes i svart-hvitt-fotografering under opptaksprosessen. Parameteren Hue (Hue, chromaticity) bestemmer forholdet mellom farger i et bilde når det oversettes til gråtoner. Den valgte filterfargen gjør objekter med den fargen lysere i bildet og gjør objekter i komplementærfargen mørkere. På sin side bestemmer parameteren Strength (Strength) kontrasten mellom farger. Jo høyere styrkeverdien er, desto større er kontrasten mellom nært beslektede farger.

I Filmtyper-delen av filteret er det maler som simulerer forskjellige typer svart-hvitt-filmer med tilsvarende korn- og fargegjengivelse i gråtoner. Korn (Grain) bestemmer graden av korn i hele bildet. Korn per piksel-parameteren kontrollerer mengden korn i bildet. I venstre posisjon av motoren er kornet grovere, i høyre - mykere. Og Hard-Soft-parameteren, som det var, skiller kornene mellom seg, noe som gjør den generelle strukturen mer som støy.

Følsomhet (fargefølsomhet) er helt analog med Black & White-kommandoen i Photoshop og er i hovedsak en toneprofil av en film behandlet i henhold til standardmodusen.

Tone Curve (Tonal curve) er helt analog med Curve-kommandoen (Curves) i Photoshop.

Kommandoblokken Styling (Stylization) imiterer ulike metoder for utskrift og tilleggsbehandling av svart-hvitt-fotografier.

I Toning-delen er det mulig å velge ikke bare tonen på selve bildet, mer presist, fargelegge gråtonene i en bestemt farge, men også endre nyansen på papiret. Identisk med analog fotografering, da sølvforbindelser (disse er grå og svarte farger) ble erstattet av andre salter. Det var disse saltene som ga bestemte farger i stedet for svart på trykkene. Noen programmer og plugin-moduler har kommandoer som farger bildet i forskjellige farger. Imidlertid farger disse kommandoene ganske enkelt høydepunktene én farge og skyggene en annen, uten å påvirke hvitt og svart. Derimot imiterer Silver Efex Pro-filteret nøyaktig utskriftsprosessen etterfulgt av en bøyning. La oss for eksempel si at du tar fotopapir med gul bakside og skriver ut et bilde. Så farget de den brun. Silver Efex Pro gjør papiret gult og bildet brunt. Filteret inneholder flere alternativer for klassisk fargelegging, som er valgt i forhåndsinnstillingslisten. Parameter Strength (Strength) angir den generelle graden av forsterkning av den valgte tonen, og parameterne Sølvtoning (Sølvtone) og Papirtoning (Papirtone) er ansvarlige for henholdsvis gråtonene og papiret. Sølvfarge og papirtone (sølvfarge) og papirtoning (papirfarge) er ansvarlige for å endre fargen på henholdsvis gråtoner og papir. Parameter Balanse (Balanse) bestemmer forholdet mellom fargefargene på bildet og papiret. Med negative verdier dominerer fargen på tonene, med positive verdier dominerer fargen på papiret.

Seksjonsvignettering (vignettering) ligner på funksjonene til vignettering i andre programmer og filtre. Mengde (Grader) er ansvarlig for å gjøre hjørnene av bildet mørkere eller lysere, Størrelse (Størrelse) angir området på bildet som vignetten dekker. Alternativet Sirkel og rektangel endrer formen på vignetten mellom rund og rektangulær. Parameteren Place Center markerer midten av vignetten. Det vil si at en blackout kan opprettes fra et sceneviktig objekt som ikke befinner seg i midten av rammen.

Seksjonen Brenn kanter brukes til å justere kantene på bildet. Begrepet «brenne», adoptert blant engelsktalende fotografer, betyr «brenning». Vi sier "seal", det vil si gjør deler av bildet mørkere. Hver side av bildet kan "forsegles" på forskjellige måter. Fire knapper brukes til å velge kant, og mørkegraden justeres etter tur. Parameter Strength (Strength) bestemmer graden av sverting av kantene, Størrelse (Størrelse) - bredden på effekten på den valgte siden, Overgang (Transition) - graden av blanding mellom svertingsstripen og de originale bildedetaljene.

Filteret inneholder solariseringsmaler.

Hvis du endrer tonekurven, kan du oppnå forskjellige solariseringseffekter.

Men det viktigste er at effekten ikke brukes på originalbildet, men på kopien på et eget lag. Selv om brukeren kan velge å bruke effekten på samme lag.

I den nedre delen av navigatoren er det et kart over svartningssoner (Zone System Map), designet for visuell evaluering av toneoverganger i forskjellige områder av bildet. For å se hvilke deler av bildet som ligger i en bestemt lysstyrkesone, klikker du på tallet i sonekartet, så vil sonen i bildet bli uthevet.

For å sammenligne originalbildet med det konverterte bildet, bruk dual-window-modusen.

Viewporter kan plasseres til venstre og høyre, noe som er praktisk for vertikale bilder, eller topp og bunn, som er praktisk for horisontale bilder.

Viktige notater

Hvis vi snakker om kornimitasjon generelt, oppnås den mest realistiske effekten når du skanner en film som en jevnt opplyst grå overflate er filmet på. Dessuten er det nødvendig å skyte i uskarphet, slik at det ikke er noen overflatestruktur på filmen. Den resulterende kornfilen settes inn i det digitale bildet som et separat lag med Overlay- eller Soft Light-blandingsmodus. Du kan også bare skyte på film.

Til dags dato er Photoshop tilgjengelig i 32- eller 64-biters versjoner. Dette er på grunn av bitheten til operativsystemer. Derfor, før du installerer visse plug-ins i Photoshop, bør du sjekke ikke bare utførelsen av programmet, men også plug-in. De kan også utgis for 32- eller 64-biters versjoner.

Å redusere støy på alle bilder eller bilder er nå en realitet med Photoshop CS2. Dette programmet har en funksjon som heter "Reduce Noise". Du vil ikke kunne fjerne den helt uten å treffe viktige detaljer ved motivet i bildet, men det er en reell mulighet til å forbedre skarpheten i bildet betraktelig. Denne artikkelen vil dekke de viktigste måtene å fjerne støy i Photoshop: farger, lysstyrke og andre bildeartefakter.

Hvorfor vises artefakter på fotografier? Faktum er at ikke alle kameraer er i stand til å fange et objekt i en dyster tid med høy kvalitet. Selv om bygningen har dårlig belysning, er bildet laget av et lavkvalitetskamera oppnådd med støy som må fjernes. Dette er akkurat hva støyreduksjon for Photoshop gjør uten å skade bildet.

Hovedtyper av støy i fotografering

Som nevnt ovenfor er det tre hovedtyper av støy i bildet. lysstyrke, farge og andre defekter i et JPEG-oppløsningsbilde. Ved å zoome inn på det fangede objektet i noen fotografier kan du se blå, grønne og røde piksler langs konturene. En slik artefakt er fargestøy, som kan reduseres ved hjelp av et Photoshop-filter spesialdesignet for dette formålet. La oss se hvordan det fungerer. I menyen ser vi etter "Filter" -elementet, klikk på det, velg "Støy" -> "Reduser støy ..." fra rullegardinlisten og fortsett til bilderedigeringsinnstillingene.

Filteret er ikke et program for photoshop-bilder, men en vanlig tilleggsfunksjon. Det er nødvendig å vurdere mer detaljert hva du må møte mens du redigerer et bilde.

Innstillinger-vinduet

Støyreduksjonsfilteret inneholder et ganske stort forhåndsvisningsområde på venstre side og flere seksjoner med ulike innstillinger til høyre. Akkurat som i Photoshops arbeidsområde kan du i innstillingsvinduet umiddelbart se endringene som er gjort i bildet.

intensitet;
redusere fargestøy;
skarphet;
detaljkonturlagringsnivå.

De fleste innstillingene redigeres i prosent ved hjelp av en glidebryter, og intensiteten redigeres på en ti-punkts skala. Takket være slike enkle innstillinger og et intuitivt redigeringsvindu kan du enkelt håndtere spørsmålet om hvordan du fjerner støy i Photoshop. For å få det høyeste kvalitetsresultatet i støyreduksjon, må du først og fremst sette alle glidebryterne til null og sjekke om det er en hake ved å fjerne JPEG-artefakter. Etter det kan du begynne å justere forskjellige støyeffekter til det optimale fotograferingsnivået.

Visningsområdet kan zoomes inn og ut ved å zoome inn og ut av objekter i bildet. Så endringene som er gjort i bildet er mye mer synlige.

Redigering av fargestøy

La oss begynne å redigere bildet ved å redusere fargestøy. Hva representerer han? Disse er blå, grønne og røde piksler rundt omrisset av et objekt. Vi vil prøve å fjerne dem med bare et støyreduksjonsfilter. Så la oss komme i gang.

Etter at vi lastet opp et bilde og valgte "Reduser støy"-elementet, vises et vindu i Photoshop der vi må forstørre bildet slik at røde, grønne og blå prikker er synlige.
Deretter fortsetter vi med å fjerne dem ved å dra glidebryteren på linjalen med navnet på fargestøyreduksjon. Under redigering ser vi umiddelbart i forhåndsvisningsområdet på resultatet. Så snart de flerfargede prikkene forsvinner, kan du umiddelbart stoppe glidebryteren på ønsket nivå og fortsette med å redigere neste type støy. Det er umulig å spesifikt si hvilken prosentandel du skal velge, fordi hvert bilde er unikt og kjennetegnes ved sine artefakter.

Hvordan redusere lysstyrke støy i et bilde i Photoshop

Etter å ha fjernet fargefeilen er du fortsatt ikke fornøyd med resultatet og lurer fortsatt på hvordan du fjerner støy fra et bilde i Photoshop? Det neste trinnet er å redusere luminansstøyen. I motsetning til den forrige defekten vises svarte, grå og hvite prikker på bildet. Dette er lysstyrkestøyen. For å bli kvitt det, må du gjøre en to-trinns justering av innstillingene. Først av alt må du sette intensitetsglidebryteren til nullnivå og deretter starte innstillingene. Det er viktig å huske at fotografiet skal forbli så realistisk som mulig. For å oppnå dette resultatet må du se på forhåndsvisningsvinduet og sammenligne med originalbildet. Sammen med intensitetsinnstillingene er det viktig å ta vare på detaljene. Derfor overvåker vi ikke bare forsvinningen av støy, men også sikkerheten til objektet.

Avanserte filterinnstillinger

Hvis ingen bilderedigerere på datamaskinen din er i stand til å fjerne støy uten betydelig tap av bildedetaljer, vil avanserte støyreduksjonsfilterinnstillinger hjelpe. De er i samme vindu som de vanlige innstillingene, den eneste forskjellen er at du må flytte avkrysningsboksen fra elementet "Grunnleggende" til elementet "Avansert". Nye innstillinger vises til høyre for redigeringsvinduet. Du må klikke på fanen med navnet "Kanal". Hvordan fjerne støy i Photoshop med dette lille tillegget? Poenget er at her kan du bli kvitt defekter separat for hver kanal. Så for eksempel er det én linje for å redusere blå piksler, en annen for å fjerne grønne piksler, og en separat linje for røde prikker. For hver av dem kan du redigere intensiteten på lysstyrkestøyen og lagre detaljer på hver av kanalene.

Hvorfor må akkurat disse tre kanalene redigeres? Faktum er at de fleste bildene er laget på grunnlag av blå, røde og grønne farger. Det kan antas at det er på den ene kanalen det blir mye mer støy enn på den andre. Derfor er det effektivt å undertrykke dem individuelt. Dette fører til at detaljene til objektene i bildet vil bli mye bedre bevart.

Vi har funnet ut hvordan du fjerner støy i Photoshop ved hjelp av et støyreduksjonsfilter, nå er det verdt å være litt oppmerksom på artefakter i JPEG-format når du lagrer et bilde.

JPEG-artefakter

Hva er denne defekten og hvorfor vises den? Uansett hvilket bilde som brukes: ferskt, nettopp tatt med et kamera av høy kvalitet, eller allerede lagret i Photoshop med en .jpeg-utvidelse, vises støy i bildet under komprimering. Det spiller ingen rolle hvilke bilderedigerere du bruker på datamaskinen, et JPEG-bilde vil alltid være av lavere kvalitet, kanskje til og med se ut som individuelle piksler. For å bli kvitt slike defekter, må du merke av i boksen ved siden av elementet for å fjerne JPEG-artefakter i innstillingsvinduet til støyreduksjonsfilteret. Slike handlinger vil føre til løsningen av spørsmålet: "Hvordan forbedre et bilde i Photoshop?"

Sett de første parameterne til støyreduksjonsfilteret til null ved å dra alle glidebryterne til venstre side. Gjør deretter justeringer som starter med fargestøy.
Se resultatet umiddelbart i forhåndsvisningsvinduet. Zoom inn og ut av bildet for den høyeste kvalitetseffekten.
Hvis du ikke kan fjerne bildet for støy, gå til de avanserte filterinnstillingene og bli kvitt de grønne, røde og blå prikkene rundt objektet per kanal.

Flere bilder til datamaskinen for å forbedre bildene

Til dags dato finnes det mange forskjellige programmer for å fjerne fotoartefakter, krusninger og støy. Og alt for å sikre at bildene dine er av høyeste kvalitet og vakre. Du trenger ikke bruke Photoshop for å fjerne lysstyrke og fargestøy fra bildet ditt. Du kan laste ned et spesiallaget program for dette formålet, for eksempel Color Reconstructor. Eller installer i tillegg Adobe Photoshop Camera Raw-plugin - dette er et spesialprogram for Photoshop. Du kan behandle et stort antall bilder i den, og med hvilken som helst kjent grafisk utvidelse og komprimeringstype. Men for at bildet ditt skal se så høy kvalitet og vakkert ut som mulig, er det nødvendig ikke bare å kunne behandle bilder riktig, men også å velge et kamera av høy kvalitet.

Men slike fotografier blir ikke alltid tatt, for å si det mildt, og noen ganger er det tilfeller når jeg ut av øyekroken så noe og reagerte umiddelbart. Og først da skjønte jeg at rammen var ødelagt. Jeg satte ikke inn riktig eksponering, heller ikke blenderåpningen, bortsett fra at bildet er i fokus, og det er bra. Resultatet er et bilde som enten er undereksponert eller overeksponert. Men dette bildet er ett, det er ingen repetisjoner, og jeg vil ikke slette det. Og hvis det i tilfeller med et undereksponert bilde på en eller annen måte kan lagres, begynner alvorlige problemer med et undereksponert bilde. Spesielt ved konvertering kommer forferdelig digital støy ut. Her skal jeg vise deg hvordan du takler det. Jeg vil si med en gang at det er mange metoder for å håndtere støy, og min metode er ikke den eneste, og enda mer sannheten i høyeste instans. Jeg deler det bare. Ville det komme til nytte?

Så la meg fortelle deg hvordanJeg blir kvitt støy på bilder. For et tydelig eksempel tok jeg bevisst et undereksponert bilde. Vel, la oss komme i gang?

Så, det er dette bildet:

Etter konvertering får vi dette bildet med forferdelig støy:

Trinn 1. Dupliser laget på en kjent måte.
Trinn 2. Her må jeg si at det finnes utrolig mange støyreduksjonsfiltre. Personlig bruker jeg to. Noise Ninja og Imagenomic Noiseware Professional. Hvorfor akkurat disse to? Fordi jeg liker dem. Jeg vil ikke snakke her om hvordan hvert filter fungerer, ellers vil jeg lese denne teksten for deg til i morgen tidlig. På Internett kan du finne mye informasjon om algoritmen til arbeidet deres.

Så, trinn to. Vi må finne ut på hvilken kanal, og det er tre av dem i RGB-fargerommet, mer støy. I mitt tilfelle er det mye støy på rød og blå kanal.

Trinn 3. Jeg åpner Noise Ninja-filteret, velger den røde kanalen i innstillingene, legger ned de nødvendige innstillingene. Jeg sier ikke nøyaktig hvilke tall, siden hvert bilde har sine egne innstillinger. Og trykk OK.

Jeg gjentar de samme trinnene, men velger den blå kanalen. Som et resultat får jeg dette bildet:

Litt uskarp, hudens tekstur går tapt. Men det er ikke skummelt. Vi får alt tilbake senere.

Trinn 4. Jeg åpner Noiseware Professional-filteret og legger ned innstillingene som på skjermbildet. Jeg gjentar, for hvert bilde er innstillingene individuelle.

Som et resultat får jeg et enda mer uskarpt bilde. Men vi er ikke redde for den grå ulven og vi går videre.

Og nå det mest interessante. Bildet er uskarpt, men støyen er der fortsatt. Vel, hva skal jeg gjøre? I mange års arbeid med fotografier prøvde jeg en haug med alle slags måter og kom til den konklusjonen at en gang for alle fjerner denne resten av støyen uskarpheten. Det er flere uskarphet alternativer i Photoshop, men jeg valgte Gaussisk uskarphet. Og her er det en liten nyanse. Hvis du gjør et bilde uskarpt, vil det rett og slett være urealistisk å gjenopprette klarhet og tekstur til det senere. Det er derfor jeg er utspekulert. Jeg uskarphet selektivt. Det er en veldig kjent og enkel måte å bli kvitt rasteret på magasinskanning. Det er det jeg bruker til mine egne egoistiske formål. Jeg skal fortelle deg trinn for trinn hva jeg gjør.

Trinn 5: Opprett et nytt 8x8 px-dokument:

Trinn 6. Jeg velger Rectangular Marquee Tool i verktøylinjen og legger ned innstillingene som i skjermbildet:

Trinn 7. Jeg gjør et valg på et gjennomsiktig lag, gå til Edit-Stroke:

Trinn 8. Jeg legger ned innstillingene som i skjermbildet og klikker OK:

Trinn 9. Gå til Rediger-Definer mønster og klikk OK.

Trinn 10 Tilbake til bildet vårt. Lag et nytt lag og fyll det med det opprettede mønsteret:

Trinn 11. På laget med mønsteret trykker jeg CTRL + museklikk. Jeg gjør laget med bildet aktivt og trykker CTRL + J. Slett laget med mønsteret. Vi trenger ham ikke lenger. Som et resultat har jeg et gjennomsiktig lag som på skjermbildet:

Trinn 12 Dette er laget jeg uskarp i følge Gauss. Hvert bilde har sine egne innstillinger. Jeg har 1,7

Trinn 13. Jeg slår sammen lagene med tastekombinasjonen CTRL + ALT + SHIFT + E. Jeg fjerner laget som jeg gjorde uskarp og starter smykkearbeidet. Det består i det faktum at jeg lager en lagmaske på den resulterende sammenslåtte filen og maskerer forsiktig de stedene som er ansvarlige for skarpheten til bildet. Nemlig rynker, pupiller, flimmerhår osv. Jeg gjorde bevisst alt med en mus, ikke et nettbrett, slik at det var tydelig at for dette smykket er det ikke nødvendig å ha et nettbrett for hånden.

Trinn 14. Så vi taklet støyen. Det gjenstår å gjenopprette skarpheten til bildet. Slå sammen alle lag tastekombinasjon CTRL+ALT+SHIFT+E. Vi dupliserer og skjerper på alle kjente måter. Jeg lager en uskarp maske. Legg til en lagmaske, endre lagets blandingsmodus til Soft Light, reduser lagets gjennomsiktighet til 50-30 og utfør en annen gullsmedarbeid, men denne gangen for å fjerne støy flere steder igjen.

Trinn 15 Slå sammen lagene på samme måte. Duplisere. Og vi skjerper oss igjen. Denne gangen brukte jeg High Pass for å få frem de tapte linjene. Lag en lagmaske, endre blandingsmodusen til laget til Overlegg, reduser lagets opasitet til 50 og gjør igjen det fine arbeidet med å fjerne støyen som har kommet ut.

Trinn 16 Slå sammen alle lagene, legg til litt kontrast og voila - bildet er klart.

Denne metoden er ganske arbeidskrevende, men resultatet er verdt det. Jeg ønsker at alle lager slike bilder slik at ingen metoder trenger å brukes, men likevel håper jeg denne leksjonen vil være nyttig for noen.